蔡岳勋是谁？知道者寥寥，但《流星花园》《战神》《白色巨塔》《痞子英雄》就一定耳熟能详，蔡岳勋在2001年凭借《流星花园》一炮而红，捧红了F4，摘下当年金钟奖最佳导演，掀起台湾偶像剧拍摄风潮，也为台湾电视剧打开亚洲华人电视剧市场，是台湾造星机制的推手，被誉为“台湾偶像剧之父”。 记者11月底在金马创投会上见到同样具备偶像气质的蔡导本人时，他似乎很在意“偶像剧”三个字，他时刻提醒记者“我的戏剧怎样怎样”；蔡导脾气温和，不喜欢说重话，遇到不想回答的问题会像小孩一样闭住眼摇头“我的耳朵现在失聪聪哦”；只有谈到被韩剧侵袭的电视剧市场时，他才忍不住放话，“亚洲第三代戏剧霸主，肯定是华人的天下！” 【电视剧是保本买卖】 《痞子英雄》的电影版在创投会上获得投资大奖，蔡岳勋希望借助这部帮他翻身、创造台湾收视纪录的电视版《痞子英雄》同步打开电影市场，开创全新偶像剧时代，《痞子英雄》是其构建偶像剧影视王国的第一步。 对于电视剧，蔡导很不适应记者用“偶像剧”三个字来形容它们，“我拍的是戏剧，而且我觉得自己已经形成格局，这个跟其他的偶像剧不同。”蔡导说，现在台湾很多偶像剧如《恶作剧之吻》《恶魔在身边》《爱就宅一起》等，比起他的戏剧，在拍摄方法上要年轻很多，轻松的爱情成分更多，“我的戏剧在元素和年龄层上都不一样，关键是你要用什么方式，表现什么？” 提到偶像剧，不得不再次拿出台湾版《流星花园》做模板，对于之后的日版、韩版《花样男子》和大陆版《一起来看流星雨》，“开山之父”蔡导表现得很低调，“我基本上没看过，也不看盗版。大陆的《流星雨》是在去北京时临时扫过一眼，不熟悉不好评价。”听说大陆版的“道明寺”是打车去上学后，蔡导疑惑，“其实大陆有钱人很多，完全可以打造豪华版《流星花园》，不次于韩版。” 虽然眼前目标瞄向电影，但蔡岳勋不会轻易放弃电视剧市场，“毕竟电视是进入每个家庭的能力超过电影，有保本，安全值很重要。” 【市场萎缩，培养新人重要】 之所以反复强调自己的作品是“戏剧”而非“偶像剧”，大概是蔡导对时下偶像剧的一种急于区分和不认同，虽然他只用了“年轻”来形容台湾目前的电视剧市场，但是“不成熟”的剧本和一味追逐改编日本漫画和增加韩剧“笑”果的做法，并不是长久之计。 蔡导说，很多人仍有“电视不是文化事业而是娱乐事业”的错误观念，导致目前很多台湾影视人才的严重断层。既没目标也没方向，因此成本、环境和市场越来越萎缩，“一味追求高收视，高回报，导致电视剧人才的‘创作诚意’严重缺失，这就是为什么台湾这些年很少拍出经典剧的原因。” 捧红了F4，蔡导却不愿意多去“评价”他们当中的任何一个，他会摇头说“我的耳朵现在失聪聪哦”。但是培养新人却一直是他的目标，无论男生也好女生也好，从《流星花园》开始他就这样做了，比如把F4中的仔仔(周渝民)从《战神》《痞子英雄》一路带来，《白色巨塔》让言承旭全新挑战，《痞子英雄》里起用不知名的陈意涵(《奋斗》里演的小灵仙)…… 这几年大陆曾多次邀请蔡去执导，但他认为培养制作团队的实力才是首要的工作，“市场大代表有钱赚，但拍戏看的不是钱有多少，而是能量有多大。等有了口碑和票房的保证，我才会考虑带着自己团队去合作”。 【从美剧身上学东西】 随着韩剧席卷亚洲发挥其强大的市场吸金能力，蔡岳勋表示，“从内陆、香港、台湾、日本、韩国的亚洲戏剧环境来看，第一代的霸主是日本，第二代是韩国，只要我们熬得住，就有机会成为亚洲第三代霸主，不是台湾就是大陆。”但是想要翻身就要学习，韩剧有它自己的强权和特点，一直是好的学习对象。 蔡导是个美剧迷，尤爱《24小时》，“虽然我们距离美剧的脚步甚远，在题材、想法上没见解，在编剧和节奏感上落后很远，但必须要找准方向，我不希望追了半天连个背影都看不到。”《痞子英雄》的警匪题材就受到了一些美剧的影响，蔡导说因为东方人很少去拍警匪，《痞子英雄》也是在格斗和娱乐上的尝试，希望找出属于东方人的新典型。“比如成龙的功夫片很棒，香港的《无间道》《窃听风云》很棒，他们的共同特点是发挥严肃题材的娱乐性。” 【导演眼中的大明星】 每一个人都很有性格，但我不想去做评价。他们在我记忆中有太多画面：首先是大S，她很少有这么辛苦地工作过，那时候又要拍戏、又要主持节目，真的压力大到崩溃。周渝民是《流星花园》里最先选中的男生，也是F4里最聪明的，刚拍片的时候很安静、很羞涩，现在活泼了一点。言承旭很努力，刚拍戏时在表演上总不能放轻松，尤其是那场跟大S的吻戏，就是在“道明寺”家中洗完澡擦药的那场戏，哎呦喔，不知道NG多少次，他在现场会紧张。其他两人跟在戏里一样，每天围绕着F4，四个人在剧组就经常同出同进，会搭配着一起做动作。他们从陌生到默契、从青涩到成熟一路走来，在日本聚在一起开演唱会时，看着他们我突然觉得很感动。来源：山西晚报 特派台北记者 李霈霈 |
联系客服
