关于这首词有不同的理解，一些鉴赏文有说这首词是白居易写自己想念侍妾樊素的，有的说法就纯然是从闺中思妇思念远人的角度来解析了。
中唐文人多以风流才子自居，白居易亦不例外，家中多养歌姬舞姬，
其中有二姬樊素与小蛮，一个能歌一个善舞。
而白居易又多喜新厌旧，歌姬们不讨喜欢后多被打发掉，另蓄新人。
而樊素以姿色与善歌得以留侍多年，白曾作诗赞“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”。
樊素又因为善唱《杨柳枝》，所以大家也叫她柳枝，洛阳城里都知道她的歌声动人，都想一饱耳福，文人雅士们想来都是对老白多是羡慕嫉妒恨的。
不过白居易晚年得了风疾，恐不久于人世，所以预先处理后事，其中一件事就是要遣散家姬，樊素在放归之列。
她临行前很是不舍，白居易亦不能忘情，因作有《不能忘情吟》一诗：“鬻骆马兮，放杨柳枝。掩翠黛兮，顿金羁。马不能言兮，长鸣而却顾。”
诗歌颇让人想起霸王别姬时的伤感，也写道了樊素掩面而泣的情状。
后樊素致此泪别而去。
据此，我倒是觉得这首诗可以理解为白居易写樊素想念自己的作品。
当然，作品的情感表达也由个人的情思上升到传统主题——即离别相思主题。
白居易尤其喜欢这种以小见大的表现手法。
如他的《长恨歌》就是通过写李杨爱情来表达自己的爱情理想——在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。
又如《琵琶行》由写一个歌女的遭遇上升对同是天涯沦落人的感慨。
汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。
汴水源于河南，泗水源于山东，两水在徐州交汇，流入淮水，淮水再于扬州汇入长江，而瓜洲古渡头恰是樊素渡过长江的地方。
瓜洲古渡在历史上颇有名气，许多文人留下脍炙人口的诗篇，除本诗外，还有如陆游 的“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”，王安石的“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山”等诗都是我们耳熟能详的佳作。
此三句先写樊素的行程，由汴水、泗水到瓜州古渡，再回到江南。即她和白居易汴水泪别后又取道泗水，到达扬州，最后渡江回到江南家乡。
诗歌连用了三个“流”字，简洁明快地概括了地理形势，亦借此含蓄地表达了樊素的情深不舍。
作者用汴泗二水隐喻樊素一路流着泪从京城回到瓜州古渡。节奏由前二句的动态到第三句的静止。第四句宕开一笔，静中取动，令画面摇曳生姿。
吴山点点愁。
吴地的山川被拟人化，情态指向了愁字，前面又缀以“点点”二字，形容愁思的不绝如缕，写得非常细腻。
江南的山多秀美，戴叔伦有诗赞“吴山本佳丽，谢客旧淹留。”因此，吴山其实被比喻成了美人含愁带泪的形象，樊素在白居易的想象当中被固化成了望夫山。
作者婉转地写出了樊素对自己至始至终不能忘怀，即使回到家乡也常常想念着自己。诗歌字浅情切，韵味悠扬。
下片进一步想象樊素对自己的思念与遗憾，以抒情为主，末句再次刻画形象。
思悠悠，恨悠悠，
此二句对应了上片的首二句，言樊素对自己的思念与憾恨就像一路所赴的水程那样悠远绵长。
南朝民歌《西洲曲》写一个民间女子想念久客不归的情郎：“海水梦悠悠，君愁我亦愁”。白居易此词与之颇为相似，都由见水流而及人之情思之悠悠，笔过之处，又同时包含了男女双方的感同身受。
恨到归时方始休。
作者臆测樊素在扬州时泪已流干，想来终于可以在归家后放下了对自己的所有情愫，重新开始一段新生活。
此句对应的是上片的瓜州古渡句，水程到此而止，恨到此亦可休。
此词的结构也非常巧妙，上片与下片既有承接关系，同时又是并行的关系，即下片的每一句都巧妙地对应着上片相应的句子。
当樊素从汴水起程时，这种思念就开始了，随着水程不断地行进，离别的距离越来越远，终于在悲伤中清楚地意识到也许永无再见的可能时，内心的遗憾便也如流水般涌出。
即而到了瓜洲古渡头时，水程完结，所留的遗恨也该随之消失了吧。但结句却又用对樊素在故乡生活情状的想象延续了彼此的思念。
月明人倚楼。
对应了上片末句，都隐含着一个望字。
上片用吴山的形象言樊素回到家乡依然没有忘怀自己，而“月明人倚楼”则具体勾勒了她在家乡的相思形象，他想象着她一定会在每个有月之夜，倚在楼头望月怀远想念自己吧。
作者用一个倚楼望月的状态将樊素的形象定格在词尾。但“望”本身就把情思再度拉到了最初离别的汴水上，那是她与诗人最后的离别地，汴水一别，此生还有没有希望再见，已是不可知了。倚楼望月虽是一个静止的状态，但传达出来的情思却绵绵不绝，意味深永，含蓄蕴藉。
作者用流水与吴山作比，刻画了抒情主人公幽怨的形象，又以明月与楼意象作为烘托，突出了抒情主人公深情的思念情怀。
声明：
本文系作者原创，转载请注明出处；
图片来自网络资源，你的图片很美我先用了，如有侵权望告知，谢谢！
