罗小安---铜奖作者，组照《沧海》
《沧海》这组作品以极其简洁而宁静的画面将大海中的平凡事物表现的独立而深远，是不可多得的佳作。
获奖作者分享：
2016年开始摄影，由于生长在海边，以《沧海》为主题拍摄了很多的照片，经过前期拍摄，后期制作，运用黑白色调，记录大海的元素，如鱼网、废弃建筑物、礁石、小岛，长时间曝光，30秒、一分钟、二分钟，画面看起来光滑整洁，云层神秘，有沧桑感。
拍摄的时间一般选择在有潮水的时候，或者是阴天，当潮水涌起时，海上的建筑物浮在了水面上，去掉了杂乱的物体，而阴天，天空的云层流动快而且很厚重。
下雨之前或下雨之后，也是拍摄的最佳时间，用400的减光镜进行拍摄，浓雾时也可拍摄，通过后期处理，将影响主体的元素去掉。
广角拍摄，画面感比较震憾，天空的处理，运用长时间曝光，后期合成，做成1：1的画面，转成黑白，将天空海平面压暗，会有一种放射效果，让主体更具沧桑感。
用长焦慢门拍摄，后期处理更为方便，调整对比度，后期用镜像模糊也会有放射性的效果。
尹惠群--金奖作者，组照《他山她水》
这组作品以水墨风格，表现了中国传统人文山水绘画的内涵，深具优雅、古远、禅韵，是具有代表性的禅意摄影佳作。
获奖作者分享：
08年开始摄影，在摄影的经历中，从照相到造相，从拍照到创意摄影，创意--画意--禅意，摄影观念在不断的转变。
照相与造相的区别，在于照相是被动的，是先发现外在固有的美，然后去拍摄，造相却是正好相反，思想和情感在先，为了表达这些思想和情感而去制造和营造相应的形象去拍摄和后期创作。
创意摄影：更多的在视觉形式上的创新
画意摄影：注重表现形式
禅意摄影：注重内心情感的表现
禅意摄影与文人画
在禅宗美学中，月亮是一个极端的意象，即空灵又虚泊，即寒凉又温融，即空至无片影可捉，又实有到万象之上，历历可掬。寒山有诗云：吾心似秋月，碧潭清皎洁，王维诗曰：独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照，空山新雨后，天气晚来秋，明月松间照，清泉石上流。
文人画在形式之处追求意境的表达，文人画发展的重要特点就是将笔墨、丘壑、气象三者融为一体，形式即为意义本身，变形似的追求为生命呈现的功夫。文人画的根本努力，主要在于形式的“纯化”，因此文人画的研究中心，在于“表达什么”与“如何表达”二者之间，以后者到更为重要，在中国哲学“言无言”、“不立文字”的整体哲学背景之下，如何建立一种超越于形式本身的语言，成了文人画的关键。
禅意摄影所要表达的主题往往不是被摄体本身，被摄体在其中只不过是一种载体，通过“载体含义的延伸”来表达某种概念、情感才是拍摄者创意的目的，因此文人画与禅意摄影之间有某种特有的共性。
文人画不是画家在一个特定的时刻，由一个特别的角度所观察到的一个特别的世界，他所关心的一重点不在透视、光影、焦点、色彩、体重等形式构成因素，而在传达自己的生命感觉，它表述的不是一种物质关系，而是画家所赋予的生命联系，比如八大山人，如果我们说他的花鸟只是画得传神、栩栩如生，他的书法水平高，他的笔墨功夫好，这样的观点完全没有触及八大山人花鸟画的核心，从严格意义上说八大山人都不能称为一个花鸟画家，因为他并不是画一朵花就止于一朵花，画一只鸟就止于上只鸟的画家，他画中的很多鸟，几乎和鸟没有任何关系，他的画真可以说是花非花、鸟非鸟、山非山、水非水，他有另外的表达，有他关于生命真境的追求，他的画表达的是对这混乱人世的思考，一个生命体独临萧瑟西风的深沉感受。
在数字技术发达的今天，给禅意摄影带来了巨大的创作空间，数字技术将传统影像从暗房中解放出来，摄影的造型语言能够通过数字技术在后期处理中得到充分的运用与发挥，影调手段、色调手段及合成手段的极大便利性，既能让摄影吸收了绘画及其它艺术门类的美学理论，也能让摄影师专注风心世界的表达。
《他山她水》的制作过程：
公园内偶然遇见一垛白墙，有一种山水画的意境，于是就拍了下来，参观盆景展览，觉得盆景不错，也拍了下来，这些都成了作品的素材。
背景与主体的巧妙结合中，显现了一种朦朦胧胧、若隐若现的画面，就好像老子道德经上说：惚兮惚兮，其中有象。惚兮惚兮，其中有物。围绕禅境这一主题，淡淡的画面是那样的静寂，表现了一种空山无人，水流花开的禅家境界。
第一幅作品：
用的是元代画家倪瓒典型的“一河两岸”构图方式，表现一种静寂、空灵的境。
第二幅作品：
表现了韦应物的诗句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”的一种轻松悠闲意境。
第三幅作品：
表现王维的诗句“空山新雨后，天气晚来秋”的一种秋天的意境。
禅意摄影以摄影艺术作为载体，将禅文化清静、空灵、自在、和谐、简约的意境之美传达给大众，并将禅的智慧与人文内涵以及其中所蕴含的真善美以视觉的直观形式表现出来，成为当今社会中人们追求美好生活的精神享受之一。
张望老师点评
罗小安的创作理念体现两个字：升华
升华--源于生活，高于生活
禅意摄影属于艺术摄影的范畴，什么是艺术？艺术是以主观思想情感升华客观拍摄对象，表现一种自己的情感艺术境界，艺术作品不是客观对象的再现，而是客观对象的主观升华，素材取自于平常生活，以自己的情感选取表现对象，并升华到自己情感所到达的境界，艺术创作必须有自己的主观升华方式。
发现--机会只属于有思想准备的人
尹惠群的作品仿佛是绘画，又仿佛是摄影，机会永远属于有眼光的人，用审美的眼光，细腻的观察作为素材，发现就是成功的一半。
世界大师罗丹说，世界不缺乏美，而是缺乏发现美的眼光，美就在身边，如何去发现美，提高审美的眼光，靠自己的修养才华，升华到作品的境界。
完善--腹存诗书，胸有丘壑
尹惠群的作品
哲理，来自于老子的道德经
构图，来自于元代画家作品的意境
意境，来自于唐代诗人的意境
总结：
提高审美眼界，增加文化修养，首先要提高感性认识，眼界--书法、美术、造型艺术，对美的东西要有感知，其次是提高理性认识，提高文化修养，哲学、音乐、美术、绘画、诗词，外在眼光发现美，内在修养升华到艺术境界，这是禅意摄影创作指导和努力方向。
四字诀：意在镜先
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