南北朝尚神

　　晋至八王之乱，王室内讧以后，势力逐渐衰微。在北方，随着西晋的灭亡。形成了“五胡十六国”的混乱时期。后拓跋氏结束十六国，建立北魏，促成了一百四十九年的相对统一。这是北朝。晋室东迁至灭亡，从公元三一七年至公元四二零年，是南朝。（顺便说一下这段历史，因为这个时期社会比较乱，不少人不大了解这段历史）

　　此时书法，也继承东晋的风气，上至帝王，下至士庶都非常喜好。南北朝承接魏晋尚韵的重意书风，而在学理上又有了新的发现，即从着重书体书势的分析转向人即书法家的分析，品藻人物的风神，直接显示出人的自我意识的觉醒。

　　南北朝书法家灿若群星，南朝主体同样分为文人官僚书法和工匠书家，但就社会主导形式来看，和北朝书法以工匠书法相反，南朝则以上层官僚文人为当时书法主要形态。他们继承了前代书法的优良传统，创造了无愧于前人的优秀作品，也为形成唐代书法百花竞妍群星争辉的鼎盛局面创造了必要的条件。

　　南北朝书法以魏碑最胜。魏碑，是北魏以及与北魏书风相近的南北朝碑志石刻书法的泛称，是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。康有为说：“凡魏碑，随取一家，皆足成体。尽合诸家，则为具美”。唐初几位楷书大家如虞世南，欧阳询，褚遂良等，都是直接继承智永笔法取法六朝的。 而南朝上层文人在“玩”书法，而使书法越来越靡弱，几乎没有多少作品流传下来。


五、 隋唐尚法

    在书法发展史上，隋代虽然是短暂一个短暂的过渡时期，而其继往开来之功不可泯灭。隋代书法保留了北朝雄放粗矿的风格，也吸收了南方的俊秀柔丽之气，成就了文质两兼、刚柔相济的书风。隋代书法同时也开启了唐楷的新面目。

    由于唐太宗极其重视书法，尤其喜好王羲之，故当时士人皆重王羲之书法，唐朝初期书家无不受其影响，晋人尚意重韵的书法思想在唐朝初期也找到了它的传承者。后人说唐人尚法，就是指隋唐人完善了魏晋楷书的法度，为后来学习书法者立一楷模。尤其是隋人智永确立的“永字八法”，和唐人欧阳询的“结体三十六法”等理论，标志了楷书的成熟与在此基础上的理论发展。

    唐朝书法创作极其思想体现了儒道思想的结合，尤其是道家思想的巨大。他们强调书法的实用性，表现了与儒家“三不朽”思想的渊源关系，也指出了书法可通于玄妙的自然之道，提出了“书道”的观念。盛唐书法对文质两兼的要求，又显示了儒家以中庸为美的艺术思想。唐朝书法成就不仅在楷书上，草书的成就也是前无古人后无来者，以怀素、张旭为代表的具有浪漫主义精神的草书，是后人无法企及的。当时文人的“达性道变，其常不主”，“达其性情，形其哀乐”，“情动形言，取会风骚之意”观点，影响的不仅是书法方面的，如果我们纵向地看，还可以看到对李白浪漫主义诗歌精神的影响。

    隋唐是我国古代书法理论的兴盛期。隋代虽立朝时间很短，但其书法上承南北朝碑刻，下启唐楷诸家，为唐代楷书法式的建立奠定了基础。其书论也重在探讨楷书的笔法与结体，智永的《永字八法》和智果的《心成颂》是这方面的代表。随着唐代书法艺术的达到鼎盛，书法大家、名家辈出，流派纷呈，书法理论也兴盛起来，大批成系统、有分量的书论著述陆续问世，对细部技法的探讨和对书法创作规律的剖析逐渐代替了对书法艺术总体印象的阐述，涉及了书法艺术的各方面，体现了唐代“尚法”的风气。欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、张怀域还的《书议》、《书信》、《书断》、《文宇论》、《六体书论》,《论用笔十法》，窦泉的《述书赋》，徐浩的《论书队颜真卿的《述张长史笔法十二意》、张彦远编的《法书要录》等都是这一时期书论的代表作。尤其是欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、颜真卿的《述张长史笔法十二意》，在中国书法理论史上占有重要地位。