吴作人（1908年11月3日-1997年4月9日），男，安徽 宣城 泾县 人，生于江苏苏州，1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、 南国 艺术学院美术系及南京 中央大学 艺术系，从师 徐悲鸿 先生，并参加南国革新运动。早年攻 素描 、 油画 ，晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中西艺术，是继徐悲鸿之后中国美术界的又一领军人物。
吴作人曾任中央美术学院教务长、副院长、院长、中国美术家协会副主席。当选为一至六届 全国人民代表大会 代表和六届人大常务委员、第七届 中国人民政治协商会议 常务委员、 中国民主同盟 中央委员会常委、文化委员会主任等职。现为中央美术学院教授、名誉院长，中国美术家协会主席。
宋代以后，中国封建社会进入稳定而发展缓慢时期。 宗法制度下对文化上日趋保守，艺术上渐次因循守旧。明末清初以来，临摹古人成风，“摹古逼真是佳”，以“日夕临摹”而“宛如古人”为荣，于是陈陈相因，屋下架屋，日见其小，使艺术生命日渐萎缩衰败。随着 资本主义萌芽 ，个性解放的要求日益强烈，历史上一些画家起而抗争。他们自辟蹊径，不受古人约束，反对“我为某家役”。提出“借古开今”、“我之有我，自有我在”，（石涛：《画语录》）迸发出个性解放的呼声。从近百年绘画史来看，凡有成就的画家，无一不是不满现状、力图跟上时代，以发展中国文化为己任的，他们从不同的角度与侧重点，探索中国近现代绘画的发展道路。大体形成了三种途径： 任伯年 、 吴昌硕 、 虚谷 、 齐白石 、 黄宾虹 、 潘天寿 等人，代表了中国 文人画 的新潮流，在中国传统的法度中，吸收了西洋画的某些特点，而生发出新的艺术生机，突破了长期停滞的“超稳定”状态；高剑父、徐悲鸿等人却致力于吸收西方传统写实绘画技巧以改良国画，追求西方传统技巧与中国文人画 笔墨 情趣的结合，拓展了中国画的 审美 领域，丰富了中国画的技艺； 徐悲鸿 、 刘海粟 等人，致力于吸收西方现代艺术的观念，从一种新的视角，调动中国画笔墨技巧，发展一种新的 现代中国画 的品种。正是这样一批有识之士，致力改革创新的画家，顺应历史潮流，推动了 中国美术史 新的发展，开创了近现代中国美术史新一页，使中国几千年的文明史进入了现代文化的范畴。
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