华墨高境 书画诗风
一代浙江水墨意笔山水绘画大师曾宓先生于9月24日晚去世，28日举行了告别仪式，今天在这里由省文联、中国美院联合主办，举行“笔墨宓境——曾宓先生追思会”。今天参会的都是曾宓先生的好友亲朋，大家的心情都是沉重的，带着深深的怀念。曾宓先生是一代山水绘画大师，是大家所喜爱的水墨诗人，是一座水墨意笔的当代丰碑。他生前与大家俱有交往，他的艺术代表了我们这个时代水墨表现的高峰，代表了中国意笔山水最感人的面貌。他开辟的笔墨之境含蓄蕴藉、温厚华滋，塑造了一个饱含人间温情的自然、一个水烟灿熳的江南。西湖全景图 2007年
曾宓先生的为人有情有趣，有着不凡的诗性涵养，他把书画作为自己休习和陶养的方式，与笔墨共氤氲，以深度求新意。读他的书画是一种欣赏，读他的文字是一份清醒，与他交友是一份难忘的记忆！纵观曾宓先生的一生，我们要说的第一句话是，曾宓先生是浙江水墨意笔山水的一代丰碑、一代大师。关于一代大师的提法，我跟几位领导和专家商量过，我们觉得浙江作为中国画强省应该树有今日的高峰，曾宓先生当之无愧。所以在今天的开场白，我说“浙江水墨意笔山水绘画大师——曾宓先生”，今天大家的追忆追思也基本是围绕这一点来展开的。大家谈到了黄宾虹、林风眠，也谈到了顾坤伯先生，顾坤伯先生系统地研究了黄宾虹的墨法，认为是以焦墨为主，加上积墨、淡墨诸法，突出笔线与黑白的对比，层层叠叠，求得温润华滋、黑密厚重。我和大家一样，认为曾宓先生对黄宾虹先生的笔法在学习、传承、研究的基础上有大突破，最大的突破在于曾宓先生是湿画之法，他的笔法简直、飘洒，仿佛每一点每一划都浸泡在水里，透着水气氤氲。曾宓先生曾说中国画是浸润出来的，技法可有也可无，我觉得这就说明了他的湿画之法，他的画漾着水韵、含蓄蕴藉，表现江南的晨暮、月霁、云雾、晴岚，将宿墨淋漓浑茫之趣发挥到极致。三十年前，郎绍君先生在当时的中国画提名画展当中曾经写曾宓先生用到一句话——“从深度求新颖”，我前两天在后面补上一句——“向浑茫蕴圆润”。他塑造了一个饱含人世温情的自然，三十年来，这种深度与新意相蕴相生，成就了一代高峰。我们真的可以称他为水墨意笔的山水绘画的一代大师。第二句要说的话，他是率性诙谐的性情大师。曾宓先生一杆笔，长短顿挫、变幻莫测。变幻之极、率性所致。这些大家刚才都谈到了，他完全摒弃传统的皴法，也不依随黄宾虹先生一波三折的要求，纵横自如，不假雕饰，却在平直线的各种运行形态组合上极尽变化、极尽表情，用他自己的话说“奇怪不背于离法，放纵不失于规矩”。他放拓挥写，就像苏东坡所言“白雨跳珠乱入船”，看起来是即兴挥写，但是每一点、每一线条都落在应该落的位置上，这样的用笔背后是他的真性情。 他的书画中，经常有很多的题款，这些题款非常特别，可能在中国画家当中题款最多，这样的题款中既有中国传统性情的情动于衷的诚意，又有童心说的那种不改其乐的率性。他能够心手如一，把自己的性情化入笔墨，把那种萦绕不忘的诗心化入笔墨，刚才大家谈到他号“三石”，三石就是磊，以“磊”为号，强调的就是心中的磊磊落落，他确有一个有趣的灵魂。正由于这种性情如诗，所以他的画充满了趣味，看他的点题、款项、造型构图、笔墨表情，都那么有趣、有温情，让我们看到一份表里皆澄澈的难得的人格写照。他画里画外都烟云纵横、才情四溢，是真正意义上的挥洒放拓的性情大师。第三句要说的是，他是涵养深厚的杰出的水墨诗人。练笔即修身，蕴墨即涵养，从笔墨修炼中可以看出曾宓先生不凡的诗性涵养。曾宓先生有两个词，“避誉如谤，以谤为师”，躲避赞誉就像躲避诽谤一样，以谤为师，在谤言寻找真挚的批评，这是怎样的一种境界？我们看曾宓先生的画是一种享受，观他的画中的题文又是一份快味，他的题款充满生机、充满智慧、充满趣味。他的题款十分特别，既有整张画满幅横贯的书写、也有在烟树中穿行的兴题，还有晚年十二生肖画满满的书法中留下的一个空白，这些都为中国书画创造了一个令人羡慕的艺术形式，可以说是睿智满纸、机趣横出。再看他的文字，非常精彩，极具文采，令人回味。如果将这些款识连起来，会是一份有意有味有胆识的“三石寓言”，其中有像《查特拉如是说》的醍醐灌顶，有像《醒世箴言》那样的反复回味，这里反反复复的是一个智者的胸怀，一个趣者的性情，一个世事洞明者的箴言。庭院深深 2008年
感谢在座诸位，用语言还原了曾宓先生的音容笑貌，再现了先生的人品风神，尤其对他的艺术给予高度评价，以追思蕴深度、以深情叙高度。大家共同塑造了一个饱满生动、皈虚入深的笔墨高境，一个真实圆满、令人敬仰的先生风神。云水苍苍，江水泱泱，先生之风，山高水长。曾宓先生的艺术将长留人间，他的人格风神也将为人们长歌记忆。
编 辑 ｜莫绮莹
责 编 ｜胡心云
审 核 ｜丁红旗
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