20
22
作者：申力
主播：喜洋洋
编辑：小鹿
虎
马勒的交响曲《大地之歌》
--我的唱片之四十八
年
灿烂辉煌的唐诗，不仅孕育了中国作曲家的创作灵感，也激发了国外音乐家的强烈共鸣，一张一九八六年购买的奥地利作曲家马勒创作的交响乐《大地之歌》的唱片，就是马勒面临事业受挫，爱女伤亡，自己又身患绝症，于一九零八年夏天，面对阿尔卑斯山终年积雪的凄凉景色，读着随身携带的德国作家汉斯-贝特格翻译的中国诗集《中国之笛》，不禁为东方古国诗人的优美诗句打动，看着激情的东方古诗，创作热情瞬间喷发，选择了其中的七首唐诗，奋然挥笔，谱成了男高音、女低音加上男中音与管弦乐的交响曲《大地之歌》。
《大地之歌》分六个乐章：第一乐章《悲伤的尘世饮酒歌》，是根据李白的《悲歌行》“悲来乎，悲来乎。主人有酒且莫斟，听我一曲悲来吟、悲来不吟还不笑，天下无人知我心；君有数斗酒，我有三尺琴、琴鸣酒乐两相得，一杯不啻千钧金。”写成的，这首诗的原意是，人生不过百年，面对生死，借酒浇愁，过好自己的一生。音乐以赞美生活开始，以痛苦欲绝告终，圆号齐奏，小号协奏，发出呼叫般的吼叫，表达了作者对人世的愤懑和反抗，接着小提琴与单簧管的二重奏，吹拉出对美好生活的渴望，乐曲在高昂却有些单薄的旋律声中结束。
第二乐章《秋日的寂寞》，有可能是以钱起的《效古秋夜长》“秋汉飞玉霜，北风扫荷香。舍情纺织孤灯尽，拭泪相思寒漏长……”为依据而谱成；小提琴拉出了流动的旋律，贯穿全乐章，在呆板的背景下，双簧管吹出忧郁、孤单凄凉的主题，女中音缓慢地唱出饱含辛酸的惆怅，双簧管与歌声交织一起，辛酸、忧伤的旋律，加重了哀怨与痛苦的情绪，催人泪下。
第三乐章《少年》，是李白，“君不见淮南少年游侠客，白日球猎夜拥掷。呼卢百万终不惜，报仇千里如咫尺”谱成，交响曲的引子是长笛、双簧管的流畅跳跃、轻松活泼的五声音阶，很有中国古香古色的情调，男高音潇洒的唱出李白的诗句，清新、喜悦的主题，描写了一群少年谈笑风生、饮酒赋诗的生动场面，勾勒了豪侠少年的形象与个性特征，抒发了少年壮志、慷慨激昂之情。
第四乐章《美女》，是根据李白的《采莲曲》，“若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。日照新妆水底明，风飘香袂空中举……”创作的，李白将吴越采莲女的娇艳清纯比喻为荷花，语言入清水芙蓉，天然雅清，一气呵成，看到采莲花的少女，隔着荷花谈笑风生，互相嬉戏，意趣盎然，富有生活气息，笑隔荷花将采莲女纤手采荷花的神态细腻用音乐的形式表现出来，一派春光明媚、鸟语花香，在长笛的引导下，女中音缠绵、悠闲的歌声响起，描绘了少男少女相会的情景、钢琴加上小提琴深沉含蓄的音调，看到了采莲女妩媚与多情的喜悦，交响乐渐渐平静，少女的目光追随着远去的少年，陷入无边的遐想中。
第五乐章《醉汉》，是以李白的《春日醉起言志》的诗句：处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。木管乐器奏出装饰音，显示了大自然春意盎然逗人的旋律，男高音唱着人生如梦，形象地描绘了梦幻的世界，陶渊明的自然，李白摆脱了约束，诗句逸气，木管乐曲上行，下行的流动音阶，再现了李白直喝到月上中天，对酒狂歌，消遥自在，陶醉于无忧无虑的世界里，交响乐嗄然而止，结束了借酒浇愁的狂饮。
第六乐章《永别》，是根据孟浩然的《宿来公山房期丁大不至》“夕阳度西岭，群壑倏已暝、松月生夜凉，风泉满清听。樵人归欲尽、烟鸟栖初定。之子期宿来，孤琴候萝迳。”此诗是孟浩然去访问朋友丁大，不遇，借住在僧人业师的庙里，作的日记，后段来自王维的《送别》：“下马饮君酒，问君何所之？君言不得意，归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时”，在低沉压抑的鼓声与低音部，双簧管反复用凄凉的音调，引起小提琴的共鸣，女中音唱出了冰冷失神、痛苦忧郁的咏叹调，向往人世间的爱，很快被阴森的锣音淹没，这是辞别尘世的断肠哀歌，充满了凄凉、悲哀，全曲结束的最后一段歌词是马勒写的，是他临终时用来抒发他对人生，对大地的眷恋，当男高音、女中音反复七遍地唱“永远”时，作曲的主人公似乎走到了人生的尽头，交响乐在极弱的力度中，不知不觉地消逝了。
七首唐诗化为马勒的《大地之歌》，在西洋音乐史上是绝无仅有。
马勒的以唐诗的韵律为依据，运用浪漫主义的手法、丰富多彩的音乐，让我们欣赏到外国音乐家对中国文化的热爱，从中感受到唐诗的韵味，领略到唐诗打破了疆界，化为音乐，成为人类共同欣赏的趣味音乐。
作者
主播
联系客服
