中国画画论之梅谱篇

 

 

       中国画画论，是历代著名画家，对创作国画的概括总结，从艺术创作着眼，以审美的角度，高度概括了国画创作的要点，如思路、笔法、墨法、色彩、构图、辩证关系等等，在中国画发展史中，具有重要的指导作用。2022年春节期间，对部分章节浏览了一下，深受启迪。

       在中国画画论中，花鸟画篇中，有关于中国画对梅、兰、菊、竹，简称为“四君子”的叙述，画论中有“梅谱”章节，对于梅花的写意创作，进行了描述，附录如下，以期对摄影有一定的借鉴作用。

  

  

梅谱
写梅须是别阴阳，阴少阳多气味长；

枝似柳条须要硬，花如桃放带尖方；

正面端如钱眼大，侧开好似蝶飞忙；

半芳须识鬚长吐，爛放应知有落芳；

月下昏昏真笔少，雪中多半白遮藏；

 

风雨一般分上下，烟岚一抹檐花妆。

梅花八忌：
枝忌对，花忌描，干忌軟，丛忌杂；

墨不得一色，株不得见根，梢不得透条，枝不得插地。

梅有十二种：
老，稚，繁，疏，宫，园，盆，沼，山，溪，野、篱。

                    

                                                                  微距

                     

    
                                                               枯木逢春

                       

                                                             寒梅疏影

                       

                                                             寒宫俏影                       碧螺春摄影

                       

               
                                                                  园中寻梅

                       

                                                               盆景展          

                        

                                                                小院春风

                       

                                                                   庐州梅情

           现在正是梅花盛开的季节，用不同的背景、姿态、陪衬物、花型、环境等等，拍摄出不同的意境与韵味，就不会感觉到摄影的审美疲劳，在涉猎中，不断拓宽拍摄对象，丰富自己的作品风格，从而拥有创作劳动的快乐与充实。   

         本文采用影友“碧螺春（网名）”作品，再次深表谢意！           


                                                         2022年2月5日整理。