书法浓淡干湿中的“干而不干、湿而不湿”

国画追求浓淡干湿变化，这样作品才会更加丰富多彩、更彰显变化之美。同样书法也追求浓淡干湿变化之美。

先简单说说书法中的浓淡，楷书不适宜浓淡变化，要么浓，要么淡，因为楷书追求的是工整之美、统一之美。而草书追求的是变化之美、洒脱之美，那么就应该有浓淡的变化。那么什么时候浓、什么时候淡呢？总不能想浓就浓想淡就淡吧，或者一片都浓而另一片都淡，我想大家也知道这样很不好看。那么就得谈到错落的变化，看图片，我想应该很好理解。

干湿或者说枯湿在草书中更是常见，那么我在这里谈谈我的见解，干而不干、湿而不湿。干而不干就是写出干笔的时候笔不是干的。应该很好理解吧？有的人想写出枯笔的效果，把笔弄的很干，的确枯笔是出来了，而且整个字全是枯笔了，一幅作品中有一两个全枯笔的字也无常不可，也有一定的反差效果，但是很多字都是全枯笔，那我觉得变化就不是很丰富了。枯湿笔都存在一个字当中，变化就丰富多了。所以一个字中的枯笔效果是靠行笔速度出来的，而不是靠笔很干的。你可以试试，快速甚至是疾速行笔是会出枯笔效果的。

特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。