荷花因其清雅圣洁之性，成为历代文人雅士吟咏的题材。在中国绘画史上也被画家以不同的艺术手法尽情描绘，从宋人工笔重彩到明清徐渭、朱耷、任伯年，以及近现代齐白石、张大千、潘天寿、李苦禅等大师都把荷花作为抒情写意的灵物。
荷花为水生植物，每朵花瓣数呈不等。荷花花头呈环状生长于莲蓬根部的莲梗上。花蕊长寸许，密集于莲蓬周围。花色有白、粉、深红等。
开放的荷花花瓣向四周张开，花心处绿色莲蓬即是雌蕊，呈白色丝淡墨勾轮廓，瓣尖颜色略重，更显灵动。状的则是雄蕊。画荷花多采用白描双勾画法。
1、调重墨，以流畅自如的曲线表现花瓣、花心。
2、以“一点一线”的组合方式描绘花蕊。
3、蘸淡墨，绘制外侧花瓣，注意外侧完全开放的花瓣墨色应最淡。
在用墨色画荷花时要做到花重叶重，梗也随之而重；花淡、叶淡，梗也随之而淡。
1、蘸取重墨，逐层勾画莲花的花瓣，注意瓣尖处运笔要出锋。
2、首先，调淡藤黄染画花瓣根部。而后调和不同浓淡的墨色表现不同位置的荷叶。
3、继续添画花梗和未长开的嫩荷叶。
4、添画花苞，为作品增添生机。
莲蓬里多含莲子，而莲子是“连子”的谐音，古人寓意为“多子多孙，子孙满堂”。在绘画过程中莲子的形状要根据莲蓬的姿态而定，侧面的莲子扁平，呈椭圆形，正面的则近乎为圆形。
1、蘸重墨，中锋用笔，以画圈的方式绘制花托表面。将墨色调淡，完善花托。中侧锋兼用笔营造立体感。
2、浓淡墨兼用，绘实起虚收的墨线，行笔略带转折，并以浓墨点画花刺。
3、在花托与梗的衔接处绘制向下垂散的蕊丝。调和藤黄、花青及赭石，在花托上铺染颜色。
画荷叶时，用大号笔侧锋运笔，起笔实、落笔虚，见笔见墨，墨色有浓淡干湿的变化，荷叶层次感十足。绘制荷花的花梗时要注意花梗与荷叶的前后遮挡关系。
1、调淡墨，中锋用笔先勾画荷叶的叶脐，再依照叶脐的位置，开始勾画主叶脉及副叶脉。
2、选用大号羊毫笔，笔肚蘸满重墨，笔尖蘸浓墨，侧锋运笔，擦出远处荷叶。行笔中留出些许飞白。
3、进一步完善近处叶面，确定荷叶的轮廓。最后，待墨色未干时，笔尖蘸淡墨，笔中少许清水，在荷叶上加以擦笔，使叶片更加丰富、厚重。
1、白荷
白荷是荷花的一个花色品种，代表至高纯洁。勾画白荷时，要注意其形态表现，落笔要肯定，行笔要快速，线条要流畅，不要出现顿笔、二次勾画等现象。在勾画层叠花瓣时，花瓣线条尽量不要出现交错，要虚笔收。勾画时应该多注意画面的整体效果，要避免出现平行的线条。
花苞
初开
全开
2、红荷
红荷花通常用没骨法来表现。即用预先调好的颜料点画出花头的造型后，再勾勒脉纹、点画花蕊。
3、粉荷
粉荷花较红荷花颜色要淡。在绘制时首先观察花头花瓣的生长姿态，注意没有一片花瓣是相同的，所以在绘制前一定要注意观察。根据每一片花瓣的姿态变化进行绘制。花瓣有正面背面之分，绘制时要注意花瓣的翻转、透视与前后花瓣的颜色变化。绘制花瓣时不要忘了留出莲蓬的位置，莲蓬是花头不可缺少的一部分。
联系客服
