我们分析楷书的入展比例，最明显的还是魏碑统一了天下，按百分比来计算，100件作品中有六成至七成是魏碑书体作品，早以成了公开的秘密，静下心来反思这个问题，为什么评委特别喜欢这类书风呢？其原因有三：
第一：表现形式的多样性
唐楷的高度让后人无法超越，唐楷的法度森严，欧颜柳赵每种字体要求点画特别精道，属于功夫深厚，味道纯正的书体，笔法字法要求严格，多一点嫌长，少一点嫌短的传统功夫派。唐楷每一种字体都有很高的辨识度，写得象帖已经很不容易了，原帖中再度做加减变化，想表达的招式，传承了上千年，一代又一代的书法好手都已尝试过，始终很难变出花样来。原因是每种字体都有一定的限制，立下来的标准如标杆一样是无法跨越的。
魏碑书体，一碑一样，凿刻工具所限制，直线条为多，圆融的线条为辅，结体天真烂漫，不强求一点一画的“标准件”，更容易在结体性情上得到了发挥，长一点，短一点，大一点，小一点，不计小处的工拙，追求整体的感观，这样更容易产生多样性。国展书法作品追求继承传统以求创新求新，继承的同时评委希望看到创新的作品，这刚好符合魏碑一碑一样的表现形式，结合不同的书写工具，对于原碑而言，似于不似都可以写出不一样的趣味来。关于多样的趣味变化，唐楷的表现手法自然是受到了局限。
第二：视觉冲击效果
对于唐楷而言，写成中小字更容易发挥，如果将唐楷放大来写，一旦超过12公分，其线条的中段一定要加强变化，很多入展的唐楷作品，线条的中段一般都添加了隶书和篆书的笔意，否则很难“立足”的，楷书圆融的线质，线条的质感要求极强，唯有借篆隶才能写出正大气象来。魏碑书风的大字，常以侧锋转中锋，直线的切笔和折笔，很容易形成三角造型，三角造型极具外形的稳定性，中侧互用对中锋为主的线条，显然魏碑笔法字法更容易表达一些。
这样对比下，唐楷的大字要求很强的笔墨功夫，魏碑的开张和方折处理，似乎更容易上手。对于展厅而言，魏碑的大字更容易表现，相比而言，魏碑更讨巧一些。
第三：书风的共性更容易寻找
唐楷作为普及发展的书体，笔法和结体有一定的独特性，笔法的不到位就很难写出结体的味道来，结体和笔法是两套不同的体系，只有将两套体系都能掌握，才能写出具有“唐味”的书法来。如果结体规律掌握得再清楚，笔法不到位的话，一样写不出那种趣味来。
关于上述的观点，魏碑书体的可塑性就强很多，掌握了一定的笔法，单点画进行组合，只要不违背大的结体规律，一样可以写出很漂亮的字来，魏碑书体的拆解技巧，唐楷是不能照用的，单这一点就可以磨灭很多初学者的兴趣。如把唐楷的点画进行肆意组合，很容易写成“四不像”。
对比之下，结体的变化组合，而魏碑书法可塑性非常强，笔法上处理得干净利落，就可以将字形变夸张变化，字径的大小，笔画的粗细斜正，可以根据字与字之间要求去切合转换，二次创作的空间更加自由，相比唐楷而言，一系列的笔法字法便得到了限制。
可以直白的理解，魏碑的优势可以进行点画拆分、组合、拼接、收放、安排，再一次融合创作，笔法字法很容易形成统一化，关于这一点，唐楷是不可能强拆拆换的，不信请试一试，唐楷的内聚气息一下子就没有了，这一点魏碑的方、切、侧、形的组合，更容易达到协调自然。果然是内部基因决定了外部造型，笔者这么认为，您认为对吗？
我是四海易术一个退休的糟老头子，写两笔喝两口是我的爱好，每天分享一点关于书法的小知识！
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