体素储洁  乘月返真

——钱淑英书法艺术赏析

文/任冉  

钱淑英女士是淮上为数不多的女书家之一。已逾耄耋之年的她一直笔耕不辍，书法功力厚实，书路宽阔，数十年来不废临池，心摹手追，广采众长，精研体势，冶于一炉，且数体皆能，尤以行书、楷书见长，逐步形成了自己特有的艺术风貌，为当代淮上书坛屈指可数的实力派书家之一，也是淮安女性书法家中的领军人物。

钱淑英女士的书法从唐楷入手，尤其吸纳了初唐四家中褚遂良楷法中的“峻整严饬、清丽雅活、纤而不弱、秀而不俗”之特点，其笔法沉着痛快，端庄静穆，豪健姿媚，别具风格。她用笔挥洒自如却毫不放纵，笔画结构天然呼应，布局精巧，气韵生动，气息醇厚。她的书法师古不泥古，秀逸精健的笔锋、丰富节律的线条仪态万方。不一意固执守陈法，而是努力探索创新，追求一种“蕴藉、平和、圆融、简静、清远、俊逸、浑朴、古雅”的审美情趣和审美理想。

书法是传统文化中最讲学术性的文脉，因此没有随意，只有严谨。钱淑英女士的楷书平正圆润、秀逸婉丽，柔美而不软媚，矫捷而不轻佻。正如阿城《棋王》里说的“柔不是弱，是容，是收，是含。”她的楷书作品工整雅致，布局美观，充满灵气。

清代学者、书法家钱泳在《履园丛话》里曾说：“工书者不精小楷，不能称书家。”钱淑英女士的小楷经过她六十多年的努力临摹、练习、钻研，已经达到了“极意结构，疏密匀称，位置适当”（明谢肇淛《五杂俎》），像“八面观音”一样“色相俱足”的高度，这对她在其他书体上的造诣，打下了坚实的基础，起到了巨大的推动作用。

她的行书直溯“二王”，严谨、娟秀、清丽依然不减，结字聚散适宜，气势贯通，纵横捭阖中，极少放纵的笔画，既无纵恣的竖画，也无开张的长撇大捺，而是温润平和、含蓄内敛的优雅的笔画，笔画转折多变，姿态多变，浑朴雄健。在笔墨上追求雄健壮妙的审美情趣，而不强作逞豪怒张的矜持造作。特别的率真，犹显得变化多端，精彩动人。

书法，是一门综合性的抽象艺术，是书者性情、修养、功夫和才情的展露，即人的本质力量及个人素养丰富性的反映。中文专业毕业的钱淑英女士在半个多世纪的翰墨书海生涯中，其国学根底扎实、深厚，对唐宋诗词更是烂熟于胸，这一切都对她的书艺的发展和提高有着莫大的益处，因此她的书艺造诣极高，作品艺术性极强。

多年以来，钱淑英女士很多的作品入展全国性书展，许多作品被镌刻成碑文、匾字，呈现于国家级风景名胜区，出现在碑廊和寺庙的楹联上，亦有作品被文博机构收藏，政府多次将她的作品作为礼品赠送国内外友人。她本人也入选《中国书法年鉴》、《淮阴市文化艺术志》等典籍。

言恭达先生曾说：“书法是文化，必须回归心灵，书家必须文化地活着。”能把字写好是技术，能把“情”写出来才是艺术，这一点，钱淑英的书法格调更接近文人情操，她将自己的诗情与学养，用十分中和雅美的方式表达于纸上，使作品充满清新的书卷气、浓厚的笔墨情怀和人文精神。她自撰的对联“青灯有味缘书卷，皓月无声伴墨池。”正是她书法历程的写照。

当前是一个高速发展的互联网时代，同时又是浮躁不安、急功近利的时代。面对浮躁而又纷繁的时代，钱淑英女士没有随波逐流，她甘于淡泊，不贪安逸，不务奢华，只是在淡泊之中，追求书法艺术的率意与天趣，在书法作品中抒写性灵与风骨，使自己的艺术风格和心灵境界不断地升华、滋长。

与中书协主席、江苏省书协主席孙晓云合影

【钱淑英书法作品选赏】

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