油画中的流派

亨利·马蒂斯的《自画像》

野兽主义作为一种艺术，主要是对于绘画方面来讲的。野兽主义是表现主义的一种，这种表现主义的思潮其特点是，重视情感表达，而且继续后印象主义的探索，追求更为主观和强烈的艺术表现。他们用画笔，颂扬气质上的激烈表情，凭主观去改变对象形体，使美成为纯粹感觉的象征。

野兽主义画派

野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它是以马蒂斯为代表的一个画派。得名于1905年巴黎的秋季沙龙展览，当时，以马蒂斯为首的一批前卫艺术家展于同一层厅的作品，引起轩然大波。有人形象地将这些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。人们惊呼“这简直是野兽!”从此画坛上出现了一个新的野兽派。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。野兽派的画作特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力，常给人不合常理的感觉。

野兽主义画家弗里茨给野兽主义下的定义是：“通过颜色的交响技巧，达到日光的同样效果。狂热的移写(出发点是受到大自然的感动)在火热的追求中建立起真理的理论。”

在这里，我们不得不提一提“前卫”这个词的首次出现。前卫艺术家一般都被看成是艺术界的“另类”，因为有许多行为不能用常理去理喻。他们活跃于各种艺术活动中，往往惊世骇俗。他们以不合作、不妥协的方式自觉、自律地抵制着同化的平庸的威胁。不惧强权、不事媚俗的文化立场，独立的个人经验、感受及创作行为，延伸着艺术对精神自由这一亘古概念的追求和渴望。

前卫艺术，一般总是表现出一种与传统彻底决裂的美学极端主义。他们喜欢破坏，推崇新奇，将“破坏即创造”作为自己的座右铭。“前卫”的未必就是新奇的，前卫的未必就不能是传统的，关键在于它的边缘性。有时，也可将前卫理解成，边缘化的代名词。可以讲，前卫艺术这种表现形式是社会边缘化的更高更强烈的表达，而前卫艺术家则是这些边缘化文化和非主流文化的代言人。这也说明了这些野兽派的艺术家在当时不被承认的原因。

野兽派最主要的代表画家包括：马蒂斯、弗拉曼克、德兰等。