我介绍顾冠仁的创作，是远在1983年无锡市举行“全国第三届音乐作品（民族器乐）”评奖时的事了。那次参加评选的作品，有二三百首。有的像《达勃河随想曲》那样，探求以新的技法表现新的生活；有的像二胡协奏曲《长城随想》那样，用比较深沉、宽阔的音调，来体现自己对祖国的热爱；但也有像顾冠仁的《驼铃响叮当》那样，以轻清的笔触，描绘生活中某一即景。各有特点，也各有优胜。
我常想，大地上有雄豪壮丽的英雄花，也有质素洁白的玉兰花；有浓红艳丽的红山茶，也有默吐暗香的幽兰；更有开满山间的野花......它们共同编成一片葱葱的美景，一年四季，轮流地为人间增添光彩，装点江山，造福人世。
因此，我在听了 这些作品后，除在文章上，或做报告中介绍他的《驼铃响叮当》外，还特别把它编入中国文联出版公司出版的《中国新文艺大系》中的《音乐卷》。
作者处理这首曲子，异常质朴，采用弹拨乐，作不多的渲染，背景是远北的沙漠，一群群骏驼，载着货物，一步步走向远方；牧者骑在驼背上，不时响起的优美笛音，和驼铃隐约交织；音乐轻清地开始，经过一个不十分剧烈的高潮，渐渐又消失在广漠的太空。这里给人一种即堪回味的意境，它和那些汹涌澎湃、横无际涯的，或者浓红艳绿、妍丽多姿的风格不大一样，却很别致，有着无穷的韵味。
我喜欢奔流直泻、震撼环宇、暴风雨式的摧毁一切的文风；但也喜欢以质朴的语句、最省的音响、最单纯的手法、能够刻画情思的乐音。这种呢呢细语、委婉吐情的作风，有时会引起想象不到的回响；这种创作意向与追求，正是顾冠仁的创作特色。这首乐曲之所以很快就在群众中广泛流行，恐怕也正由它带有这种可贵的因素吧﹗
顾冠仁编写过不少作品，有合奏《东海渔歌》、《秦王破阵乐》，琵琶协奏曲《花木兰》，弹拨乐合奏《喜悦》、《林中小憩》等……《喜悦》也是较受欢迎的，它采用弾词音乐主题，并加以发展而成，音调亲切、优美，风趣横生，写得很有效果。乐曲的对比、转折，变化而又统一，和《驼铃响叮当》一样，精巧玲珑，令人喜爱。
顾冠仁对传统的民族音乐非常热爱，植根较深。因此他的作品，不管怎样延伸、铺陈，新生的音响，都和民族艺术有深厚的血缘关系。它所伸展出来的新枝、新叶，即使非常庞杂，别致，也像在一个主干上长出来的枝杈，而不使人觉得斑驳陆离，有生硬凑合之感。这也是非常可贵的。
当今，我国民族器乐的创作与发展的确很快，这几年相继出现许多庞大的合奏曲、协奏曲、音诗，有的在手法创新探索上有极高的造诣，这是非常可喜的。但是，对于比较淳朴的，有深意的，能为广大的爱好者听赏，又能自己来演奏、传播的乐曲，不算多。我认为顾冠仁的创作，包括他的大型作品，都带有比较通俗可解、平易近人而又富有韵味的特点。这是他的长处，也是目前群众所渴望的、较易演奏而不可多得的创作。
能够高飞的高飞，善于远走的远走，大地是宽阔的，人们的需要也是多样的。众多的百川，才能汇成大海。
李凌（1913.12.28～2003.11.3）曾用名李绿永。广东台山人。1937年组织台山抗日宣传演出队。1938年赴延安入鲁迅艺术学院音乐系学习，同年任音乐系高级研究班研究员。1939年赴重庆组建新音乐社，任《新音乐》月刊主编。1941年在缅甸与光未然组织抗日演剧队。1943年在重庆任中华交响乐团编辑，主编《音乐导报》，并任育才学校音乐组主任。1946年在上海创办中华星期音乐学校。1947年至香港与赵沨等人创办中华音乐院。中华人民共和国建立后，任中央音乐学院副教务主任，1952年任中央歌舞团副团长。1956年参与筹建中央乐团并任团长。1982年任中国音乐学院院长，兼《中国音乐》主编。曾被选为中国音乐家协会第一届常务理事、第二届理事、第三届副主席、第四届副主席，1979年任中国文联第四届全国委员。著有《新音乐论集》、《广东音乐》、《音乐漫谈》（4集）、《乐话》、《艺术随谈》等。2003年11月3日去世，为90年人生路画上了句号。
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