画家张旭东艺术品鉴

让美点亮你的灵魂（9）～画家张旭东艺术品鉴

尾巴歌歌

2021-12-22

张旭东，原名张建， 中国美术家协会甘肃分会会员， 中国书画研究院 甘肃丝绸之路理事， 擅长写意花鸟、 山水等， 师从我国著名山水画家董吉泉先生，进修于清华美院 ， 其作品多次参加国家及省市画展览 并多次获奖 ，部分作品被美国、日本、香港等地的书画爱好者收藏 。近年，张旭东书画作品在继承传统的基础上 ，不断创新发展， 丰富了花鸟的形式与内容 ，因此所作之画无不尽态极研，画面别致，逸远疏澹， 萧然物外 ，画中诗意 ，流溢而出 ，又意在笔先， 气势磅礴 ，令欣赏者拍案叫绝。

中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀，游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，仁者乐山，智者乐水，向来是山水画演绎的中轴主线。从张旭东的山水画中，我们可以充分体味到中国画的意境、格调、气韵和色调以及蕴涵其中的情感。有人说，中国的山水画是“民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情”的综合体，我赞成这个说法。

著名画家张旭东正是这样乐山乐水之人，是一个有情怀且朴实无华的人，在艺术追求上，痴迷而纯粹，因而，他笔下的画作，便呈现出气象万千、大气磅礴。

张旭东山水画突出情景交融。一位艺术评论家说过，艺术不但是一种征服自然的想象，还是一种征服自然想象的象征。张旭东的山水画大多数是借描写自然景物以表达自己对于自然、社会和人生的感情。自然景物是客观存在，思想感情是主观认识，他的山水画是客观世界的景与主观世界的情统一结合的产物。如清恽寿平《瓯香馆画跋》中说“春山如笑，夏山如怒，秋山如妆，冬山如睡”这些四季的神态、表情，都是“天”与“人”的融合统一，是人化的自然，是画家凭借对客观景物的描绘，寄托主观情感。意与景汇，景与情通，情景交融是山水画的灵魂。

张旭东山水画突出神韵意境。山水画不讲究形式上的相似，而是讲究画的神韵意境，以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受。特点一是奇，中国画既强调多样性又强调统一性。张旭东喜作宏伟山势，追求意境，他笔下的山石奇骏，云山雾罩，寓意深远。特点二是远，具体说就是散点透视原理的充分运用，诗书画印一体，强调意境幽远，虽也写实，但实景实物按照作者的意图进行理想化的加工，使之富有诗意。

张旭东山水画突出笔墨运用。中国画从画的形式或颜色上可分为水墨、青绿、金碧、浅绛等。水墨画指中国画中纯用水墨的画体，以笔法为主导，充分发挥墨法的功能，取得“水晕墨章”“如兼五彩”的艺术效果。唐张彦远《历代名画记》：“运墨而五色具。”所谓“五色”，说法不一，或指焦、浓、重、淡、青，或指浓、淡、干、湿、黑，都是指墨色的变化丰富而言。张旭东通过简练的笔墨，写出物象的形神，来表达意境。对于山石的处理，他多用山石的皴法，比如披麻皴、雨点皴、卷云皴、折带皴等，使得画作呈现出古朴、古拙以及沧桑之美。

这些特点，基于张旭东对所写景物的认真细心观察，他善于抓住不同季节、不同时间、不同地区中景物呈现出的颜色、形态特有的变化，并注重观察与刻画景物的视角，或远观、或近觑、或仰视、或俯瞰，融情于景，表达主观感受。没有感情色彩的景物只不过是苍白的“躯壳”，难以达到感人的目的。同时，观察、描摹景物的过程本身也是创作和刻画主观感受的过程，在此方面，张旭东做到了画作的情景交融，物我一体，让观赏者立足画前，有一种身临其境的直观感受。写景贵有情，在描绘客观景物的同时，把自己的喜怒哀乐等思想感情融入到作品中去，使读者产生共鸣，给观赏者带来陶醉之情，受到美的熏陶，获得美的享受。

主办：兰州大学校友书画协会

协办：兰州明志学校

艺术评论：张宏发

更新于 06-18来自作品集书画艺术