大师就是用无法之法表达灵魂

博宝艺术家网：您的绘画过程是心灵的一种自我调适和自我需要吗？

 

宁小勇：每画一幅画，都是心灵的诉说，在生活和生命的种种压力和感受之下，作为凡人，我们一边淡忘着生活中的琐碎细节，但作为艺术家，我们又一边感悟着生活中的深层意义。艺术不仅是一种技巧，更是一种情感，更是一种理念，艺术在浅层次上记录着社会的某个方面的存在，在中层次上抒发着画家内心的某种情感，在深层次上诠释着艺术家对于生命乃至宇宙的关怀。梵高、蒙克、赵无极、贾科梅蒂就是这样的艺术家。 

 

博宝艺术家网：最早一次参加的艺术展览是什么时候，可否谈论一下当时您的参展作品和展出的情况及背景吗？感受如何？

 

宁小勇：最早参加艺术展览好像是2000年，是第二届全国美术教师书画作品展，当时我的参赛作品是《六月》，138x138cm,彩墨纸本，当时受林风眠大师的影响，我画了一家四人在六月的麦田里收割麦子（我们那里是六月小麦成熟）的情景，主要人物是姐姐，她仰头用手遮阳光眺望远方，弟弟在扎麦困，父母在割麦，以蓝色、白色、黄色为主色调，吸收西画，每个人物我都找了模特，画的很拘泥。后来《六月》获得了银奖，并在人民大会堂展出，这也是我向梵高、林风眠等大师学习的初步成果。 

 

博宝艺术家网：纯粹的水墨艺术在您的艺术中处于什么样的位置？您怎样看待水墨艺术？

 

宁小勇：纯粹的水墨在我的画中并不单纯的存在，它一直和色彩相容于默的，甚至可以说彩墨交融、相得益彰。我并不排斥单纯的水墨，恰恰相反，我非常崇拜中国古代甚至近现代的水墨大师，例如徐渭、陈淳、朱耷、黄宾虹、齐白石、傅抱石等，但是我更信奉石涛的那句话：笔墨当随时代！我们今天的世界，是一个多元化、快节奏、多结构的社会，我们的情感和理念已经远远复杂于中国古代文人画家的情怀，因此，彩墨更能表达我的想法，西方诸位大师感情奔放、色彩淋漓的作品震撼和感染着我们，所以，我更选择彩墨交融。另外，我觉得，技法永远要为情感和理念服务，大师就是用无法之法表达灵魂！我们应该向先贤学习。