演艺产业是以演艺产品的创作、生产、表演、销售、消费及经纪代理、艺术表演场所等配套服务机构共同构成的产业体系。演艺产品具体形态包括音乐、歌舞、戏剧、戏曲、芭蕾、曲艺、杂技等各类型演出。
传统演艺的价值链由内容生产、演出经纪、演出场所及相关服务三个模块组成。受产品形态影响，传统演艺项目中长期存在经济学中的成本疾病问题，成本高，传播体量有限，盈利模式较为单一。基于此种原因，加上中国演艺市场化及产业化程度的不足，消费群体有限，长期以来中国的演艺行业在资本眼里很难形成足够的吸引力。随着近年来文化产业的繁荣发展，文化艺术领域都在积极寻求文化产品价值实现方式的多元化和价值链扩展。
演艺产业链构成主体：
1、核心环节：演出团体
艺术表演团体指由文化部门主办或实行行业管理(经文化市场行政部门审批或已申报登记并领取相关许可证)，专门从事表演艺术等活动的各类专业艺术表演团体，民间职业剧团。
如话剧团、方言话剧团、滑稽剧团、儿童剧团、歌剧团、舞剧团、歌舞剧团、歌舞团、曲艺团、杂技团、马戏团、木偶团、皮影团等以及由若干剧种组成的综合性专业艺术表演团体。不包括半工半艺、半农半艺的剧团。各类专业艺术表演团体，除部队系统外，均应统计。
2、市场催化剂：演出经纪机构
在演出市场上，从事文艺演出经纪活动，为表演者与观众提供中介服务，并收取经纪活动服务费，实行自主经营，独立核复，独立自主，自负盈亏，具有法人资格的经济组织。
特点：1、是具有法人资格的经济组织；2、演出经纪活动是一种有偿服务；3、活动内容是文艺演出经纪活动；4、经纪人必须要接受演出者的委托，并经文化、行政主管部门批准。
3、规模化关键环节：演出场所
设立营业性演出场所，应当具备下列条件：
1.有单位的名称、组织机构和章程；
2.有适合演出的建筑物、必要的器材设备和与之相适应的专业管理人员；
3.安全设施、卫生条件符合国家规定标准；
4.有必要的资金。
申请设立营业性演出场所，应当按照国家规定的审批权限向县级以上人民政府文化行政部门提出申请。经审核批准的，取得《营业性演出许可证》。
取得《营业性演出许可证》的，应当持证报公安机关进行安全性审批和向卫生行政部门申请领取《卫生许可证》。并持证向工商行政管理部门申请注册登记，取得营业执照后，方可在该演出场所内从事营业性演出活动。
4、营收重要环节：票务公司
票务系统是利用高科技产品条形码作为通行电子门票，结合电子技术、条形码记录技术、单片机技术、双机热备技术、自动控制技术、无线传输技术、精密机械加工技术及计算机网络技术、加密技术等诸多高科技技术，从而实现了计算机售票、检票、查询、汇总、统计、报表、防伪等各种门票通道门禁控制管理功能，具有全方位的实时监控和管理功能，对于提高各旅游景区的现代化管理水平有着显著的经济效益和社会效率。
5、效果决定环节：演出消费者
演出市场的主体是从事演出交易活动的组织和个人。根据其作用不同，大致可分为演出行业生产经营者、演出市场消费者和演出市场管理者等三种类型。其中演出行业生产经营者即各类营业性演出单位（文艺表演团体、演出场所和演出经纪机构）是我国最重要的演出市场主体。演出市场客体是指各类营业性演出节目，包括音乐、戏剧、舞蹈、杂技、魔术、马戏、曲艺、木偶、皮影、朗诵、民间文艺、模特、服饰等。演出市场主体之间、客体之间及主体与客体之间、主客体与消费者之间多重关系的相互作用共同构成了完整的演出市场。
从文化企业发展的阶段性特征来看，文化资产的证券化是文化产品市场化发展到一定程度的标志。在中国演出行业，2010年，主营主题公园和旅游演艺的宋城股份登陆创业板，2014年以杨丽萍为品牌代表的云南文化上新三板。上市，让两家公司的公司资产增长，现金流改善。这也让演出公司看到了演艺经济价值实现的另一种形式，对入市转型跃跃欲试。近年来，部分国有演艺企业以及包括聚橙在内的民营演出公司在发展传统剧院演出及相关业务的同时，也积极地探索尝试资本领域的运营。
从外部来说，自2015年开始，资本对演艺行业的关注进入到新的阶段，喜剧、音乐剧、儿童剧、旅游演艺、票务平台、艺术教育以及有大量IP剧在手的院团企业因为其价值的延展性成为资本介入的重点领域。演艺行业的各种融资并购纷纷上演。金海岸、开心麻花、丑小鸭、大碗娱乐，无论上市还是融资，都对资本展现出了不同的吸引力。
截止2019年，我国演艺市场规模达到726.5亿元，同比上涨3.57%，近年来保持稳定的增速。不过随着2020年初的新冠肺炎的影响，短期内演艺市场恐怕要经历近年来的首次下跌。
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