昨晚从山上回来，采了几串茨实、几簇秋楂、几枝蓓蕾着的山茶。
我把它们投插在一个铁壶里面，挂在壁间。
鲜红的楂子和嫩黄的茨实衬着浓碧的山茶叶——这是怎么也不能描画出的一种风味。黑色的铁壶更和苔衣深厚的岩骨一样了。
今早刚从熟睡里醒来时，小小的一室中漾着一种清香的不知名的花气。
这是从什么地方吹来的呀？——
原来铁壶中投插着的山茶，竟开了四朵白色的鲜花！
啊，清秋活在我壶里了！”
——节选自郭沫若《山茶花》
这是一把活在郭沫若散文《山茶花》里的铁壶。然而，它却极有可能产自日本。因为，中国开始重新制造铁壶，大概也就10年左右的时间吧。
日本匠人，有着超乎寻常甚至近乎神经质的艺术追求，他们对每一件作品都力求尽善尽美。这么一件件精工细作的铁壶在日本延承了四五百年，让人渐渐有些遗忘了——铁壶工艺其实源起中国，早在唐朝，我国煮水的器具即为铁质茶釜。
可惜的是，我们把这项传统手艺丢了。但现在有这么一群人重拾手艺，从仿制日本铁壶，到制造有中国特色的铁壶。他们让这个原本属于中国的工艺慢慢地在中国重新“复活”。
徐州市的铁壶制造大家马小林就是其中一位。
铁壶之重，承载着众多文化符号
在文博园一间不算宽敞的房间里，一张大大的茶桌几乎占去了三分之一的空间。喝茶用的茶针、茶勺、茶托，还有茶宠等等，茶桌上的每一件器物几乎都是铁做的，不难看出，对于铁器，主人情有独钟。环顾四周，最吸睛的还是橱架上样式各异的铁壶,有饱肚型的,有葫芦型的,有直筒型的……拿起一只掂在手里，沉甸甸的。在柔和的灯光下，青黑的生铁反射出沉静的光韵，似朴拙古远的流年，又精妙有致，灵气内蕴。
铁壶的制造者马小林，小马哥文化艺术传播有限公司掌门人，人称“小马哥”。从收藏日本铁壶，到自己设计、铸造铁壶，十几年时间，马小林成功研制开发了自己的铁壶，同时注册了自己的品牌：小马哥铁壶。他说，每把壶上都承载着他的思想，承载着中国的传统文化。
铁壶，从一种器具成为一个文化符号，值得玩味。
马小林平时有品茶的习惯,自以为浮生半日不如喝茶片刻的消遣。爱茶的人，对茶器自然而然地喜欢。器以载道，茶具总是寄予了饮茶人物我相和的境界追求。
当然，马小林不仅爱茶，还碰巧是位爱茶的艺术家。他的祖上从民初开始一脉相传从事石雕、玉雕及篆刻，锻打铁器至今5代传承。所以，他对艺术之美有种与生俱来的感悟。
十多年前，马小林偶然在朋友那里见到一把日本的老铁壶，他惊艳于那曼妙的造型，以及从它身上折射出来的、日渐弥散的文人情怀与文化回声。仅一眼，便已沦陷。
为更多地了解铁壶，他在网上搜索发现，对这种在日本已经延续了好几百年的中国传统工艺，国内当时并没有太多关注，网上的资料少之又少。于是他决定去日本，去亲身感受铁壶的文化脉络。
在真正懂茶人的心中,唐宋古风无疑是中国茶文化的宗脉。“非常遗憾的是,中国人没有保护好唐代所形成的茶风与茶礼,尤其近现代以来,在战火纷飞与瞬息万变的社会里,更是品不出茶的闲情逸致了。但是,日本却很好地延续了中国的茶文化,保存了独具魅力的茶道。”
在日本，马小林对茶道有了切身的感受。“什么时间喝什么茶,什么场合茶艺师穿什么样的衣服、佩戴什么样的装饰,什么季节插什么样的花,都很有讲究。而什么场景、什么茶用什么样的铁壶,同样也有讲究。”马小林说，假如无铁壶,日本茶道将黯然失色，而铁壶是日本借鉴并延续中国茶文化的铁证,是唐代文化的标本。
日本老铁壶全手工制作，工艺考究，一把壶需要几十道工序，古朴经典，最近几年在收藏市场上很受青睐。一把真正的日本老铁壶，售价轻松“飙”到万元以上。2010年，一把大国寿朗制作的铁壶在西泠秋拍中以95.2万元易主，成为现今最贵的日本老铁壶。
“我见过很多人收藏日本老铁壶，有些几乎就是一堆废铁，照样有人高价买。我就觉得挺不是滋味的，为什么中国传统的东西，被日本发扬光大，却在中国断掉了。”于是，马小林想要自己制造铁壶。
那时候，国内几乎没人在造铁壶。但马小林觉得，别人敢不敢做，他不管。反正他做铁壶，无论成功还是失败，都是有意义的。“我的祖辈、父辈打了一辈子铁，在我这一辈不能独缺一把铁壶。”和北京的几个朋友一合计，马小林的这个想法很快付诸实施。
铁壶之美，因为浓浓中国风
因内心深处的热爱，也因力求做精品的目标，马小林不考虑研制成本，一心要做出自己满意的壶来。一把铁壶的制作要有几十道工序，除了从日本买来的铁壶外，他当时几乎没有任何参考。虽然自己有家铸造厂，但以前都是做雕塑，从来没做过铁壶，马小林能做的就是，一遍遍地试，一遍遍地改，和技术人员一起研究。
为了减轻铁壶重量，让铁壶变得不再笨重，壶壁就必须铸得尽量薄。“做铁壶必须用生铁，如果加入其他成份，固然会打得很薄，质感也会很好，但浸水功能会差。又想薄，又想美观，还要实用性好，这是铸造上的一大难题。”马小林说，他们经过反复的实验，壶壁现在做到了只有2.5到3毫米的厚度。而且每个提梁都要反复手工敲打上百次，把铁的纹理像木纹一样一层一层打出来。
甚至，马小林还把对铁壶精益求精的态度运用到周边小物件上。一把壶盖叉有时也要反复捶打数百次。
但就是这样费尽千辛万苦才做出来的铁壶，最初却没人要。“大家都觉得日本的好，其实中国的铁壶在发展了几年之后，在工艺上、材质上都不比
日本的差。我们输就输在铁壶文化上。”马小林说，最初的那几年，他们都是处在亏钱状态。为了能够收回点成本，他在户部山和老街坊摆过摊，一把壶只卖一二百块钱，但即便如此，也极少有人问津。
马小林开始反思，问题到底出在哪里，最后发现，症结还是出在文化上：日本铁壶延续了好几百年，每把壶上都带有自己的文化符号，我们仿制下来没什么意思。要在铁壶上留下自己的文化印记，要做就做中国自己的铁壶。“铁壶是一种文化流传的载体与文人把玩的对象,文化气息特别浓郁,而非一具简单的茶器。要让国人接受，必须要在铁壶上融入中国人自己的文化符号。”马小林说。
于是，在马小林制作的铁壶上,开始出现诸多的中国元素。装饰的花纹,既有象征君子品格的梅兰竹菊,还有鸟雀、古松、葡萄、螃蟹等意蕴丰富的意象,甚至直接呈现山水画、花鸟画、书法等艺术样式,洋溢浓郁的中国风。此外，战国的龙佩、殷商文化中的饕餮、汉代的水波纹等都成了他的创作素材。
现在，他又把儒家、道家、禅学理念融进器物神韵之中，形成一种独特的器物美感与韵味。这样的作品往往简洁朴素，细腻的霰纹、独特的漆烧、别致的盖子……传统的成品技巧将作品的肌理美展现无余。
慢慢地，越来越多的人开始接受中国人制造的铁壶。马小林他们的努力，撬动了大众思维的转变。“刚开始那几年真的想放弃，因为做出来的东西不被人认可。”马小林说，“之所以坚持了下来，是因为想把自己民族的东西做出来，希望对国内传统手工从业者的意识起到一个引导作用，为我们子孙后代留下自己的东西。这是一条全新的路，没有人做过，但总得有人去开始做，所以，能做多少做多少。”
传统工艺并不保守，当工艺作为滋润人们生活的道具而具备了实用性时，新的传统便诞生了。如今，马小林制作的铁壶经常出现在诸如文交会、洽谈会、深圳文博会这样的大型文化产品交易会上。“这种展览会刚开始几年也是赔钱去的，一个摊位要好几万，但是产品却卖不出去。”好在随着曝光率的增加，加上马小林对铁壶的全新解读，越来越多的人开始关注这个产品了。甚至，一些日本厂家也请他带工制壶。与此同时，马小林还搭上了互联网快车，开了微店，每天的销售额都有万余元。模铸壶的价格从二三百元的甩卖价，上涨到了千元左右，有马小林落款的全手工壶，价格更在万元以上。
铁壶之妙享受回归内心的宁静
慢功出细活，亲手设计、烧制出铁壶的模具，再把高温熔化的铁水注入模具，待冷却后，一把把造型古雅、纹理别致的铁壶便呈现在眼前。如同人生经历岁月的淬炼和打磨，才能褪尽火气、内质醇厚。
在这个文博园的小店里，经常有朋友前来小聚。点一炉香，泡一壶茶，对啜畅谈，让忙碌中的身心得到休憩的同时，还可以听听马小林细数铁壶之妙：铁壶煮水，可释放出微量的二价铁离子，补铁治贫血，有保健功效；又能吸附水中的氯离子，并与茶中的单宁酸、茶碱等作用，被人体吸收和利用；且水被软化，口感厚实、饱满顺滑，如饮山泉。茶水与壶的化学作用让茶更添柔滑香醇的口感，也让铁壶随着时间更添风味。
饮茶是一段安静的时光，用铁壶煮水可以在这安静中增添一分风动之趣。听水在铁壶中，从风入松林般轻柔，慢慢地加热到如波涛翻滚般肆意，世界因此多了一分曼妙悠远。所谓“一器成名只为茗，悦来客满是茶香”，铁壶的好，在于它能充分改善水质，提升品茗的美妙感受；铁壶的美，在于它所承载着特有的历史文化，给人一种古意安然的生活享受。
最让人触动的铁壶，并非闪亮而让茶人一眼就看上的，而是，它静静地摆在那里，无声无息，或许，你从来就没留意到，而当你无意掠过茶台，它就在那里。简朴的外表，岁月的沧桑，带给你一种震撼，或会触动你的心弦。一个优秀的人，也是如此吧。
“四处奔波、忙于生计，有时候会心生疲倦，但每次设计、制作铁壶，都可以让我在心灵上获得一份享受与宁静。”小壶中赋予人生大乐趣，也让马小林找到更大的发展空间。马小林说，不管什么工艺都需要传承，也需要创新。他要把徐州本土的文化特色进一步融入到铁壶的制作中，逐步完善，更好地传播地方文化。
