这幅画是故宫珍藏的传世之作，景中景画中画，足足有三层含义

话说古代在绘画方面，许多人都以为古代人只会写意画，其实不然，古人最初在大自然中，感悟了一种“妙在似与不似之间”的意境，于是用墨水画下来，这就是最初的国风写意画。

但随着时代的发展，因为写意画的自然性，更适合绘画山水草木，所以写意画更倾向画这方面的事物，而写实画则描绘人物有关的居多。因为写实画在人物形象上更为生动，对事物的描绘也更为逼真和具有立体感。

而今天要讲的则与一幅写实画有关，画中内容并不普通，与五代十国有关。

这幅画作名为《重屏会棋图》，虽无作者款印，经专业人士鉴定后，作者名为周文矩，五代十国时期的宫廷画家，经过几代学者的深入研究，翻遍历史记载，终于在北宋时期的《王文公集》中找到内容，近似画中所描绘的场景，并确认了画中人物姓甚名谁。

画中主要讲解的是，五代南唐中主李璟的宫廷行乐生活。但重点并非在此，而是重屏两字，一幅画有两个场景，所要表达的含义黑白分明，互不影响。

关键在于画中的屏风上，在两景之间有一个三面屏风，在屏风上又画一扇三面山水屏风，在这屏风后，还有一组场景，说起来很复杂，其实就是画中有画。当然，画起来确实需要高超的技术，就算给笔者十双手，该是画不出来就是画不出来的。

回到正题，南唐宫廷写实画不少，比如顾闳中的《韩熙载夜宴图》就很出名，画中也多有屏风，但更多是起到了分割空间的作用，但重屏画却少见，流传至今的更是少之又少，所以此画一经发现，就被故宫博物馆珍藏了。

此画作者对空间感把握得很妙，在三面屏风上用了双面结构，最终形成了三面深度空间，在屏风中所画为白居易《偶眠》诗中意境，而画中主要场景，也就是会棋者是李璟兄弟四人，分别是南唐中主李璟，太北晋王李景遂，两人坐而对弈，神态各异。

观棋者则是齐王李景达，江王李景逿，两人举止不同个性迥异，有的催促落子，有的观棋不语，真实地反映出观棋者与弈棋者不同的神态。

周文矩画风一向色调自然，刚柔相济，虽独具一格，但人物描绘偏向于纤细秀美，所以画中除了人物逼真外，各种生活用具也描绘地栩栩如生。

可以说这幅画就两个字：真实！

例如，画中棋盘上已经各自下了几子，都能看得一清二楚。例如，李景达无所顾忌地脱掉了一只鞋子。例如，有人在投壶，有的侍女在布置用膳，有的侍女在铺床叠被等等。

次要场景反映了，当时南唐宫廷生活的习惯规律，主要场景则反映了，李璟在位时的真实状况，兄弟们对其不够尊重。

事实也确实如此，李璟在位中期，不能知人善用，南唐直接损失了一州之地，后期一错再错，不听韩熙载的劝阻，在抵御后周军之时，任命陈觉为监军，直接战败投降称臣。就算迁都金陵，也只是续命罢了，迟早要走向灭亡。

其实，这画还有另一层隐含的深意，就是屏风中的画《偶眠》——采菊东篱下，悠然见南山。有人想过悠然自得的生活，没有压力，没有纷纷扰扰。只是这人不知是画中的作者，还是李璟这位平庸之君。