最近年轻的21岁的胖猫自杀事件，让「捞女/男」这个职业再次浮出水面，所谓「捞女/男」，就是以情感作为工具和诱饵，依靠欺骗男性/女性钱财的方式谋生的职业，类似杀猪盘。
在人们有更多机会为社会贡献个人价值、创建生命意义的公元2024年，仍然有一群人自甘为「金钱」奴役而堕落，他们的内心如此空洞，生存方式如此低级，全然认同人只是作为动物存在，却不再继续探索作为「高级动物」的意义——个人价值。
AI时代已然来临，假如人类的真实情感、身体都沦为了「工具」，必然会撼动「人类作为人类」这一根基，所以哲学先人都曾提醒：有些看似很有逻辑的生存哲学理论，其实恰恰是让整个人类走入死胡同的错误思想。
我们把镜头拉回清末民初那个年代，一个女性独立工作更为艰难的年代，有人爬也要爬出那个「深渊」。
她就是我们今天要谈及的女性艺术家——潘玉良。
潘玉良
英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫在文学作品《一间自己的房间》中呼吁和表明女性写作者要有自己独立不受干扰的生活和创造空间。
伍尔夫还讲过：「女人想要写小说，她就必须有钱，还得有一间属于自己的房间。钱呢，要年入500镑；房间呢，还要能上锁。」
现在「女人要有一间属于自己的房间」已成为女性争取文化自主的隐喻。
很多人会误读伍尔夫这句话，会以为钱越多越好，但我理解她的意思其实是：
每个人都需要更深刻地去了解自己，排除社会攀比意识的干扰后，这个金额到底是多少，完全可以自己说了算的，达到这一点的人，就完全可以拥有「真正的自由感」。
潘玉良自画像
潘玉良是我国旅法最早的著名女画家之一，她的一生在她的力争之下，自然是拥有了「一间属于自己的房间」的那类女性。
她曾两次排除困难远渡重洋，在巴黎从事艺术活动达50多个春秋，一生留下4000多件艺术作品。
在巴黎一座安眠着许多杰出艺术家的墓地，一块黑色大理石墓碑上，镶嵌着一位长眠者的白色大理石浮雕像。
雕像的下方，悬挂着几十枚造型各异而又美观的奖章，右边是一行用中文镌刻的碑文：世界艺术家潘玉良之墓（1895 ～1977）。
潘玉良
潘玉良的人生
大概是民国第一位女性主义的传奇史
在男权社会下
有勇气表达女性自由意志的女画家
几乎不存在，可是潘玉良做到了
她所创作的裸体画，大方坦荡
与色情、欲望没有任何关系
不了解的人，觉得这样的民国才女必定
如林徽因、陆小曼、杨绛那般家世显赫
其实她很不幸，低到尘埃里
《双人舞扇》潘玉良
布面油画 53cm×65cm 1955年
安徽博物院藏
潘玉良与她的画作
彻底脱离男性当道的审美主流与秩序
这让她的叙事更加迷人
遗憾的是，在乱世中
她却无法抵抗悲凉的命运
茕孑一生，芳魂不销
潘玉良
潘玉良原名张玉良
1895年6月出生于扬州一个贫苦家庭
张玉良1岁时，父亲因病去世
她2岁那年，姐姐也病逝了
张家唯一的小店关门了
母女二人相依为命
母亲靠绣花技艺
勉强讨口饭吃
母亲用尽一切爱护自己的女儿
8岁时与张玉良相依为命的母亲
也撒手人寰
她彻底成为孤儿
被母亲生前托付给了舅舅
可那个好赌和吸食鸦片的舅舅
在她14岁时把她卖到了青楼
烟瘾与赌瘾
遮蔽了他作为人最起码的良知
《戴花执扇的女人》 潘玉良
布面油画 90cm×59cm 年代不详
安徽博物院藏
但幼小倔强的张玉良拒绝做雏妓
她逃跑、毁容、自杀
可每次都会被抓回来
等待她的是毒打与谩骂
后被芜湖海关监督潘赞化救出
便委身做其妾室
而当时的她只有18岁
经潘赞化帮助
潘玉良于1917年
开始跟随上海图画美术学校教授洪野学画，
这也被认为是她美术生涯的开始。
潘玉良
自由写生像
木板油彩
1921年
学业出众的潘玉良
考取了法国里昂中法大学
使她与徐悲鸿师出同门
这一伟大女艺术家的人生
到这时才刚刚揭开序幕
潘玉良
公园小憩
木板油彩
在法国，潘玉良不断汲取
西方绘画中印象派、野兽派的特点
逐渐形成了自己的艺术风格
1937年，她再度赴法
之后一直到1977年在巴黎去世
潘玉良都再未回过祖国。
潘玉良
穿红裙的妇女
木板油彩
旅法八年，游魂难归
留法期间是潘玉良创作的黄金时期。
旅法八年，
她与当时的苏雪林、常玉、
张道藩、徐悲鸿等人
都保持着密切的联系
潘玉良回国的十年
她深受国内老一辈艺术家的看重：
蔡元培、刘海粟、
徐悲鸿等都对其赞赏有加。
潘玉良
婴戏
木板油彩
1928年9月
她出任上海美专西画系主任
成为中国第一位担任西画系掌门人的女性
次年底又应徐悲鸿之邀
执教于中央大学艺术科
成为当时鲜有的女教授之一
潘玉良
花园小憩
木板油彩
而另一方面
背负着沉重的家庭与社会包袱的
潘玉良在生活中并不如意
这可能是她最终选择旅居他国
再未踏回故土的重要原因
潘玉良
画室
布本油彩
当时的中央大学艺术科设两个画室
徐悲鸿画室门庭若市
而潘玉良的画室却鲜有人问津
关于潘玉良为何远渡重洋
最终一生枯落他乡的原因众说纷纭
潘玉良
小女孩
布本油彩
1942年
但今天我们可以得知的是
再度赴法的潘玉良
在巴黎生活得也并不轻松
潘玉良
三人头像
布本油彩
1940年
在独居的日子里，潘玉良没有宅在室内，
而是积极参与了各种艺术活动
频繁参加巴黎的沙龙展
并于1945年出任留法中国艺术学会会长
（1945年，中国赢得抗日战争的胜利）
她曾辗转于英、美、法、意、德、日等国之间
举办个展和群展40多次
获得各种奖励20多项
她还十分热心地
为赴法留学的同胞提供力所能及的帮助。
1947年到巴黎留学的吴冠中
曾记录下他与这位前辈的交往
1956年，张仃随中国文化艺术代表团赴法访问之际
由潘玉良从中牵线
使他得以拜会毕加索。
潘玉良
海边
木板油彩
艺格高尚，画魂千古
在其《参观玉良夫人个展感言》中
徐悲鸿激赏道：
“真艺没落
吾道式微
乃欲求其人而振之
士夫无得
而得巾帼英雄潘玉良夫人”
穿灰裙的妇女
木板油彩
潘玉良擅长描绘人体结构
喜作裸体女像
但对于当时的社会环境而言
这简直是无法想象的
留欧后的潘玉良更是领略了
当时西方最先锋的艺术理念与绘画方法
最终融贯中西
形成了自己独特的风格
潘玉良
摊头裁剪
木板油彩
当代研究者认为
潘玉良很难完全归属于某一流派
她的画作兼具写实与表现
她以人体画为主要样式
结合切身感受创作出来的自画像
是其人格与艺格的双重体现
今天也越来越为艺术界所推崇
1977年6月13日
在巴黎甘贫苦节近半个世纪的潘玉良
离开了人世
潘玉良
露天酒吧一角
木板油彩
虽然最后潘玉良在他乡寂寞离世
但她在自己的主动和争取下
度过了一个属于自己的艺术人生
一生坚持独立与自由
60余年不间断呕心创作
潘玉良生前留下遗嘱
将保存在身边的所有作品运回祖国
经多方协助，这个愿望最终实现了
不少作品被安徽省博物院纳为院藏
潘玉良
停泊
布本油彩
1945年
潘玉良
河上泛舟
布本油彩
潘玉良
郊外幽会
布本油彩
潘玉良的艺术生平
1918年，考进上海图画美术院；
1921年，考取官费赴法国留学，入读于中法大学；
1923年，入读于巴黎国立艺术学院；
1925年，进入罗马国立美术专门学校，学习油画和雕塑；
1928年，返回中国，任上海美术专科学校西画系主任，并在上海举办了“中国第一个女西画家画展”。
1939年，参加法国国家美术大宫举办的第53届画展，另参加独立沙龙画展；
1949年，参加“旅法中国画家潘玉良、萧林召、常玉、赵无极展览”；
1958年，获得比利时银奖；
1959年，获得巴黎市“多尔烈奖”，参加秋季沙龙画展；
1967年，获得比利时金质奖章、法国一级教育勋章；
1973年，参加“紫罗兰第6届国家沙龙”展览；
1977年7月22日，在法国巴黎逝世，享年82岁。
工作中的潘玉良
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