2018年10月22日今晚报《日知录》居住在画里的公牛

居住在画里的公牛

贺 鹏

秦延宗刻

　　一件优秀的艺术作品，自然少不了对于日常生活的细腻观察与灵动反应。比如，西班牙史前洞窟中的壁画《受伤的野牛》，就描绘了一只因疼痛而将后背隆起的牛，这传神的动物姿态显示着早期人们敏锐的观察能力。

　　然而，在西班牙立体主义艺术家毕加索的众多作品中，牛的形象既表现为高度凝练的几根线条，也成为烘托画面气氛的重要形象。

　　20世纪30年代，毕加索创作的《格尔尼卡》中，一只公牛受到了严重的惊吓，仰首发出低鸣声。实际上这幅作品是根据法西斯纳粹轰炸西班牙北部重镇格尔尼卡的历史事件而创作。毕加索把死去的战士、怀抱死婴的妇女、伸手挣扎的女人、低鸣的公牛、嘶吼的马匹，处理为几何化的碎片，在略显散乱的画面布局中，让人们能够感受到当时的惨状。

　　毕加索将写实绘画方式与抽象立体主义绘画方式进行结合，在黑、白、灰的低沉色彩映衬中，使得画面形象表现各不相同的动态。画中左侧抱着死去孩子的妇女，仅是待在原地，号啕大哭。画中右侧的妇女则面有难色地向画面中间移动，似乎渴望着逃离战火。躺在地上的战士，虽然呈现出死亡之态，但是手中依然握着花朵与半截武器，代表着维护和平的勇气和憧憬生活的幻想。于是，画中人们之间的不同情绪和动作，借助几何化的图形，彼此产生了视觉的互动和情感的联系。

　　《格尔尼卡》中的公牛在一连串的悲惨事件后，发出错愕的表情，再无往日的雄风。“天苍苍，野茫茫”，成了画中公牛永远无法去往的理想之地。居住在这幅画作里的公牛，无疑让人联想到和平的珍贵与美好。

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