猎色－－国外后现代摄影30家之杰里•尤尔斯曼（Jerry

多花些时间到暗房

美国摄影家杰里·尤尔斯曼（Jerry Uelsmann）是位比较另类的大师。“买一架相机，冲到街上去。最精彩的都在生活里。”多数摄影家都会这样告诫想从事摄影的年轻人。然而尤尔斯曼却说：“我奉劝年轻的摄影家们少上街转悠，多花些时间到暗房里去工作。”

 在传统摄影里，不论是韦斯顿的“预先形象化”理论，还是布勒松的“决定性瞬间”理论，都认为按下快门那一刻，摄影基本上已经完成了，暗房冲洗工作，完全可以交给一套标准工艺程序。尤尔斯曼提出了一个“后期形象化”的概念，认为拍摄照片不过是收集图像素材，最有创造性的工作其实是在暗房开始的：“从最真正的意义上讲，暗房有可能成为视觉研究室，是发现、观察和思考的场所。”在暗室里，他忙着将许多张底片合成一张超现实图片，有人称他的作品为“集锦摄影”。

 单独一张照片对于他是没有意义的。他说：“那时，每当我看到一张单独的照片就会泄气……单独的一张照片并非我心中完整的影像，最后这个困难都在多张底片的集锦处理下，迎刃而解。”

 他说：“内心知道的比肉眼多，而相机是看不见的。”

 他说：“我的摄影是新奇的、创造性的时空并移，它们拓展了原始题材的可能性……最终我的希望是使得自己也感到惊奇。”

 尤尔斯曼出生于1934年，他最重要的一些作品都是上世纪六、七十年代完成的。那时候还没有电脑合成技术，他不得不将底片手工叠印、放大、合成，极其耗费时间。他将自己的暗室装修得非常豪华，地毯，高级音响，六部放大机。他叙述自己的工作方法：所有的底片都印出了样片，底片档是按顺序编号的，工作时他将一大堆样片摆来摆去，想像可能的组合方式，一旦灵感降临，就找出底片开始放大……

 我们现在回头看尤尔斯曼的手工合成图像，其完美仍然值得称道。他喜欢的图像符号是女体、手、脸、眼睛、岩石、树木、房屋、门窗、天空、白云、湖水、海洋等等，用这些基本词汇，以一种想像的方式，他造出了我们前所未见的崭新句子，例如树桩上升起的雄伟教堂，凌空悬在湖面的船，浮现于道路上的一张嘴，挥动翅膀翱翔的人。他创造的这个幻想世界，奇异，神秘，充满冥思色彩。一棵树拔地而起，连同它的根系一同悬在空中；优美的女人体正在化成顽石，或汩汩流注成溪；光秃秃的山坡上，平凡的岩石内部突然隐现出一方林木葱茏的天地，还有一条邀请的小径；夜晚湖边的树林间，一个女人同时出现在几处，形成不同的姿态和倒影，像是与自己邂逅。

 杰里·尤尔斯曼是大学的摄影教授，典型的学院派，还写了不少摄影论文。尤尔斯曼对后期制作的重视，让我们意识到，摄影不仅仅是制造单纯的照片，更重要的是创造有意义的图像。请注意，照片与图像是两个差异很大的概念。