#诗说书画#（读陶）不读山海经，不知五柳心。无有用世处，南山寄空琴。图为傅抱石《渊明沽酒图》。作于1945年。画着陶公带着童子背着酒行在三径松荫道上，画松大写意风格率然，人物同样以意为之，用其常有之格调，朴拙古奥，意味深长。其行笔湿润，浓淡相间，所作人物空灵机敏，是文人韵味的浓郁体现。
#书画#傅抱石大多以古人为题材，对文化历史非常熟悉，很多历史人物和逸闻都表现得栩栩如生，这幅《兰亭图》即大胆又小心，山石松竹大写意，皴法似粗头乱服，下面留白透气作精细人物，流觞曲水，列坐其次，那里面少不了有个王羲之，发出死生亦大矣，岂不痛哉的感慨。 韵味的浓郁体现。
网友评论：@枫白秀子: 转发此微博:胸有巨石，笔下千军~~ //@雷家林书画:傅抱石佳作清赏.夏雪晴雷,鸣声响彻.--
傅抱石的画大部分在古人中寻找灵感，画的大多是古贤与佳人，似乎如林风眠一样不染尘世，故他的画受大多数人喜爱，此幅傅家柳色，佳人隐藏其中，江畔烟柳，十里五里，中有桃叶，娟娟可人，春意满湖，章台折柳欲遗谁，少女怀春等等，让人联想，使画有诸多读性。在那种特定年代，这种画能给人片刻的宁静 。
网友评论：@梁溪秋客: 古人的开相是要见真工夫的，基本奠定一个大师的地位。
三位诗人咏柳欣赏：文心水木【七绝 赋春】夜雨潇潇暮意稠，莲塘珠玉舞痕柔。凭栏远眺朦胧柳，一醉三春胜桂秋。小卟咚：碧水微浮柳似剪，轻薄衣衫荡秋颜；采撷时空西子唤，挥洒诗经春满园。 风雨路上踏歌行：风抚新柳丝丝娆 ，雨触春土滴滴娇 ；翠裹嫩黄桃粉醉 ，海涛运潮催云浇 。画者傅抱石
网友评论：@五四青年9527: 似魏晋风味，倩女幽魂怀春之思！
傅抱石大部分作品是在酣态下进行的，借助酒的作用，使其作品总是沉醉于历史的飘渺烟霭之中，看不清晰总是迷离，一派苍茫万古意，无任是山水与人物整合为一，艺术地演绎逝去却为人称道的风流遗韵，山阴道上、平沙落雁、虎溪三笑等画面充满诗与酒渗和的醉意，丽人行则是美艳而伤感的混合，全是酒神体验 。
关于傅抱石,不能不说石涛对他的影响,而且他作画,总要借着酒兴,我读石涛画,有幅画上题作:船中人载酒,岭上树皆酣.这是绝妙的隶书写成,有幅画上题上:平生不止酒,止酒情无喜.这是陶公的诗句,身为刘伶乃可为艺,用酒神精神(东方的)用一个"酣"字来读抱石的画一点不为过,所谓"解衣磅礴"就是心灵的解放。
大夫见放离国朝，茫茫江潭自泛舟。衣荷佩兰自馨香，不作世间一醉豪。沅湘画卷动诗骚，山鬼湘妃皆美好。问天奇章并九歌，沉沙汩水任江滔。傅抱石画《屈原》
渔父图
画要画得苍苍茫茫，有时需要错助特殊的手法，傅先生画之先，先把纸柔成一团，再铺平，在这不太平滑的纸上作画，会在一种特殊的效果，有时还得带有醉意，如怀素书草，醉里得真如，醒后再书而不能的酒神心态，风格上的苍凉慷慨，在艺术中有特别的吸引力，如曹孟德之诗，高士们山中听瀑谈笑，很有意境。
网友评论：@大内网球00莎: 又见俺心爱的傅抱石先生作品~~ 谢谢家林先生分享！
西风急，秋草黄，大漠冷，塞上寒，木叶落，洞庭波，雁飞南，人字翔，故园梦，心似箭，云与雾，莫遮眼，水与山，只等闲，千万里，不为难，展翅雄，奋心壮，心齐一，归故乡。（傅抱石《平沙落雁》欣赏）
平沙落雁应是傅抱石平生最成功，最有诗意的一幅，也使他那种苍凉慷慨的风格发挥至极致，画面并不复杂，较为简洁，远处淡墨渲染，近处稍为凝重点，在茫茫的旷野，天地悠悠，雁阵惊寒，知满天秋意，人何其渺小，心境亦何其苍凉，秋天是蕭飒的，一年中的黄昏，向晚的凄然，只有此时人生会有更深的体悟---
雁声寒，蝉声唱，高山青，流水长。五弦琴，飞鸿影，嵇康在，广陵鸣。 傅抱石《院静试琴图》欣赏。
傅抱石的人物，大多是从历史典故中取材，其中湘妃的形象常常出现其作品中，有时画一人，有时二湘并出，大多渺渺兮秋风的意境，画面时而落叶飘飘，时而湘波流下，他的人物画有浓郁的浮世绘风范，但不少中国风味，题材又更加深这种风味，这个凄艳的故事在他笔下风神朗朗，有一种飘逸之感。
酒仙凡尘情，壮诗逸飞兴。富贵非吾愿，烟霞足可怜。白发三千丈，对月三人影。天子不须敬，还把玉壶倾。峨眉江月媚，三峡啼声清。黄河水自天，云帆苍海行。桃花潭水幽，炉火动红星。抽刀断水愁，上阳台上景。天鸡闻空中，谢公足娉婷。骚人谁最豪，大唐李青莲。
傅抱石《湘夫人》图。画屈原九歌诗意：嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。一仕女立江边，江水滔滔，无边落木，无尽的惆怅，对湘君的怀念---，此画有唐仕女画的风韵，亦带日本浮世绘风致，高古游丝描用得熟练。
@然犀号:山有木兮木叶下，洞庭波兮眇眇愁。怀湘君兮忆屈子，问离骚兮谓离忧。驾飞龙兮放九歌，湘夫人兮棹桂舟。悼忠魂兮山河恸，天地感兮英魄留！ 图为傅抱石作品《湘君图》。
与一位博友争论一下艺术的问题，两人有相同的地方，亦有不同的地方，认同中国画的文学性或诗意，却对技术不同的看法，对方以为傅抱石以前中国画皆不可取，因为技术的不过关，余以为不然，画是心画，同于书法，中国画不仅有诗意的渗透，更重要的是书法线条的渗入，那种线条，某种意义上是千锤百炼的。
网友评论：@螺旋真理: “傅抱石以前中国画皆不可取”，乃西方中心化的草率论断。
图
雷家林（方雷大野迦陵），1964年生，1977年至1980年就学于湖南省艺术学校舞台美术科，从师李朋林，王新隆诸人，1981年入长沙西区文化馆学习半年从师朱辉，陆露音，1982年至1985年毕业于湖南省广播电视大学汉语言文学专业，毕业论文《王维山水诗画境浅探》。书法以自学为主，受湖南名家史穆，颜家龙诸人指导。
主要文章：《中国艺术散论》、《家林读苦瓜和尚画语录》、《完美的女神--品读安格尔的《泉》》、《张旭与怀素的草书展示的唐朝浪漫精神》等
友情合作：
黄楷夫（舞台美术师） 王黎莺（台湾戏剧服装设计师）
马勇（雕塑师）、梁慧强（公共建筑美学师）
艺术家、画家：冯放、闵丝、张方白，陈宝琴、李创、刘建威、岳建洪、史向彬（美国）、李泽民（设计），王敏（记者）
联系客服
