七天前,天哲发布了一篇很短的微文:当代草圣林散之九二岁时写的楷书,乍一看,很有意思,拙拙的,童稚般清澈纯净,居然有篆籀意味,加一些隶书笔意,确实让人意外……书法,玩到了一定境界,表现手法会生出一定的意外的惊喜吧?
有一位网友的评论引起了我好多次思考,他说:最大特点拙中透空灵--笔与笔断开特别明显!
确实如此!笔画之间的断开,或者说是点画线条之间的散断,让作品产生了莫名的空灵感!
天哲思考的问题是:
一,这种空灵感算不算章法之上的气息?
二,气息重点?还是技法重要?显然都重要,但是,同样的技法,气息格调高雅了,显然气息更重要?
三,气息如何营造?
有些时候,思考的问题,会在遇见高手的作品时迎刃而解!
这不,五天前(两天后),天哲无意间在网上发现了张旭光先生的相关答案(注:通过欣赏作品,发现了答案,非真的言语表达),引发了网友们热议!全文其实很简单(有所修改):
又见中书协原副秘书长张旭光先生颜体楷书,墨色上由浓到淡,水墨交融如画!虽然字距、行距都很紧凑,整幅作品却透露着一种独特魅力,姑且称之为“空灵感”!
颜体楷书,本应雄强霸气,经过加入了浓笔枯笔对比及粗细线的对比等元素,作品的气息摇身一变,走向空灵飘渺的另外一种境界……
通过这两幅作品,天哲得到如下心得:
一,书法创作,如同取水酿酒,想要什么酒,自己得有想法,首先要考虑作品要呈现什么样的风格气息!然后,根据目标,进行章法、墨法的调整,当然,字法、笔法,有时候还是古人的!
二,气息应该是字法、笔法、章法、墨法之上的更为珍贵的书法表现!
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