又称“
导演剧本”。将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过
分镜头的方式予以体现。导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。分镜头剧本大多采用表格形式，格式不一，有详有略。一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动；“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间；段落之间，标有镜头组接的技巧。有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。
分镜头是将一种问题转化为另一种文体，在这个转换过程中，导演要面对两种语言体系，有些共通的可以保留，有些在转化过程中是必须放弃的，比如文学性、介绍性的描述。导演不要把分镜头变成一项机械操作，像切豆腐块儿一样，对话太长了，分切一下，正面拍得太久了，就来个后脑勺镜头，分镜头时要综合考虑剧本主题、人物性格和意境等因素。
20世纪30年代，
好莱坞的编剧们都是在与制片厂的合同要求下创作分镜头剧本的。这样的创作方式可以使编剧们充分熟悉电影制作的全部过程和技术设备的具体运用。导演们可以关注于演员的表演并按照剧本的场次进行拍摄。20世纪50年代末，分镜头剧本开始消失现在的好莱坞已经不使用分镜头剧本了。
