设计单位 / 源计划建筑师事务所
建筑师 / 何健翔 蒋滢
地点 / 广东连州
设计 / 2015-2016 年 / 竣工 / 2017年
业主 / 连州市政府
设计团队 / 董京宇(项目建筑师)、陈晓霖、林礼聪、张婉仪、邓敏聪、王玥、黄城强、何文康、尹建江、曾喆、彭伟森
结构顾问 / 宛树旗
幕墙顾问 / 广州同程建筑技术有限公司
机电顾问 / 经略机电设计咨询
标识设计 / another design
设计审核 / 广东省城乡规划设计研究院
基地面积 / 2120㎡
建筑面积 / 3400㎡
结构形式 / 钢筋混凝土框架结构
摄影 / 张超（除标注外）
▲ 西向鸟瞰(摄影：陈小铁)
▲ 东北向立面
▲ 东北向街景
▲ 西北向街景
▲ 南向外景
▲ 向公众开放的入口广场
▲ U形半户外中庭
▲ U形半户外中庭
▲ 半室外连廊（摄影：黄城强）
▲ 从连廊望向老城
▲ 主展厅(摄影：陈小铁)
▲ 保留建筑展厅(摄影：陈小铁)
▲ 顶层阅览室
▲ 总平面
▲ 一层平面
▲ 四层平面
▲ 1-1剖面
▲ 2-2剖面
▲ 3-3剖面
连州摄影博物馆建设是连州老城复兴计划的重要发生器，也是向老城历史的一次致敬。异质先锋文化与在地历史传统的并置和渗透正是过往连州影展的魅力和独特存在。如何将当代先锋影像艺术与在地街道日常真正联结？如何让外来参与者和在地生活者真正相连？以及又如何实现老城的文化复兴？这些问题构成了博物馆建筑设计思考的主线。
摄影博物馆的建设场地是历届连州摄影展的主展场——位于连州老街中心的果品仓。原有场地有5幢建筑；其中4幢相互连接、建于不同年代的砖木混合建筑，环绕着中央一幢3层钢筋混凝土框架仓库楼布置。经过检测和分析，我们决定把年久失修的4幢砖木房屋拆除，在腾空的U形平面场地上新建一建筑体，改造保留的3层仓库，将两者通过空中连廊连接成为新的博物馆建筑（聚落）。拆除旧建筑遗下的旧砖瓦和木制构件被小心地分类保留存放，现已循环利用至新建筑之中。建筑总造价1280万元。
摄影博物馆构想的迷人之处在于一个最大化的全球视野根植于能很好地抵御全球化、普遍化的地方传统中去，而建筑师则需艰难地在迷人的命题与非常有限的预算之间达成一致。往日的繁茂早已离老城而去，基地周遭空置残余的建造物犹如历史标本，老城的空心化（这在中国城市化进程中并不常见）似乎也无可避免，垂危的老城只能期待新博物馆带来的复兴希望。新建筑立面和屋面的折线形态充分尊重连州老城的城市肌理，以传统“连州大屋”的意象，象征老城的复兴。折形屋面之下是一系列展厅的铺排和延展，让展览和公共活动发生在同一屋檐下，并尽可能地向老城开放，使建筑内部成为老城肌体的一部分。
作为专业的展览建筑，我们试图将惯常博物馆的机构性和纪念性分解为一个与老城肌理同构的立体观展游历，让城市的日常性与当代视觉艺术之间产生强烈的时空拼贴。完整的“白盒子”空间被解构为一系列由户外连廊、楼梯串联起来的展览聚落。或严肃、或调侃、或抽象的当代摄影艺术的游历过程中穿插着框景的老城日常生活的场景，强烈的差异和冲突让人困惑、着迷、沉思。独特的视角回望我们的城市，奇异的场景构建新建筑的空间序列，新旧之间是各自的庆典。
在材料的运用上我们同样希望体现上述时间的厚度和游历性。几乎所有的建造材料均来自地方，建筑以一种奇异的方式将这些粗犷的新旧物料组合成新的时空叙事和场所体验。摄影博物馆的建筑是将老城的旧物（及其意象），连同新的工业人造物整理排布，并通过现场建造对其重新编织、梳理的过程。这种编织既是物的编织，也是时间故事的编织；是两种互为他者之间的文化编织和全球化的文化风景，同时也是在地地理风景的编织。这个编织的空间最终重新赋予和定义了一种全新的地方公共性文化。而互为文化他者的人们将在巨大的物、情、景的编织之中游历和相遇；这种经验既当代、亦传统，既抽象、也日常。
<文/源计划建筑师事务所>
（原文刊载于《建筑学报》2018年5期，总第596期，详细内容请见纸刊。）
艺术与日常的庆典
| 伍端 |
广州美术学院建筑艺术设计学院
摘 要
通过评析连州摄影博物馆设计，尝试勾勒出一幅当代公共建筑的意义向事件性、物质性和公共性转化的图景，这种变化产生了新的建构逻辑和空间特征。连州摄影博物馆在融合新与旧、建筑与事件、物质与叙事、身体与空间等关系中成功地把艺术注入了日常。
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