福建的上杭，是个风景如画、文风鼎盛的美丽小城；在一条叫火壁巷的半腰处，有一座古老的院子，称为春风红杏楼。这座名闻遐迩的院子，滋养了宋家三代国画家，承载着他们的哀愁与悲怆；快乐与荣耀。
大师遗风 笔墨流芳
丹桂飘香的季节，慕名来到福建省画院内，观摩“宋省予先生书画作品展”。展厅内悬挂着历经时光打磨后的一代大师宋省予的百幅作品，熙熙攘攘的人群在画作前浏览，有的拿着相机把大师的作品锁成永恒的记忆；有的带来纸笔，专注地临摹大师作品。有的啧啧称赞宋省予的笔墨如此恣肆纵横、雄放自如，令人钦仰。
宽阔的展厅把省予大师的作品分为早、中、后期不同风格的绘画创作，每一幅作品都有一个故事，都留存着大师生命的激情和追求艺术的不懈努力。
《夜鹤图》是宋省予先生早年在广东蕉岭创兆学校任教时的作品：静谧的夜空，几丝轻云在缥缈，月儿在云间穿梭着，把一片清辉洒向松林，树影婆娑，月光如水，白鹤伫立松间。小品《荔枝图》，设色浓丽、姸雅，颗粒饱满的荔枝散发着诱人的光泽。旁边有题款：“日啖荔枝三百颗，不辞常作岭南人。”这是宋省予先生客寓粤东时期的作品，他广结群贤，与一批岭南画派大师交游，努力把自己的海派风格与岭南风格相互融合，面目一新。
继续往前走，是抗战时期的作品，这时的省予先生，积极参加抗日宣传，举办书画义展，集资救亡。看他的《雄鹰图》：在旷阔的天宇下，雄鹰的利爪、铁翅有千钧之力；犀利的眼神、尖锐的鹰嘴威武无比。诚挚爱国的省予把自己的愤慨和对收复河山的愿望寄托在战场奋勇杀敌的官兵，希望他们像雄鹰一样英勇，激荡长空。
再往前走是大师晚期的作品。神酣意足的笔墨畅快淋漓，不黏不滞一气呵成，精炼的笔墨造型准确。不论是花鸟鱼虫还是飞禽走兽，蕴含在色彩鲜丽的疏密、聚散、简繁之中。善于融汇诸家之长的技艺使他不落窠臼、自成一格、炉火纯青。综观大师遗风，空灵与清新的天然浑成，绵邈与苍劲的笔情墨趣在大雅与大俗间转换自如，跃动着富有生机的张力和阳刚之气。
闽西才俊 大家风范
上杭的灵山秀水滋养了华喦、黄慎等清代著名画家。宋省予的父亲、饮誉闽粤的著名山水、花鸟、人物画家宋赍臣（赞周）就出生在家境清寒的宋家。宋章贵最是宠爱小儿子，看到天赋异禀的儿子经常对着房前屋后的花草，手拿着树枝全神贯注地描摹着；还会纠缠着母亲到山上采集栀子，自己动手做颜料画画。
12岁时，赍臣开始拜师学艺，25岁后，他云游四方，并改名赞周，此乃仰慕清朝大画家上官周之意。经过岁月的锤炼，集古今造化，博学广闻，他的技艺与日俱增。花鸟鱼虫在赍臣的笔下无不栩栩如生，活灵活现，线条柔中带刚，笔力雄健。
看他的山水画《乐耕图》：清雅秀润，笔墨淋漓。竹篱茅舍，花木扶疏，一如桃花源的闲适与悠然。赍臣的恬淡与高古在画中多有体现，丰子恺对他的山水评价道：“云烟为友，万壑在胸，措意构形，莫不臻妙。”并在他的《乐耕图》上题款留念：“但愿长如此，躬耕非所叹。”
宋赞周幽默、率直。据他的长孙宋展生回忆：祖父广闻博见，尤精于历史典故，常常揽展生于怀中，讲精彩纷呈的历史故事。而宋赞周最精的就是他的人物画：线条流畅严谨，形神备至又极富个性魅力。如他的《三驼相遇图》和《瞽目乞食图》，题款分别为“三驼相遇原非偶，原来世上无直人” “眼明天下少，瞽目世间多”，含蓄委婉，讽喻辛辣，耐人寻味。
宋赞周先生而立之年，创办了“东阳軒画馆”，朝夕寄情书画，作画授徒，培养了闽西当代著名画家丘沺、罗晓帆、李少奇和独子宋省予。闽西画派纵横福建画坛，成为具有影响的当代画派之一，宋赞周先生功不可没。
宋连庆（宋省予）在这样一个书香浓厚的家里，早慧的他童年时期就展露绘画的天才，在当地被誉为神童。在父亲赞周的悉心教导下，谙熟传统绘画的钩皴点染、干湿浓淡、虚实疏密的奥秘，烂熟于心。11岁的连庆又在清末举人丘显丞的调教下，以颜真卿的《劝学诗》“三更灯火五更鸡，正是男儿读书时。黑发不知勤学早，白头方悔读书迟”自勉。他研读唐诗宋词，出入二王及颜魏碑帖，开阔了胸襟与视野。从此以书法入画的古朴精美与诗书构建起来的境界鲜活明亮。
少年连庆饱读诗书，他另取名字曰“省予”，意谓“一日而三省吾身”，另有“红杏主人”之号。他与父亲志趣相投，每每于清静的夜里，促膝交谈，切磋画法技巧、谈论圈内雅事和画坛动态，亲密如同相知的朋友。
宋省予名传邻县，来自广东梅县美术专科学校校长陈崇鑫向他发来聘书。广东面向大海，经济文化引领社会潮流，绘画上更是名家辈出，卓有成就的画家们在潮汕一带活动频繁，从此省予走出闽西小天地，投到更为广阔的艺术空间。十几年间，鬻艺粤东，和知名版画家罗清桢、吴宗翰等交游契阔；又接触了岭南画派高剑父、高奇峰、陈树人等名家，善于吸纳的省予广收博采，把岭南画派的技艺融汇到自己的画风中，呈现出另具风格的明丽与浑厚。
这个时期，省予与厦门的张书旂相识相知，张曾任南京中央大学艺术系教授，分外赏识年纪轻轻却有非凡功力与造诣的宋省予，以四幅册页花鸟相赠。此间，省予和父亲联名办画展，丰子恺慕名而来，执笔题字：“一门书画，笔精墨妙”给予高度评价。
抗战过后，民生凋敝，此时的宋省予父老子幼，艰辛度日。新中国诞生后，不惑之年的宋省予迎来了艺术生命的春天，他参加第一届全国美展、自辟“省予画室”，作品发表，往返于梅县美术学习班，其乐融融。他不拘于先人技法，融诗书画印于一体、撷取百家之长的艺术风格。进入福建师范学院任教后，省予和福建诸多名家交游、唱和，如一枝红杏掩不住的才华横溢。陈子奋有一诗赞誉：“前追椒石后剑父，腕有炉锤口有诗，遗产继承家发展，鲜妍赋采笔雄奇”。
子承父业 推陈出新
父亲过世后，宋展生戴着狗崽子、黑五类的帽子卷进了上山下乡的潮流，开始了面朝黄土背朝天的艰辛劳作。著名的版画家吴宗翰也被下放到古田苏家坡，和展生一起同甘共苦。作为宋省予的知交，吴宗翰对展生倍加怜惜，他教展生素描、色彩，带着展生写生，在大自然中感染和启迪。
几年后，吴宗翰和展生一起进入上杭工艺美术厂。展生谦逊好学，十岁时就有《力争上游》画作参加福建省美术展览，这幅画后来还远渡重洋，在日本参展；小学时就在校内办过个人画展，留下佳话。到工艺美术厂，给展生一个相对稳定的创作环境，13年的漫长光阴是一种磨炼，展生设计了一万多个新颖的产品，畅销海外。
不曾舍弃的画笔在展生的手下创造了丰硕的成绩，他的作品参加北京举办的全国工艺美术展览，1981年起，他的作品连续三年被评为优秀作品。电视台《中国新闻》专题介绍了他的大型创作《嫦娥献花》，1984年，故乡的闽西画院和福州的闽都画院相继聘请他，年底被艺术界邀请担任上杭县政协常委，次年，加入中国美术家协会福建分会。
1986年，展生如愿以偿的考上父亲曾经任教的师范大学美术系。他如饥似渴地吸取艺术营养。寻访五代、宋元明清诸大家画迹。他的画风古朴，潇洒明快，于粗犷中见精微。展生还特地到电大主修文学，提高自己的文学素养。从他的诸篇文章里，就可看出展生深厚的文学功底，浪漫、精美、文采斐然。
展生自号红杏后人，在逆境中刻苦砥砺，奋发图强。他精于花鸟，笔下的仙鹤出神入化，灵动活泼。被誉为“仙鹤神笔”、“中国鹤王”。1994年，新加坡内阁资政李光耀70大寿，由中国政府赠送的《万寿图》就是展生的佳作。他的大写意《海天无际鹤归来》：浪花翻卷，仙鹤翔集，动态各各不一，灵动洒脱。展生多用中锋侧笔渲染，把仙鹤的瘦劲表现得淋漓尽致，除了平日里善于观察，他不囿于陈法，富有创新的生命力把文人大写意的情致发挥到极致。
展生还有一个别号叫“半醒子”，出自他半醉半醒间，才思如潮而至，佳作迭出。宋展生常不修边幅，丝毫没有名人架子，这样的秉性与乃父相近，在他的工作室品茶，但见他谈笑风生；他会亲昵、没有拘礼的轻拍朋友的肩膀，如沐春风的感觉大概就是这样的吧，怪不得展生的人缘特别好，年轻人都喜欢和他接近。而他“还没学作画，要先学做人”的道理都会让学生们终生难忘。
宋展生以画鹤名扬海内外，丹青传家，三代才俊，让笔者深受感动，写一首七律表达对宋省予三代画家的敬慕：
闽西才俊独风骚，传世珍翰笔势豪。
游艺经年收大有，行神快意走长毫。
倾心全为滋时学，挥泪无从对尔曹。
红杏出墙辉祖烈，流芳文苑入陶陶。
本文作者与花鸟大家宋展生合影
联系客服
