「书艺咀华」咀嚼书法艺术之英华
鲍贤伦隶书创作现场
注：此文由「书艺咀华」根据鲍贤伦老师（中书协理事、隶书委员会副主任）语录整理，略作改动，强烈推荐隶书爱好者认真阅读
在隶书的审美上，我倾向于古拙，根植于秦汉传统。当然，不强求人人如此。如果你并不想成名成家甚至开宗立派，直接学浮夸的唐隶也没什么问题，自己喜欢就好。但在书写技术层面上，要保证线条组合不僵死。艺术创作应是自由的，没必要规定一位书家或一个时代的书家对书法的看法及创作手法，还是等历史检验吧。“后之视今，亦犹今之视昔”，后人的眼光会让我们离古人的传统更近。
武威汉简局部
隶书的学习和创作要注意三点：
① 要取法汉碑和秦汉竹木简。所谓取法，就是认真刻苦地解读、体会，而不是浮光掠影。少看当代人的作品，看当代人的作品要看出其缺点和不足。
② 恰当把握主体的创作状态。“书写性”其实就是将书写过程和创作情绪纸面化。行笔重复，会形成惯性。由生到熟，要避熟趋生。
③ 正确对待风格问题。风格是自然生成的，不能一概而论。风格面貌不强，不必耿耿于怀；已经形成风格面貌的，也不必沾沾自喜或故意回避。
清代隶书大家伊秉绶作品
古今写篆隶的书家，有些写不好行草，原因大体有两条：
① 从篆隶到行草，笔法变化很大。
② 人生有涯，精力有限，术有专攻。
隶书与篆书、楷书有密切的关系，隶书带篆（包括笔法、结构），利多弊少；隶书带楷，除偶有奇趣外，弊多利少。 “蚕头燕尾”是汉隶的主要特征、是后人对汉隶波磔的归纳形容，它使“提按”笔法成为自觉。
唐玄宗《石台孝经》，为何说唐隶浮夸？
发现比创造更有价值。20世纪以来，简牍的大量出土为我们重新认识隶书的原生态提供了依据，使我们比唐、宋、元、明、清的书家更容易了解隶书的真实面目。这为我们提示了这样一些信息：
① 隶书风行的时空比原先认识的要宽阔得多，打破了今天所谓的书体界限，为我们传递了大量“书写”这种书体的个性语言。
② 我们应增强对隶书原始文本的解读能力、感受能力、分析能力和概括能力，并逐步深入。
③ 特有的文化生态孕育了隶书的风行，而隶书的风行又赋予那个时代特殊的文化个性和特征。是否类似地质年代分期那样存在一个“隶书纪”，是值得研究和探索的课题。
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