罗汉图集—近.现代
近.现代罗汉图作品
张大千造像 萧平
张大千的罗汉图 挂轴 四帧
张大千的罗汉图 挂轴 四帧之一
张大千的罗汉图 挂轴 四帧之一
张大千的罗汉图 挂轴 四帧之二
张大千的罗汉图 挂轴 四帧之四
张大千的罗汉图 挂轴 四帧之四
张大千--伏虎罗汉
张大千--伏虎罗汉 局部 1
张大千--伏虎罗汉 局部 2
张大千--伏虎罗汉 局部 3
张大千款十八罗汉手卷 1
张大千款十八罗汉手卷 2
张大千款十八罗汉手卷 3
张大千款十八罗汉手卷 4
张大千 佛首图长卷
张大千 佛首图长卷 1
张大千 佛首图长卷 2
张大千 佛首图长卷 3
张大千 佛首图长卷 4
张大千 佛首图长卷 5
张大千 佛首图长卷 6
张大千 菩提叶画十八罗汉图
张大千款菩提叶罗汉画 1
张大千款菩提叶罗汉画 2
张大千菩提叶佛像 1
张大千菩提叶佛像 2
张大千菩提叶佛像 3
张大千菩提叶佛像 4
张大千菩提叶佛像 5
张大千菩提叶佛像 6
张大千菩提叶佛像 7
张大千菩提叶佛像 8
菩提叶作画张大千罗汉
张大千1936年作十八羅漢圖手卷
张大千 敦煌罗汉
张大千 敦煌罗汉
描述：钤印：大风堂供养、大风堂、老弃敦煌
题跋：榆林窟第十七窟盛唐，此为张大千先生摹之，今有幸得观如同梦回故里，弟子俞致贞拜题。
钤印：俞致贞说明：张大千所临摹榆林窟第十七窟盛康时期的佛像。张大千曾到敦煌莫高窟、榆林窟等佛教石窟寺临摹壁画，画面采用工笔重彩画法，佛像带头光，束有髪髻，身披袈裟，跣足，立于五彩莲花座之上，右手持法杖，左手持钵。佛像眉清目秀，留有胡须，胸膛袒露，目视右方，笔法清晰流畅，线条均匀，毫不拖泥带水，且富有韵律感，细节交代清晰，用色准确，层次分明，深浅富于变化，准确表现了盛唐时期受社会风尚影响佛像所具有的丰腴形象。
张大千将本处于一组图像中的个体单独提取出来并重新予以表现，革故鼎新，形成一种全新的面貌，不禁令人赞叹。
画面左下角有其弟子俞致贞的题记，“榆林窟第十七窟盛唐，此为张大千先生抚之，今有幸得观如同梦回故里。
张大千 伏虎图 册页 纸本
张大千 伏虎图 册页 局部 纸本
张大千 乙酉（1945年）作 渡水罗汉图 立轴 设色纸本
款识：仿宋人画渡水宾头卢尊者像。乙酉秋日大千张爰。
张大千 仿宋人渡水宾头庐尊者 镜心 纸本 1944年作
仿宋人罗汉 立轴 设色绢本 1948年作
张大千 国画 - 罗汉图轴
张大千 国画 - 罗汉图轴 仿宋人画宾头庐尊者像
高士罗汉卷 手卷 设色纸本 1954年作
高士罗汉卷 手卷 设色纸本 1954年作
款识：此六年前所作，偶从箧中检得，目障三年不复再能有矣。庚子初夏，大千张爰并记。钤印：大风堂、张爰长寿、张大千长年大吉又日利
此幅作于1954年，张大千临摹敦煌壁画后，其人物画舍去原有的格调，出现明丽而鲜艳的色彩以及豪迈而雍容的气度。大千的人物画中，罗汉与高士并置之题材极为鲜见。画中罗汉或结跏趺坐，或倒骑马背，一红衣罗汉胡貌梵相，一脚赤而一手执木屐，与旁边执拂尘的白衣年迈罗汉形成鲜明对比，中间一组人物为二高士，一策杖，一卷轴，似在品评书画，另外三名高士形态亦各不相同，或读书，或背依小羊，或风中独立，不同形态的刻画表现出人物的超妙品格，此图勾勒笔致圆劲柔韧，设色典雅沉着，大千作品中的佛教题材向以临摹敦煌石窟壁面造型为多，是工笔重彩一路，而是图的韵趣与格调同壁画风格不尽相同，又十分精致。
1935年作 罗汉图 立轴 设色纸本
款识：罗汉图。求殊仁兄属正。乙亥十月，善孖大千合作于网师园中。
1945年作 红衣罗汉 立轴 设色纸本
款识：眉粗齿缺发蓬松，圣道西来鼻祖翁。一花五叶传天下，直指人心在镜中。
乙酉十月为□光法师永充供养。大千居士敬造。
罗汉人物 镜心 设色纸本
罗汉图 立轴 纸本
张大千 1934年作 罗汉图 立轴
题识：甲戌浴佛日，大千居士敬造。说明：谢稚柳、徐子鹤边跋。
张大千 罗汉图
款识：眉粗齿缺发蓬松，圣道西来鼻祖翁。一花五叶传天下，直指人心在镜中。
罗汉像 立轴 设色纸本 1945年作
1945年作 罗汉图 立轴 设色纸本
题识：涉公西域人也。以苻坚建元十一年至长安。每能以秘咒咒下神龙。每旱，坚常请之咒龙，俄而龙下钵中，天辄大雨。坚及群臣就钵观之，咸叹其异。乙酉七月避暑昭觉寺读高僧传写。爰。
唐颖坡题签：张大千写罗汉，此为先生敦煌游后所写神态悠然自乐精妙之至，中山唐颖坡题，新会霍宗杰珍藏。印文：霍氏积成堂藏
唐颖坡（b.1906），广东人，居香港。书法家。
20世纪40年代初，张大千赴敦煌临摹壁画，这次行程对于张大千的绘画影响深远，其人物画风为之一变，舍去原有的格调，出现鲜艳而明丽的色彩，以及豪迈而雍容的气度，画中多用工笔重色，浓郁而不失和谐，富有装饰性，又不乏文人意趣。大千将敦煌壁画中的重彩与个性化的笔墨相结合，创作出一种艳丽而端庄的人物画风格。这种受到晋唐壁画启发而来的风格，对于中国人物画是一种延续，也是一种拓展，大千在临摹与创意中使人物画的表现语汇更加丰富与完善了，从此作中颇可见之。此幅作于1945年，张大千时年47岁。是年5月，大千前往大足考察大足石刻，下旬返回成都，7月时，大千赴成都昭觉寺避暑，在寺中读《高僧传》，因有感悟而作此画。画中人物为《高僧传》卷十的涉公。《高僧传》是三国两晋时代的佛教典籍，为宣扬佛理，书中记载了数名以神异度众的高僧，他们各有奇术，备受帝王信服。其中涉公是西域人，在前秦时每遇旱灾，能够以秘咒咒下神龙，使天降大雨，苻坚奉其为国神。
此作即绘涉公像，画中涉公侧面而立，身着长袍，一手执杖，一手执钵盂，其面目沉静，嘴唇紧逼，似乎正在默默念咒语，钵中有神龙跃动。“龙下钵中，天辄大雨”，此画描绘了涉公施行法术的过程。张大千赴敦煌之后，所作罗汉像颇多，但依据典籍所作的高僧像则十分少见。这件高僧像与罗汉像的造型有相似之处。涉公胡貌梵相，面部较长，方额广颐，浓眉细眼，耳垂挂环，身躯高大，精神清攫。虽为描绘前秦时代的高僧，但是人物造型更接近盛唐时期，这与大千对于唐代壁画的偏爱有关系，他为略显冷寂怪异的高僧题材赋予一层盛唐时代的明朗色调，颇出新意。画法上，高僧以工笔为之，五官、手部均以细致的笔线勾出，无论是富有异域色彩的高鼻垂耳，还是脸上纵横的纹路，均刻画准确，脸部以淡赭石渲染，凹凸有致。长袍十分朴素，衣纹圆劲柔韧，设色典雅沉着，以淡色染出阴影，富有立体感。其余物象，如竹杖、钵盂、青龙均十分生动，竹杖的粗拙，钵盂的透明，青龙的蜿蜒之态，各有趣味。画幅中，人物置于右下方，左上方的长题是从《高僧传》中截取一段文字，是对于涉公施行法术的一个注解，与画面相互照应。这幅画与大千同时期的佛教人物画有相通之处，亦有所不同，笔致同样精细，但色彩较为淡雅，可见大千因人而异，对于不同主题选择不同的表现方法。
群婴戏佛图 张大千 设色纸本 己卯仲秋 大千居士张爰敬绘。
文殊赴会 40年代作 大风堂旧藏 敦煌手稿写盛唐维摩变
张大千 红衣福寿罗汉图
张大千 罗汉 纸本镜心带框
张大千 罗汉（2件）
张大千 罗汉
张大千 罗汉戏神龟
张大千 1944年作 红衣罗汉图 立轴 设色纸本
张大千 1944年作 红衣罗汉图
张大千《红衣罗汉图》赏评
张大千《红衣罗汉图》，图绘一位身着红色袈裟的罗汉，全跏呋端坐于竹木泉石之畔，目光炯然，神态安详坚毅，背景简洁，如入清心绝俗之境。
此作是张大千赠与好友高月秋的。张大千有多幅画作上均以赠“月秋”为上款，即高岭梅之兄高月秋。高氏兄弟二人在抗战前，一直在南京开“美伦照相馆”相当知名，国民党政大员都在此照相，并相互签名赠送照片。这里也是张大千与其家人经常光顾的地方。张大千的许多照片都是高月秋拍摄的。1949年后，高岭梅在香港的“梅云堂”，也是张大千经常托高氏兄弟办事和收藏书画的地方。
该幅作品图从传统壁画吸收技法特点，所画佛教造像甚多，尤在衣饰和手的描绘上见其功力。此尊红衣罗汉像，衣纹勾勒简洁有力，墨、色互不相碍，罗汉双目有神，神情专注。背景简洁，主体突出，轻灵简逸的竹石更衬托出重色敷染罗汉的庄严高古。
此作是张大千1944年的作品，此时的张大千已经三次入敦煌，临摹创作了大量古代佛教壁画，并将传统人物的重彩画法巧妙融入自己的艺术创作。该幅作品吸收了传统壁画技法的特点，造型严谨凝重、神态清朗，线条内蕴宽厚，运笔稳健遒劲，意境邃远，静穆的画面于冥冥中洋溢着人性的辉光。
图中罗汉取胡貌梵相，人物的造型及表现手段参循唐代阎立本之风格样式，头部与双手以铁线描勾勒，用笔凝练，顿挫雅致，而勾勒衣纹的笔致则圆劲柔韧，透露着一股典雅之气；设色浓丽沉静，罗汉衣纹勾勒简洁有力，以朱砂平涂，墨、色互不相碍，松干枝叶的皴染笔触粗率，与采用赭石、石绿所绘制的淡雅山水形成鲜明对比，使得此尊红衣罗汉像，主体突出，在立意、布局、运笔、线条等方面都达到了无以复加的地步；图中所绘竹石山泉，气清意远，明显受到石涛山水人物画法的影响。寥寥几笔勾出轻灵简逸的竹石更衬托出重色敷染罗汉的庄严与高古。该幅作品吸收了传统壁画技法的特点，造型严谨凝重、神态清朗，线条内蕴宽厚，运笔稳健遒劲，意境邃远，静穆的画面于冥冥中洋溢着人性的辉光。张大千深厚的绘画功力与苦心构思的心思尽显于此，堪称大千作品中的精品。
张大千（1899-1983年）作为中国现代最著名的国画大师、画坛巨擘，饮誉海内外，被推崇为中国画“五百年来第一人”。其人物画，从学习明清诸家入手，逐渐向上追溯，直追唐宋、魏晋，领悟各代画家线条变化之奥妙，并将之与敦煌唐风进行融合，开创出自己独特的人物画面貌。
张大千在人物画技法上的突破很大程度上得益于在敦煌的潜心修行，这对对张大千人物画风貌的转变起到了很大的推动作用。他早期的人物画受到明清人物画家的影响，喜欢使用如行云流水描、柳叶描、钉头鼠尾描、减笔描、铁线描等仕女画的描法。自敦煌回来之后，张大千的用笔一去往日的燥气，人物画转而师法盛唐的流畅劲健、豪华高逸，喜爱使用唐风的铁线描、行云流水描及高古游丝描，线条显得沉静而流畅；在人物造型和气质上，大千笔下的人物形象也因融合了各个时代的笔法，转而变得复古致雅，气宇轩昂。他通过对人物的神情和姿态的刻画，将人物澄静的内心世界与高华的外表；在设色方面，大千早期的绘画取法明清文人画的清淡浅锋设色，使画面显得清新淡雅。敦煌壁画大胆、奔放的色彩，对张大千之后作画的用色起到了解放的作用，是影响他笔下造型变化的最重要一点，由此幅《罗汉图》丰富华丽的用色便可看出。
世人对罗汉信仰早在唐、五代时就已普遍流行。按照佛典的说法，罗汉是小乘极悟之位名，是永破烦恼、一切忘念、永入涅盘、不入生死果报的小乘修行的最高品位。大千的这一佛教题材被人们多尊崇，画中宣扬轮回境界，期望佛家领引人们修得大智慧，画面虽以工笔重彩为主，但其趣味与敦煌壁画不尽相同，更追求一种卓尔不群的文人格调。此画中红衣罗汉可以视为他作为一个入世画家，祈求超绝世俗的自我映照.
张大千 松下罗汉 黄宾虹、溥心畬题跋
张大千 笑佛图立轴
张大千 柱杖罗汉 立轴 设色纸本
张大千1942年 人物画作品《仿李伯时罗汉图轴》
张大千（工笔重彩人物画）谢稚柳跋大幅老绢本《倣李伯时真本圖》
张大千（工笔重彩人物画）谢稚柳跋大幅老绢本《倣李伯时真本圖》
张大千,张善孖 罗汉图
张大千当年在日本绘画罗汉老折扇一把
张大千红叶 罗汉
张大千-临罗汉图
张大千一幅画作，罗汉图
一代大画家张大千 手绘罗汉图
罕见张大千罗汉图
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