摄影家是怎样做到把那些看上去很平常的事物拍出“一鸣惊人”的效果的？怎么取景？

把普通的景物拍得艺术，是摄影师应该干的活儿。我们摄影爱好者学习摄影，也就是为了把自己看到的普通、日常、自然，更艺术化的，用自己的角度展示出来。（想学习摄影的朋友，欢迎摄影中级班。）

利用光线

不同的时间有不同的光线角度，光线质量，光线色温，照在物体上自然会产生不同的质感和影调，总之效果不同。所以说，运用好光线，可以让很平常的景物，拍得更艺术。一般认为早晨、傍晚的光线最好。这个时候的光线，会让景物拥有变化莫测的效果，层次丰富，影调迷人。喜欢拍风景的摄影师，都喜欢早晚拍摄，就是这个原因 。

利用角度

角度是一个很主观的方式。这里包括眼睛看的角度，也就是相机拍摄角度；同时包括大脑思维的角度。普通人站着看普通的景物，如果你利用相机蹲下来仰角拍摄、或者低下头俯拍、或者透过某个物体的缝隙去拍，都会产生完全不同的视角。新的视角，因为特殊，不常见而变得有视觉冲击力。也就是题主所说的“一鸣惊人”。

除了相机的角度，还有大脑思维的角度，这个跟摄影者的文化学识、思想看法相关。摄影家通常也是体现在这个思维角度上。他们可能会创造一些与社会、时代等相关的大主题来拍摄。大主题同样需要借助小静物、小人物，小中见大。

利用构图

取景构图能力，远非构图模式那般容易。需要艺术化的处理画面的元素。想成为摄影家，拍出一鸣惊人的效果，需要的是有运气碰到某个场景，可能是瞬息万变的一个刹那，需要敏锐的观察能力，之后抓住精彩，需要摄影者首先头脑里有事物关系链的掌握和深度，如果是精彩瞬间，还需要熟练的相机操作和瞬间成文的能力。

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