打开APP
userphoto
未登录

开通VIP,畅享免费电子书等14项超值服

开通VIP
辩证关系在摄影艺术中的运用

                                            辩证关系在摄影艺术中的运用
                                                               陶业忠

  

        唯物主义辩证法,是一门专业性的科学,世上千变万化的事物中,无不充满着辩证法。理政治国、识事辨物,读意观艺,世上万物,一切不能脱离哲学。懂哲学,明哲理,方能成事。辩证的哲学关系,就是最高的学问。孙子兵法开篇中,“兵者,国之大事,死生之地,存亡之道,不可不察也”,就是以哲理开篇,以辩证思想写就了举世大作,流传于世界各地。 屈原在楚辞《离骚》中,通篇充满了哲学思想,“纷吾既有此内美兮,又重之以修能”:“路曼曼其修远兮,吾将上下而求索”;“民生各有所乐兮,余独好修以为常”,以哲学思想,阐述着人生方方面面的道理。

       拥有辩证思想的政治,能治国理政;具有哲学理念的文学,能流传百世;有辩证关系艺术作品,清(晰.秀)、虚(幻.化.)、玄(妙.韵.)、韵(味.律)、禅(意.道),色情墨意,才能做为精品得以存誉。审美在对立统一中,建立起艺术的哲学思想。清、虚、玄、韵、禅,是中国文化与艺术的表现形态,也体现了艺术发展与进步的五个阶段。清---这个阶段把形状、形态表现清晰,是属于最基本的,也是最简单的阶段。禅--- 到达这个阶段,超出了意境的范畴,达到了禅意的境界,有读不完的内涵于其中,作品的观赏性、艺术性、思想性,都达到了“只可意会,不可言传”的高度。

       书法有楷书、隶书、行书、草书、篆书。世界各国文字,只有中国的汉字,具有哲学、艺术、形象和传统性。中华民族的书法,是基于文房四宝而得以流传。

       中国画源于书法,有工笔、写意、大写意等,其意境、笔法、色彩,以及对水与宣纸相结合的效果,使中国画的表现能力,得到极大地发挥。

       诗词有古体、近代、词牌、格律等体裁,有述景,抒情、喻人、立论等。

       音乐有弦乐、管乐、声乐、打击乐、吹奏乐,弹拨乐等。

       这些艺术的多样性,不仅仅是视觉和思维的不同,通过哲学思想的运用,蕴含着文学、艺术的内涵与理念的发展与进步。

  

       在一幅画面中,图像中大小、简繁、虚实、直斜、破立、刚柔、空白、明暗、黑白、浓淡、取舍、藏露、呼应关联等,这些对立的关系中,在哲学辩证关系中,得到统一和进步。即表现图像的布局,也存在着艺术辩证的内涵,在表象与内涵的统一中,图像的艺术性和思想性,得到完美的表现。下面就上述的对立统一的辩证效果,分述如下:

       大小:指的是拍摄主体在画面中的布局。主体占画面太大,毕竟会减少环境、物体之间的关联等方面的表现。孤立的主体,就会给人以孤独感,可读性就比较差。

       简繁:画面的简约,是突出主体的最佳途径,意境性强。画面的繁杂,往往会受到视线的排斥。但有些时候,需要交待好环境条件,画面需要环境的衬托,繁而不杂,繁而不乱,也能拍出好作品。

       虚实:在摄影作品中,拍实容易,拍虚难。拍实,只要聚焦准确,持机稳定,就可以了。而要把背景、前景中的物体,用虚化的形式表现,还要恰如其分,是需要一定功底的。画面的意境、韵味,就在虚实之间运行。

       直斜:画面中的线条结构中,直线与斜线的交叉运用,是一个摆脱呆板、雷同的关键。

       破立:过多的直线条,需要用斜线条改变视角的疲劳感;大面积的物体形态,需要用“点”的物体形态衔接等,都属于用“破”的手段,把画面的美感与意境“立”起来。

       刚柔:“实”为“刚”,“虚”为“柔”;“黑”为“刚”,“白”为“柔”;“近”为“刚”,“远”为“柔”··· ···  这些矛盾的形态,在画面中达到相互统一,其艺术性就自然天成。

       空白:留白,是中国国画艺术的精髓之一。留白,就是空间感,就是突出主体的最简单的方法。

       明暗:画面的明暗效果,要符合拍摄主题。运用得好,表现的主体就会凸显明了。反之就会被繁杂的线条而混绕在一起。在这方面,最能体现“光”的重要性。

       黑白:黑色与白色的背景,乃至蓝色天空做背景等,都是最能突出主体的方法。完美的色阶,是创作完美作品的必须条件。

       浓淡:画面物象的浓重与淡雅,是构成画面效果的精髓之一。

       取舍:摄影,就是在诺大的世界中,切下一个你需要的小方块。取景与构图,就是一个取舍的过程。摄取需要的,舍弃不需要的,把值得表现得那一点点,留下来。然而,审美就在于这取舍之中。

       藏露:主体周围有很多与主体关联的物体、人物、环境等,如何摄取你需要的,屏蔽你不需要的,通过光线、拍摄角度、背景的颜色、距离的虚化关系等,把需要的那些变现出来,把不需要的那些藏起来,使画面简洁、明快、通透。

       呼应:任何物体、实物、人物的存在,都不可能是孤立的,他们之间的关联性,就形成了物体具像的关联性。运用好、表现好这些关联的形态、色彩、方向、光线等相互关系,使得画面不呆板,更含蓄。

       摄影作品中运用好这些对立统一的关系,也就有了艺术审美的哲理观念,使得拍摄作品具有深刻的感受性、艺术性、阅读性、欣赏性。

       影简意到,影简意深,影简意妙。

       清淡意远,洁高意深。

       成熟的作者,要有属于自己的风格。然而作品的表象,又不可一成不变。变化,变化是深思的结果,也是对审美的发展,在熟练中求得变化和进步,提高作品的审美与艺术性。践行渐远,践行渐深。

       世界各国文字,只有中国的汉字,具有哲学、艺术、形象和传统性。

       从拥有摄影给你的乐趣,到享受摄影带来的快乐,平和的心态,也是摄影艺术的哲理。

                   

                 

                       





                                                                           2021年8月17日定稿

本站仅提供存储服务,所有内容均由用户发布,如发现有害或侵权内容,请点击举报
打开APP,阅读全文并永久保存 查看更多类似文章
猜你喜欢
类似文章
摄影构图学
什么是摄影的艺术?什么是摄影的魅力?
构图在摄影创作中的运用(申报一级摄影师的论文)
用手机如何拍出好看照片?
这样点评他人作品,不装逼不被骂!
大咖点评|龚志勇:真实性与艺术性统一并存
更多类似文章 >>
生活服务
热点新闻
分享 收藏 导长图 关注 下载文章
绑定账号成功
后续可登录账号畅享VIP特权!
如果VIP功能使用有故障,
可点击这里联系客服!

联系客服