他用盐画的迷宫，追寻记忆的痕迹。
···
盐画 Salt Painting
在我们日常生活中，盐是不可或缺的调味品。
虽然也知道一些艺术家把它当作原料创作盐画作品，但相对来说都比较简单质朴。
直到看了日本艺术家Motoi Yamamoto的作品
能在如此恢弘的空间内，使用盐这种不易掌控的高难度素材，创作出如此细腻精致的作品，太难了！
而在22岁之前，Motoi还从没接触过盐画，他只是造船厂的一名普通员工。
他用盐画进行创作，完全是为了纪念自己的亲妹妹。
1994年从小与他形影不离处于花样年华的24岁的妹妹，因为脑癌并发症离世。
难以接受的他悲痛欲绝，甚至不惜自我伤害谴责自己没照顾好妹妹。
但在吊唁仪式上看到的一幕，却让他跟盐走到了一起，他看到母亲不断把盐巴撒在前来吊唁的宾客身上，事后母亲告诉他这“一方面是驱邪，一方面是洗净心殇。”
自那之后，他就辞去了工作，每天把自己锁在房间里进出都神神秘秘，
就连父母亲也不知道他在做些什么。
直到一年多后，以前同在船厂工作的朋友前来拜访，人们才知道了他的“秘密”。
当他的朋友推门而入，直接被眼前的景象惊呆在那，久久说不出一句话。
满地满眼的全是盐，成千上百斤的盐，构成了一幅幅如漩涡和迷宫般诡异的图画。
有的错综复杂，有的直白简单却透着一份孤寂。
而创作出这一幅幅如迷宫般的作品，用的仅仅是用来放机油的小塑料瓶。
“在地板上用盐画迷宫，就像追寻我记忆的轨迹，记忆总是不断更新覆盖，新的进来旧的消失。”
一方面我是纪念自己的妹妹，另一方面我也有点自私，我想转移这令我痛不欲生的悲伤。
当这些盐画被曝光后，人们被他的创作所震惊，世界各地的艺术机构、学校甚至教堂纷纷邀请他前去创作，而他也欣然应允。
因为他只是单纯地想，离开熟悉的环境去往世界各地，也许那些珍贵的记忆，会被冲淡一些。
偌大的空间，一个人，几百个小时，他心静如水地孤寂创作。
好多次因为太过专注，长时间低头创作，他直接晕过去趴在盐画里，
醒来再把毁坏的部分清除，重新勾勒整理。
每个作品是完全即兴的性质，但即便如此，300多个小时的精心浇筑下来，
他也接受不了任何的错误和瑕疵。“不满意就推倒重来。”
如此一来，他的每一件作品，都是举世罕见的精品。
在世界第一大教堂 圣彼得大教堂的创作
在威斯敏斯特学院的创作
世界知名艺评家在看了他的盐画后说道“盐的柔性极强，以盐为艺术创作的题材是一项艰巨的工作，需要精准强劲的控制力，不论是手法或体力都是考验，Motoi却完美呈现了它微妙的美感与即兴中的精致。”
但就是这样一幅幅价值连城惊艳世界的盐画作品问世后，Motoi却邀请观众来“毁坏”画作。
“盐用以承载生命，人们在上面或展现精彩，或尴尬出糗，笑笑自己，笑笑别人，这就已经足够。”
而把这些画作毁坏殆尽之后，他还会邀请众人将这些盐撒向大海。
他说这叫盐归于海，让这些本该属于自然的元素重回自然。
“我现在才明白，有些记忆无法通过图片和文字来实现，也无法随着时间的推移而改变，
而我们要做的不是忘却，而是触摸拥抱那些珍贵的记忆感觉。”
图片源自Google，艺非凡编辑整理
联系客服
