我们常常把这四个概念混成一个词用，既书法。学习书法前，我们必须把他们分清楚。
一、写字：写字是动词，书写文章、符号等。但有时他又转化成名词。指没有法规的书写或学习书法前写的字，叫写字。常和书法混在一起用。
如有时我们会说柳公权写的刚劲飘逸那才叫写字。在这写字就指书法或书法艺术。
二、书法是有法规的写好字，“好”是各人的品评角度不一样。结果就不一样，有高有低。高到王羲之，低到康有为写的字都叫书法。在我眼里康有为那就是写字，还达不到书法的高度。因为他的书写功底太差结构笔划还没过关。但他是名人，就当名人书法啦。
三、书法艺术：先弄清艺术的概念，艺术的定义是具有创造性，形象性，技巧性，能自由地表达情感与意象的称之为艺术。很显然，隶书及以前的书体都达不到这个标准。那就不能算书法。只能是有一定法度的书写。所以篆书，隶书一个字可以写出1万多种写法，如万寿，万福等怎么写都行，辨识困难。
钟繇建立楷书后，得到了大家的认可到晋王羲之将楷、行、草写到高度的协调，人们的高度认可和仿效，自觉成就了书法艺术，简称书法。既在书写的过程中能表达出自己的喜怒哀乐的性情。唐代把隶书、篆书归为艺术字，不归为书法类。但我们现在把写甲骨文都当做书法来写。篆书那是画字不存在写因为有些笔画一笔写不了。隶书也不能流畅书写达到表情达意，且有的笔画过于做作，也应归到艺术字范畴。唐代的观点我是赞同的。
书法艺术就是具有高度美感、高协调性、易书写、不做作、识读性强的特性。且具有表情达意的功能 。每个人表达出的书写风格不相同。
四、艺术字：唐代把所有做作的字体，不能流畅书写的字体，包括鸟书、虫书、篆、隶书等都归到艺术字范畴即美术字。艺术字是夸大、修饰、绘、涂或不能流畅书写的字。我们统称画字、美术字、或艺术字。篆、隶书就如龙袍、唐装，好看吧，只能演戏穿，或供展览。清代盛行书画展览，篆书隶书作为陪衬，丰富展览效果，就与书法同台展出延续至今。
最形象的比喻书法就像我们说话。朗诵、唱歌、说话，同是用嘴发声，唱歌声音可高到震破耳膜，说话声音就不能大声，说大了就讨人嫌。朗诵和唱歌只能在舞台表演，不能代替说话。艺术字也只能作为展览用，不能代替书法。写字笔画夸张了也讨人嫌，所以有些人把龙字的竖弯钩写的又长又绕，作字。虎字的中间一笔写的像虎尾巴，作字，故意写的歪斜，作字。象画家范增的字，一笔三四个顿，作字，都属艺术字。书法有极高的收藏和观赏价值而艺术字就只有观赏价值。丑书什么价值都没有。所以古代书法家留下来的篆，隶藏品几乎没有。
颜真卿的祭侄文稿其实就是一篇心情激荡下写的字，但他成就了很高的书法艺术，就是因为他表达了当时极其愤慨的心情，虽然乱，但没一点做作，又不失法度，极具艺术欣赏价值，但不可作范本学。
很多书家正因为艺术字和书法艺术这两个概念分不清，一直在做着无用功。有人创了叶书，笔画像一个叶子，有写空心字的，写立体字的，写丑书的都属于写艺术字。不属书法。
当今毛笔退出主要书写舞台，成为表现艺术字的最佳工具，加之书法展览的盛兴，部分属艺术字的和书法作品同台展出，同台竞技，让人们不知道什么才是书法了。书法创新使很多人走进了艺术字创新领域。故做拙、丑、怪。
五、书法创新： 书法该怎么写？该怎样创新？简化字，这是文字变革的又一重大时期。从简化字上着手，写好简化字才是书家明智的选择，王羲之正是成就在文字变革期，成了书圣。
前人总结了大量的书写经验，我们只能在前人的经验上进行总结创新才能写出具有价值的好书法。没规矩的瞎写那是流浪汉造飞机，做梦，徒增笑耳。诗读千家方作文，字临百家方成体，继承中创新是正道。
六、书法艺术和艺术字混淆下的怪胎：正因为书法知识的欠缺，艺术字和书法艺术分不清，让一些书家把写字艺术化当成追求书法艺术的创新理念，在没有扎实书法功底的情况下急于创新，胡写瞎写，丑书频现。丑书是指结构不稳定，笔画粗劣没章法的书写，象极了小孩初学时写的字或扭捏造作的字。书法审美是有共识的，这是历史形成的，现代的丑书理论颠覆不了的，因为他是经历了几千年前人知慧的积淀。
丑书不是书法。能让人辨认出的、没书写法度的算丑字、丑书。一部分是既没书写规则，又让人认不出的那就书都算不上。但现在一部分人打着书法家名头写丑字占据了书画市场的话语权，坑了很多买他们作品的人，也给年轻人的书法观念进行了误导。很多年轻人成了写丑字的主力军，且在社会上担起了书法教师的重任。并抨击平常人没思想境界，看不懂他们的书法。这些人真是可恶之极。自己裤子掉了露出了蛋还骂别人眼睛出了问题。
看看下图，什么罗辑。我只觉得祖先被辱没了，自己被辱没了。吃着皇粮写了大量的丑书论文，干着抹黑先贤和主子的勾当。醒醒吧，先把裤子穿好。
2020.3.28 刘芳茹
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