越过山丘，才发现无人---胡寒生老师微拍作品回顾

胡寒生,1966年生，安徽凤台人，号凤溪居士。现为安徽省美术家协会会员，安徽省书法家协会会员，中国书画艺术研究院副院长，中国书画艺术研究会常务理事，安徽省美术家协会理事，安徽古苏画派研究会理事。

作品参展：

2005年 第三届当代中国书画艺术邀请展；

 2007年第二届安徽省中国画美术作品大展；

2009年 北京贞观之象外形无迹———书画印四人学术邀请展；

2009年 西泠印社诗书画印大展。

越过山丘，才发现无人—记寒生

畅庐：孙㓋波／文

  “这是最好的时代，也是最坏的时代，这是智慧的时代，这是愚蠢的时代”。狄更斯在《双城记》开头如是说。当下，对于一个艺术家来说，一个用作品说话的时代正在逐渐走来。

  画家胡寒笙，虽同居小城，相识而不太熟。但，作品本身已然诉说明了，何须无聊寒暄？

  我观寒笙先生的画，无论尺幅大小，精致与严谨并存，萧散和清逸同在，气息平和简静，冲和内敛。

  其人物画，大体有彩墨工笔两类。前几年他依据黄庭坚《南山罗汉赞十六首》而作的《十八罗汉图》，在人物造型和敷色等方面均与五代贯休及明代丁云鹏等有所区别，胡貌梵相却又怪古不媚，设色以青赭为主调，古艳不俗，颇为耐看，当是其彩墨佛像一类的代表作。寒笙先生的工笔人物，下笔果敢肯定，直取敦煌和永乐宫壁画，笔墨勾勒晕染细腻，线质清圆古劲，沉实而不漂浮，能“吃”到纸里面去，不刻不板不结，摒弃当下流行所在，最工致处不见俗气，最浓艳处都很雅致，体现了作者对传统发自内心的偏好和认同感，相比单纯的技巧，流露表现在画面中的，更多的是一种文人情怀。

  其山水画，以琴游、听泉、问画、松吟等传统题材为大多，山川林木若隐还现，造景设境优雅生趣，细微之处毫不敷衍，画面或情趣盎然，或空灵静寂，或疏阔简逸，明净不单薄，繁简并取，笔致交待条理分明而又骨肉俱在，可居可游，甚是养眼！。淮河边成长经历和外出写生感悟在近三十年宋元山水的孜孜以求的基础上得以雅化整合，营造出一种既潇洒野逸，又宁静致远的意境。这种意境的追求同时也彰显出寒笙先生多年来对宋元绘画、佛教文化及古典美学等积年累月的沉淀，与片面的复古和简单的重现有着本质上的区别。

  统一在画面的格调和细致入微的刻画无论通过什么技法的表达都是一个画家内心的完美呈现，画者画心，画匠画形，概莫能外。寒笙先生以游于艺的平和心态，刻意与艺术市场保持着足够的警惕，自由的享受创作的愉悦。

在寒笙先生的画里面，有敬畏传统绘画的勇气，有纯净自我心智的自信，有寂寞楼居的孤独，还有淡然物外的超脱，更有优哉游哉的快乐。

“没有什么能够阻挡

你对自由的向往

天马行空的生涯

你的心了无牵挂……”