化繁为简循序渐进

——再谈学习书法的目的和方法

今年夏天在一个培训机构给家长讲怎么让孩子练字，都是一些幼儿园一二年级的小孩子。把一堆大的道理给家长讲完之后，我给每一个孩子写了一个范字，告诉孩子让他们照着范字的样子模仿，写的越像越好。

孩子们一开始还不习惯，在我的不断批改之后，两个字下来后他们大多数能做到有范字的影子，尽管不可能太像。一番鼓励之后，孩子写字的情绪也是很高，虽然都是处在躁动不安的年龄阶段，但每个孩子都能做到在90分钟的时间里安心地照着范字临摹。

下课了，孩子们在我给留下一周的作业之后都跟着家长要和我说再见了，这时有一位还没上学的孩子母亲问我：老师，您上课就不给孩子们讲字形的规律吗？我告诉这位母亲：孩子这么小，他的认知理解能力有限，讲那么多的大道理他不会明白，一定要说让孩子明白理解的话，就这一句照着范字写像，他明白了懂得观察就行了。

这位母亲还是一副不解的样子，我又进一步和他说，这种理解和认知是需要一个过程的，不光是孩子，就是大人也是这样的。就拿我们成人自身来说，我们可以花上至多一周的时间，把一本字帖上讲解结构的规律背的滚瓜乱熟，但全部记住这些，也理解这些规律的含义，如果不经过有步骤的练字训练，这些规律对自身的写字能有多大的帮助呢？

这位家长还是带着疑惑的神情领着孩子走了，我知道她对我说的这个道理还是没有理解。现实社会中，持有这种观念的人还不在少数。

对于练字的人来说，首先需要明白的一点是，练字，或是学习书法的目的是什么？明白了学习书法的目的之后再讲方法的问题。

练字或是学习书法的目的，不就是把字写好？

这是一种最直观的认知。把字写好，好字的标准是什么？难道仅仅是好看顺眼吗？当然不是这么浅显！

书法之所以成为最具中国文化特征的符号，是因为自由文字之后，在数千年的字形书法演变的进程中，在其用笔，结构、以及通篇布局准则形成的过程中，逐渐加入了根植于中国人骨髓的儒家、道家，乃至释家的审美需求，进而形成一套与西方美学并立的东方美学体系。因此从美学的角度来说，流传有绪的经典书法作品，反映的是中国人在精神层面对美的追求：中庸、内敛、自然、空灵、深邃。因此，对美的追求的境界高下，也决定了作品的境界高下。也就是说，一个人的胸襟格局有多大，他的作品的格局就有多大。用一句更通俗的话说就是，字如其人嘛！

正因为书法是根植于我们中国人骨髓里的一种文化符号，因此，无论是怎样的出身，我们在小的时候常常听到大人们说要写一手好字，在有了孩子之后，我们也希望自己的孩子能有一手好字。因为在练习书法的过程中，对应的学习的模范，就是中国书法的审美要求，在书写的时候时刻体现：要能沉下心来，要仔细观察，要慢，不疾不厉，要学会平衡，要坚持、坚韧。

这些所有的练字要求，也恰恰是我们儒家对于“修身”的要求，从孩子来说，正是习惯培养的过程，一个良好的习惯的养成，需要长久的坚持和不断的修正，好的习惯一旦成型，就会受益终生，这才是让孩子学习书法的目的。即使是成年人，也需要不断省视自己的过去，并不断修正，这是书法中的临帖之道，更是做人之道。

目的有了，接着就是解决方法的问题。任何知识学习的方法和门径，都应该是从简单的规矩做起的。书法是一门实用技术，理论上的知识始终是建立在实践操作的基础之上的。临帖是练习书法的不二法门，但是临帖怎么临，这也是现在很多人学习书法存在误区的地方。

对于孩子来说，为他提供一个好的范本，告诉他一句简单易懂的方法“照着写写像”，待有了一定的临摹基础之后，在逐渐加入理论方面的内容，这样就容易理解接受了。

成人也是这样，临帖其实也是一种习惯，学习书法就是要培养临帖的习惯。临帖的习惯是什么？就是三个内容：观察。观察范字，观察要学习的帖的特征特点；对比。把自己练习写的字与范字范帖对比，找出不一样的地方，也就是不足；修正。对照范字范帖修正自己的不足。如此而已，循环反复，是为临帖。

不要讲太多的理论，知道再多的规律理论，如果不去从实践中印证，对写字的水平乃至书法的水平的提升不会有多大的帮助的，尤其是有着写好字切实需求的孩子们，让他从实践中逐渐提升自己的认知水平，而不是空谈理论，不侧重实践训练。

古语有云，知而不行，尤为不知也。