蓬帕杜夫人与艺术

蓬帕杜夫人因其爱情魅力而出名，但最出名的还是她在艺术王国留下的足迹。

从她19岁时穿着粉红长袍坐着蓝色马车以吸引国王眼球的时候开始，便注定了她对美丽事物的天然敏感和擅长色彩搭配将使她成为时尚的引领者。作为路易十五时期历时20余年的法国实际皇后，她成了洛可可风尚当之无愧的主导者和推动者，并将这一漂亮、雅致、轻浮又罗曼蒂克的艺术风格和生活方式吹遍全欧洲。她对凡尔赛宫进行了洛可可式的装饰，参与设计了巴黎协和广场以及她个人购买的多处豪宅，包括小翠侬宫和现在的爱丽舍宫。她指导工匠们把中国式花瓶变成带有洛可可镀金青铜手柄的盛水罐，把塞夫勒瓷器变成写字桌上的流行饰品，其中一款经典粉红因此被称作蓬巴杜玫瑰红。当然，以她的名字命名的装饰类型还有很多，比如大偶像马龙白兰度和詹姆斯·迪恩迷死人的发型。

完全成熟的洛可可式风格主要以蔓藤花纹、贝壳、细致的曲线和不对称的装饰为特点

蓬帕杜夫人最著名的两项建造成就是巴黎的塞夫勒瓷器厂和陆军士官学校。她把樊尚瓷器厂迁到了塞夫勒，自己的一所住宅附近。在她的推动下，塞夫勒瓷器成为写字桌上的一种流行饰品，塞夫勒瓷器的经典粉红色因此就叫做蓬帕杜玫瑰红色。　

蓬帕杜夫人钟爱新的建筑和装饰艺术，她所采用的式样也因此被称为“蓬帕杜风格”。在这些兴趣的促使下，她购买了戴弗农公馆（即现在的法国总统府爱丽舍宫）等多处豪宅。她还参与设计了巴黎协和广场和凡尔赛宫的小翠安农宫。小翠安农宫是建筑师加布里埃尔最知名的建筑，专门为蓬帕杜侯爵夫人设计，被认为是法国最完美的建筑之一。在凡尔赛宫的王室教堂边，她还修建了两座剧院，并成立了一个剧团，为国王进行了122场演出。　

蓬帕杜发型也是以蓬帕杜夫人命名的，这种发型就是由她开始推行的。留这种发型的男性把前面的头发向上梳起，女性则在前额上留一绺卷发。20世纪50年代，蓬帕杜发型在男性乡村摇滚乐艺术家和演员中风靡一时，其中包括马龙·白兰度和詹姆斯·迪恩。20世纪后期，著名的乡村摇滚乐歌手布莱恩·塞瑟留的也是这种发型。另外，还有一些拉丁式的蓬帕杜发型，它们与欧洲和阿根廷的探戈时尚潮流关系更密切，偶尔也与20世纪后期的其他一些音乐风格有关。　

蓬帕杜夫人与洛可可艺术　洛可可来自法语词rocaille，原指用石块和贝壳装饰庭园，后引申为洛可可式布置或装饰，是18世纪流行于欧洲、特别是法国的一种高雅昂贵的装饰风格，常用于室内设计、绘画、建筑和雕塑。主要特点是轻快柔美、装饰精致，强调漂亮而不是深度，主题偏重于罗曼蒂克、神话、幻想、日常生活而不是沉闷的  蓬帕杜夫人

历史或宗教事务。这种艺术风格富有优美的动感，线条运用好玩有趣，着色柔美雅致。洛可可艺术的鼎盛时期大致与路易十五统治法国的时期（1715-1774）相对应，这与蓬帕杜夫人的促进不无关系。　

蓬帕杜夫人是一位很有才艺的女性，对洛可可室内装饰具有很好的鉴赏力。她对凡尔赛宫进行了洛可可式的装饰，还雇佣时尚装饰用品经销商把中国式花瓶变成了带有洛可可镀金青铜手柄的花瓶状水罐。在装饰方面，完全成熟的洛可可式风格主要以蔓藤花纹、贝壳、细致的曲线和不对称的装饰为特点，在巴黎苏比斯府第达到了炉火纯青的巅峰状态。整体效果绚丽鲜活，背景与18世纪的贵族社会生活非常相称，而且强调个人隐私和对人际关系的崇拜。　

在洛可可绘画中，巴洛克绘画所特有的那种强烈的匀称、浓重的色彩和英雄主义主题也都让位于轻快细腻的动感、浅淡的色彩和各种爱的主题，如华托画作中的罗曼蒂克式爱情、布歇画作中的性爱以及夏尔丹作品中的母爱。蓬帕杜夫人资助的华托和布歇都是洛可可风格的代表性画家，洛可可彩粉画中的粉红色和薄荷色是蓬帕杜夫人最喜欢的颜色。　

18世纪60年代，洛可可艺术风格开始走向衰落，一些批评家抨击它没有品味、轻浮，象征着一种腐朽的社会，后来与巴洛克艺术一起被新古典主义所取代。但两个多世纪以来，艺术家对洛可可风格的怀旧式诠释为其丰富了新的内容，如在服装设计上出现了以华托命名的华托背（指女式礼服从领口到下摆有宽裥的不束腰背部）。蓬帕杜夫人领导了追求快乐漂亮的洛可可时代，今天的设计师们把对这种风格的了解作为2006年时尚创新的基础，美丽豪华仍然被视为女性服饰创新设计中的一个核心要素。