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中国传世名画 . 人物故事篇
（181—210）
181 《蛤蟆仙人像》
元 颜辉 绢本设色 纵191.3厘米 横79.8厘米 日本知恩寺藏
颜辉,字秋月,浙江江山人,一作庐陵人。擅长画道释人物,也善画猿。所作形象,造型奇特,神态生动,时人称之为“八面生意”。画法上粗笔居多,笔墨劲健豪放,渊源于南宋梁楷的泼墨减笔法。蛤蟆仙人是道教传说中的神仙，其形象与元、明两代流行的道教神仙刘海蟾接近，二者可能为一个。此图与前幅《铁拐仙人像》组成对幅，风格一致。
182 《杨贵妃上马图》
元 钱选 纸本设色 纵29.5厘米 横117厘米 美国弗利尔美术馆藏
钱选（1239—1301），字舜举，号玉潭，吴兴（今浙江省湖州市）人。宋景定三年乡贡进士。钱选与赵孟頫同乡并同享盛名。与赵孟頫、王子中、牟应龙、肖子中、陈天逸、陈仲信、姚式并称“吴兴八俊”。此卷绘唐玄宗与贵妃杨玉环上马的情形。玄宗骑照夜白，侧面望着贵妃，贵妃旁有两侍女协助。图中共绘十四人，皆着唐装，人物身形饱满，姿态、动作各不相同，形象刻画细微、生动。
183 《扶醉图》
元 钱选 绢本 水墨设色 纵28厘米 横49.5厘米
钱选工诗文，善画花鸟、山水、人物。他继承苏轼等人的文人画理论，提倡士气说，倡导戾家画。赵孟頫曾与他研讨绘画中的“士气”，他答以“隶体”，要“无求于世，不以赞毁挠怀”。这些主张对后世文人画影响较大。他还进一步发展了文人画题写诗文的传统，作品上大都题诗或跋语，这一格式为后来文人画家广泛采用，逐渐形成诗、书、画紧密结合的鲜明特色。画上有画家自题：“贵贱造之者有醉辄设。若先醉，便语客，我醉欲眠君且去。”此图表现陶渊明的饮酒故事。
184 《人马图》
元 赵麟 纸本设色 美国大都会艺术博物馆藏
赵麟，生卒年不详。字彦徵，湖州（今属浙江）人，赵雍之子。擅画人马、山水。画有其父之风。此图为《赵氏三世人马图卷》之一。图绘着唐装的奚官双手握缰牵一匹马，奚官神态安详，马亦温驯。线描匀净文雅，沉稳平实，画格显然承袭了家风。
185 《伯牙鼓琴图》
元 王振鹏 绢本水墨 纵31.4厘米 横92厘米 北京故宫博物院藏
王振鹏，一作王振朋，字朋梅，号孤云处士，永嘉人。生卒年不详，泰定四年（1327年）尚在。官至漕运千户，总管江阴、常熟一带航运。工画墨笔界画、人物，因画艺精湛，深得元仁宗赏识，赐号孤云处士。用线粗细而富于变化，或直或圆，流转飞动，于细密外更具有韵律感，提高界画的艺术欣赏价值。《伯牙鼓琴图》画春秋时伯牙、钟子期的故事。见《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴, 钟子期善听。伯牙鼓琴, 志在登高山, 钟子期曰：善哉, 峨峨兮若泰山！志在流水, 曰：善哉, 洋洋兮若江河！”此图画伯牙鼓琴, 钟子期聆听, 画面呈对称结构, 人物神情生动, 笔法流利劲健。淡墨渲染较多, 与一般白描法稍有区别。
186 《渔父图》 元 吴镇 绢本水墨 纵84.7厘米 横29.7厘米 北京故宫博物院藏
吴镇诗书画之绝，受到时人和后世的钦仰。 吴镇喜作《渔父图》以抒其怀, 平生所作《渔父图》甚, 今存世《渔父图》四幅, 其画景物基本相似。此幅作远山丛树, 流泉曲水, 平坡老树。坡旁水泽, 小舟闲泊。一渔夫头戴草笠, 一手扶浆, 一手执竿, 坐船垂钓。笔法圆润。境界迷蒙幽深。画上自题：“目断烟波青有无, 霜凋枫叶锦模糊, 千尺浪, 四腮鲈, 诗筒相对酒葫芦。至元二年秋八月, 梅花道人戏作渔父四幅并题。”
187 《芦花寒燕图》
元 吴镇 绢本墨笔 纵38.3厘米 横278厘米 北京故宫博物院藏
此图为吴镇《渔父图》四轴之一，画中描绘在一片苇草丛生的湖中，一渔父驾船，目望飞雁的情景。画面以大片的水域为主体，水中露出几处浅渚和乱石。近处芦苇丛生，迎风轻荡。在苇丛中间，一渔船浮于水面，船中渔父举头遥望天空，空中两只飞雁正振翅迎着秋风南飞。画中用笔秀雅，墨色厚重而滋润，水气淋漓，从中可以看出画家受巨然等南派山水画影响的痕迹。图中上端有吴镇草书自题诗一则：“点点青山照水光，飞飞寒雁背人忙。冲小浦，转横塘，芦花两岸一朝霜。”
188 《雪夜访戴图》
元 张渥 纸本水墨 纵91.8厘米 横39.8厘米 上海博物馆藏
此图是描写晋代王徽之在雪夜里乘小舟去访问他朋友戴逵的故事。画家以简练的线条,表现出严寒的气象,刻画了人物的精神面貌,河岸古树枝干虬劲,或浓墨渲染,或淡墨勾勒,表现出画家高潮的笔墨技巧和深厚的艺术功底,实为他生平倾心之作。
189 《九歌图》
元 张渥 纸本水墨 纵28厘米 横602.4厘米 上海博物馆藏
张渥(?—1356),字叔厚,号贞期生,杭州人。工人物,尤长白描画法。此《九歌图》卷共十一段，每段一图，画屈原像及楚辞《九歌》中的《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司令》、《少司令》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》十章内容。
190 《瑶池仙乐图》
元 张渥 纸本设淡色 纵116.1厘米 横56.3厘米 台北故宫博物院藏
此图取祝寿吉祥之意。画中瑶池烟波浩渺，岸边高崖耸立，树木葱笼。四位寿星须发皆白，却面色红润，精神矍铄，正仰望空中，欣喜地恭迎西王母。空中祥云缭绕，西王母衣袂飘飘，正按落云头而来。身旁侍女手捧托盘，上有仙桃四枚，画面构图上下呼应，以白描手法为主，淡加敷色。
山水之景与人物之情融合在一起，自成天趣。
191 《洛神图》
元 卫九鼎 纸本墨笔 纵90.8厘米 横31.8厘米 台北故宫博物院藏
卫九鼎，生卒年不详，活动于元代后期。字明铉，天台（今浙江天台）人，擅界画，师王振鹏。此图取曹植《洛神赋》词意。洛神转身回眸，衣带飘扬，神情婉转，“翩若惊鸿，婉若游龙”。画幅上有倪瓒题诗：“凌波微步袜生尘，谁见当时窈窕身。能赋已输曹子建，善图唯数卫山人。云林子题卫明铉洛神图，戊申”。
192 《职贡图》
元 任伯温 绢本设色 纵36.2厘米 横220.4厘米 美国旧金山亚洲美术馆藏
任伯温，生卒年不详，元末画家，松江（今属上海）人，任仁发之孙。擅画鞍马、人物，师承家法。此图表现游牧民族入元朝进贡宝马的场景。画中线描疏密相衬，穿插有致，并能以线条笔法的变化来配合场景的需要和抒发作者的感情。此图用笔也较典型地反映了元代人物画的特色。
193 《霜浦归鱼图》
元 唐棣 绢本设色 纵141厘米 横89.7厘米 台北故宫博物院藏
唐棣（1296—1364），字子华，号遁斋，吴兴（今浙江省湖州市）人。出身于官宦世家，自幼聪敏好学，工诗文、善书画，有“奇童”之称。曾参与集庆（今江苏省南京市）龙翔寺壁画绘画，为皇帝所赏识。作品多描写农夫、渔夫及各种活动场景，极富生活气息。《霜浦归渔图》画法以工笔为主,而又有多种变化,运思布局细密精整。画面取近景布局,林木参天,窠石流泉,渔民三人抡鱼网穿行而过,谈笑自得,神态生动,人物刻画细致。
194 《杨竹西小像》
元 倪瓒 王绎 纸本水墨 北京故宫博物院藏
倪瓒(1301—1374), “元四家”之一, 字元镇, 号云林, 别号幻霞生、荆蛮民、奚元朗、净名居士、朱阳馆主等。王绎(1333—？), 字思善, 号痴绝生, 后寓居杭州。王绎自幼笃志好学, 富有才华。 后经名家顾逵指点, 画艺益进, 成为当时著名的肖像画家。《杨竹西小像》画杨谦, 号竹西居士的小像。杨竹西, 松江人。画中高士杨竹西曳杖缓行, 人物神态闲适。人物面部轮廓须眉全用细笔精心勾勒, 略作淡墨晕染, 神气活现纸上, 自然、生动。衣纹线条则简括洗练。倪瓒补松树坡石。倪瓒记后云：“杨竹西高士小像, 严陵王绎写, 句吴倪瓒补松石。癸卯二月。”
195 《杜秋图》
元 周朗 纸本设色 纵32.3厘米 横285.5厘米 北京故宫博物院藏
周朗，字朗伯，号冰壶画隐，元顺帝时人。此图所绘女子为唐代杜秋娘，善歌唱，长吹箫，初为镇海节度使李錡妾、后李錡返唐被诛，杜秋没籍入宫。画中杜秋娘手持排箫婷立，作唐妆打扮，梳高髻，着长裙，两眸凝神，表情平淡。此当是她入宫侍奉皇子时的像，以吹箫排遣郁闷的心境。人物面相丰润，身材适中，具“唐妆”仕女特征，又带清丽之姿，形象刻画简练传神。画法工笔淡设色。衣纹用笔飘洒，兼取唐代张萱、周昉的琴弦描和吴道子的兰叶描，匀劲而又流畅，颇与表现唐代女子的题材相和谐。而设色淡雅，不同于唐人的重彩法，也更恰当地突出了杜秋娘的淡泊人生。
196 《朝元图》
元 马君详等 壁画 山西永乐宫
马君详、马七等人，皆元代画工，河南府洛京（今洛阳）人，生平不详。《朝元图》为永乐宫壁画的一部分，是元代壁画艺术的最高曲范。永乐宫原在山西永济县永乐镇，相传为道教祖师之一吕洞宾的故宅。壁画以八个高3米的主像（南极、北极、东极、玉皇、勾陈、木公、后土、金母）为中心，前画青龙、白虎二星君，后有天蓬、天犹二元帅，周置仙曹、仙官、天丁、力士、太乙、侍臣、金童、玉女、二十八宿、三十二帝君等、共画像394身。
197 《庆有尊者像》
元 佚名 绢本设色 纵117.3厘米 横62.8厘米 上海博物馆藏
此图笔墨技巧以线描为主，辅以皴染，在塑造人物时，线条力求简练，方折有力，疏密对比。图中所绘罗汉为佛教十八罗汉中第十七位庆有尊者。庆有是难提密多罗之译名，即传《法住记》的作者。图绘一形象奇谲的罗汉袒裸上身，搭披袈裟，手撑竹杖，足踏幼狮，弓腰呈坐姿。
198 《元世祖像》
元 佚名 绢本设色 台北故宫博物院藏
此图师法古人，严守法度，工整细致，人物形象威严，表现手段比较写实。图中所绘为元世祖忽必烈头戴银鼠帽身着白衣的半身像。丰颐，蓄须，重髯，神态肃穆，已是老年的容颜。画上无题款，故无从考证画像的作者。
199 《元世祖后像》
元 佚名 绢本设色 台北故宫博物院藏
画上无题款，故无从考证画像的作者。这幅画在表现技巧上，有相当高的精熟功力。皇后神情毕肖，性格显露，具有肖像画的特征。元世祖后彻伯尔头戴珍珠饰罟罟冠，身着金锦衣缘朱袍的半身像。衣纹用铁线描法，略带转折方硕笔触，线条细劲有力。
200 《搜山图》
元 佚名 绢本设色 纵53.4厘米 横533.4厘米 北京故宫博物院藏
据《增修灌县志·人物·仙释》的记载和戏曲传本，人们将隋代嘉州太守赵昱为民除害的故事加以神化而为二郎神，威猛无比，本领非凡，具有“斩蛟”、“降妖”的本事。《搜山图》就是描绘二郎神带领力士们搜山降魔的情景。画面具有很强的动感，场面热烈而紧张。
201 《十六罗汉图》
元 佚名 绢本设色 纵129.9厘米 横52.9厘米 日本东海庵藏
元代人物画家重视形神关系的描绘，要求“遗貌取神”。此画无名款，人物传神，形象准确，性格鲜明。特别是人物的衣纹勾勒，功力很是深厚。元代的道释画继承了唐代的优秀传统，又有所发展。用笔简练流畅，富有节奏感和力度。把状物传神与壁画艺术上的装饰美巧妙地结合起来。赋彩采用重彩勾填法，用青绿、褐石、白色等色，寓丰富于单纯之中。
明(202-318)
202 《陶渊明像》
明 王仲玉 纸本设色 纵106.8厘米 横32.5厘米 北京故宫博物院藏
王仲玉(14世纪前后),洪武中以能画召至京师。此幅《陶渊明像》是画家用白描手法绘制的一幅肖像画。笔简意远,笔墨潇洒淡逸,颇有元人风格。画中的陶渊明瘦骨清像,仙风道骨,很有隐者之风。画家笔力劲健,刻画人物入木三分,陶渊明那种愿意隐遁山林的性格和内在思想,都在画面中得到了很好的体现。
203 《友松图》
明 杜琼 纸本设色 纵29.1厘米 横92.3厘米 北京故宫博物院藏
杜琼（1396—1474），字用嘉，号鹿冠道人。世称东原先生。吴（今苏州市）人。山水宗董源，层峦秀拔，兼擅人物。诗文也古雅。其诗与评画尤深。为沈周之师。《友松图》画用竹篱所围的几间茅屋,屋内中堂有二人并坐, 一书童正在开门，院外小山与庭院之间，画有石桌、石几，有盆中之松，置于石桌之上，有一人正欲展纸落墨；另有两人正边走边谈，神态生动自然。画面既有清雅优美的自然景物,又有妩媚秀丽的庭园趣味。
204 《杏园雅集图》
明 谢环 绢本设色 纵37厘米 横401厘米 镇江市博物馆藏
谢环，生卒年不详，字廷循，永嘉（今浙江温州）人。后以字行，知学问，喜赋诗。宣德年间征入画院，大被赏遇，授锦衣卫千户，后又升指挥。擅画山水，师张菽起，并宗荆浩、关仝、米芾，洪武时已有盛名。此图绘大学士杨荣、杨士奇、杨溥及阁员五人雅集杨荣家的杏园中，宫廷画家谢环亦被邀参加并作此图，共画了二十四人之多，画家本人亦入画中，
是当时仕宦生活的真实写照。
205 《琴高乘鲤图》
明 李在 绢本设色 纵146.3厘米 横95.8厘米
李在（？—1431），字以政，莆田（今福建莆田）人。宣德年间著名的宫廷画家，与戴进、谢环、石锐、周文靖同为待昭，入直仁智殿。李在擅长画人物，工山水。日本画僧雪舟曾与他切磋画艺。此图描绘了神话：周代赵国人琴高，擅长鼓琴，浪游北方各地，曾经投入涿水取龙子，和学生们约定十日回来；到了约定日期果然见他乘着一条大鲤鱼出现在水面，一个月以后，琴高又往水里去了。图中所描绘的正是琴高乘鲤鱼回去，学生们送行的情景。场景壮阔气势磅礴，师徒依依惜别，姿态各异，神情激扬，呼啸的长风，腾涌的烟涛，也好似都在为这位壮士送行。
206 《归去来兮图》
明 李在 纸本水墨 纵28厘米 横74厘米 辽宁省博物馆藏
李在在此画中画陶渊明《归去来兮图》“临清流而赋诗”诗意,为画卷中的第九幅。在此画中,画家在技法上采用梁楷简笔画法,描写诗人席地而坐,古松为屏,溪水三面萦绕,缓缓流去,似闻水流之声。诗人凝视远方,深思冥想,面对残秋的肃杀,展卷命笔,以入情景交融境界。
207 《归去来兮图，问征夫以前路》
明 马轼 纸本水墨 纵28厘米 横60厘米 辽宁省博物馆藏
马轼,字敬瞻,嘉定人,宣德年间与戴进、谢环同擅画名于京师,工诗文善画,山水取法南宋院画,宗法郭熙。此卷为马轼、李在、夏芷三家之作,共为九幅,装成一卷。夏芷,字廷芳,钱塘人。曾师戴进,学画山水,直逼业师。马轼所作此幅为图卷中的第二幅,取东晋田园诗人陶渊明“归去来兮 问征夫以前路”诗意,描绘陶渊明弃官归里,以驴代步,二稚童担书剑随行,歧途中问路,征夫为之指点。马轼能深刻领会原作意境,故能营造出一种深幽清雅的画面意境。
208 《关羽擒将图》
明 商喜 绢本设色 纵200厘米 横237厘米 北京故宫博物院藏
商喜，字惟吉，濮阳（今河南濮阳）人。一作会稽（今浙江绍兴）人。生卒年代不详。宣德年间被征入画院，并授锦衣卫指挥之职，是宣德时的著名的宫廷画家。他擅长多种题材，山水、花鸟、人物兼长，他继承南宋画院的传统，以精工富丽见长，但他也不是全摹宋人。《关羽擒将图》描写的是蜀将关羽水淹曹魏七军擒获庞德的故事。画幅面积较通常的立轴画大，以人物为主而衬以松石为背景。故事的内容与高大饱满的人物造型和构图安排，气势强大雄伟而动人心弦。从人物造像和笔法特征上考察，这一作品与壁画有着密切的关系，特别与元代道教宫观永乐宫纯阳殿的壁画有一定的渊源。
209 《明宣宗行乐图》
明 商喜 绢本设色 纵36.8厘米 横688.5厘米 北京故宫博物院藏
此图是著名宫廷供奉画家商喜的代表作。画幅共分为六段，细致而真实地描绘了明宣宗朱瞻基在宫中的游乐活动。画中所表现的是射箭、马伎、棰丸、投壶、坐轿等场面。全图设色浓丽、鲜艳。
皇帝的形象多次出现，并带有肖像特征。
210 《四仙拱寿图》
商喜 绢本设色 纵98.3厘米 横143.8厘米 台北故宫博物院藏
此画在艺术表现上极为成功,人物的外貌及气质各异,个性鲜明,加上画法工致，笔法劲健，法度严谨，造诣高出时辈，是明代院体画中不可多得的巨制。此图是一幅祝寿图。看见空中南极仙翁（亦称寿星）驾鹤飞过，
四仙欢呼雀跃。
