品鉴丨画家李林宏《山含嫩绿水拖蓝 桃李阴阴如欲酣》赏析

　　在李林宏的笔下，江南水乡的优雅之美，山林的恬静之妖，豁然在他的这幅作品《山含嫩绿水拖蓝 桃李阴阴如欲酣》中显现出来，让人们置身于水乡，享受水乡山含嫩绿的景色，蓝蓝的天际和水蓝蓝融合在一起，成为一首永恒的歌谣，唱响在西南水乡层层的密林中。这是典型的中国画的特征，而没有被西画思维所掩盖，恰恰能够很好地把握住了中国山水画的内蕴，以期有别于当今中国画被西画吞噬，而自鸣得意的人。

　　李林宏《山含嫩绿水拖蓝 桃李阴阴如欲酣》

　　由于西方画种的引进，中国画教育又以素描为造型基础，随之而来的就是西方绘画理论在中国画坛的传播，使中国画在审美标准和创作指向上，亦步亦趋地跟在西方绘画后面。中国绘画的理论研究无论在观念上，还是在概念上，已不知不觉地全盘西化;无论在文化立场，还是在审美角度，仰或是创作态度都浑然不觉地偏向了西方绘画观念。

　　我们已习惯与用把握西方绘画的方式来把握中国画，中国画的麻烦也就此越来越大，特别是对新中国成立后进入美术院校学习中国画的学生来说，更是如此。他们先天就在中国画造型手法失传的情况下学习中国画，一开始接触的就是轮廓加明暗的立体结构，无法分辨造型手法和造型能力的本质区别，常常沾沾自喜于造型能力的增强，津津乐道于写实能力的发扬，素描加墨水便成了新时期有中国特色的中国画创作。此种学习与创作方式流传至今，仍没有引起后学者的警觉。

　　但对于李林宏来说，恰恰规避了这些被西化的可能，而且在中国传统文化的感召下，努力地锻造属于传统笔墨功夫的山水画创作。或者说李林宏不是科班出身，倒是还没有染上在学院中的那些陋习，原因是中国画的学习不不应该属于素描般的教条式发展，目前来看，是摆脱不了素描的发展，因为中国画掌握的人们大部分都是学院派，这就使得在野派在孤立无援地情况下，能够坚守住这块阵地已经很是难得了。李林宏属于这一派，他注定要在这孤立中完成自己对传统山水的继承和开拓，让山水画重又焕发出勃勃生机，不被时下的素描所咎绊住，留一点艺术的火种给后人，也正如中医这几十年的遭遇一样，能够坚持下来，为传统文化做些许力量，艺术与文化并驾前行，李林宏在路上。