1，人类已陷入躲猫猫的世界
在《娱乐至死》中，尼尔·波兹曼说：“电视的思维方式和印刷术的思维方式是格格不入的；电视对话会助长语无伦次和无聊琐碎；‘严肃的电视’这种表达方式是自相矛盾的；电视正把我们的文化转变成娱乐业的广阔舞台。很有可能到最后，我们会接受它并且喜欢它。这正是奥尔德斯·赫胥黎50年前担心过的，现在终于发生了。”
对于这个娱乐的年代，他进一步论述道：新观念的涌现使得交通和通讯可以彼此脱离，空间不再是限制信息传播的、不可避免的障碍。电报消除了洲际界限，消灭了地区概念，把整个世界纳入了同一个信息网络，从而使统一的话语成为可能。
在这样的社会总，人们摧毁了关于信息的原有定义，并赋予公众话语一种崭新的含义。这个时代的特点就是：使相关的东西变得无关(梭罗)；信息并没有可以赖以存在的社会环境和精神环境。在信息的海洋里，没有一点是可以慰藉我们心灵和情感的。
而且，这种电视文化具有很大的破坏性，使得信息和行动之间的关系变得抽象而疏远，人们接触的信息过剩，造成了人类自身的丧失社会和整治活动能力。我们正在陷入了一个无能为力的怪圈：你心里有很多想法，但除了把这些想法提供给记者制造更多新闻之外，你无能为力；然后，面对你制造的新闻，你还是无能为力。
人们了解的信息不再具有影响行动的价值...失去了行动的能力，因为整个世界都变成了新闻和媒体存在的语境。人们的公共话语变得无聊而且无能，而且这种公共话语已经变得散乱无序。电报和互联网带给我们的是支离破碎的时间和被割裂的注意力，我们的时间是碎片化的，信息是碎片化的，那种系统和连贯的思想已经被时代所抛弃。
2，对于很多事情，我们仅仅停留于知道
在这样的文化中，智力就是知道很多事情，而我们仅仅是知道而已，并不理解。而在铅字文化中，却不是这样的。在纸媒时代，我们除了知道，还会从新闻和媒体中理解事物的真相，进行一定的思考和发言。而电报式话语和互联网时代不允许人们进行历史的回顾，也不鼓励人的大脑深入的分析。
尼尔·波兹曼写道：“上帝创造了什么——一个住满陌生人的拥挤的社区，一个破碎而断裂的世界。”
3，摄影对文化的阉割
摄影重新定义了自然和现实的意义，摄影是一种只描述特例的语言，人们看照片只需要能辨认，看文字却需要能理解。摄影正在把人们变得越来越弱智和图像化。
《娱乐至死》的思想点之一就是：照片把世界表现为一个物体，而语言则把世界表现为一个概念。即使最简单的语言命名，也是一个思考的过程。而照片没有句法，这使它无法同这个世界理论。照片可以证明某个人在那里或发生了某事，但这样的证明却无法提供任何意见。摄影照片根本不需要语境...像电报一样，它把世界再现为一系列支离破碎的事件。
在照片的世界里，没有开始，没有中间，也没有结束...世界被割裂了，存在的只是现在，而不是任何一个故事的一部分。
4，读图时代的文化危险性
波兹曼认为“图像革命”是一种“看”取代“读”而成为进行判断的基础的革命。图像试图要替代语言诠释、理解和验证现实的功能。图像的中心地位削弱了对于信息、新闻，甚至在一定程度上对于现实的传统定义。
现代技术彻底改变了人们对于信息的态度：过去，为了解决生活中的问题而搜寻信息；现在，为了让无用的信息派上用场而制造无聊的垃圾的问题。
波兹曼总结道：在娱乐时代，我们所做的太多事情，没有关联，没有语境，没有历史，没有任何意义，它们拥有的是用趣味代替复杂而连贯的思想。它们的语言是图像和瞬息时刻的二重奏，一起吹响了迎接娱乐新时代的乐章。
电视文化的出现正使人如同住在一个躲猫猫的世界，娱乐是它的核心特征，娱乐正让我们走向死亡。电视所营造出的媒介文化不仅决定着我们对世界的认识，而且决定着我们认识的方式。我们不再怀疑从电视上看到的一切，不再思考“电视是如何影响我们的现实生活”，人们都各顾各地沉迷于电视之中，无法自拔。
电视的认识论已经悄无声息地进入了我们的生活，它建立起来的躲猫猫世界在我们眼里已经不再显得陌生。电子和图像革命产生的令人不安的后果就是，陌生感的丧失。人们活在一个统一的屏幕世界里。
娱乐时代的危险性：我们已经完全接受了电视对于真理、知识和现实的定义，无聊的东西在我们眼里充满了意义，就连语无伦次的呓语也变得合情合理。
时代的惊醒和最后的疾呼——
所有这些电子技术的合力迎来了一个崭新的世界——躲猫猫的世界。在这个世界里，一会儿这个，一会儿那个，它们突然进入你的视线，然后又很快消失。这是一个没有连续性、没有意义的世界，一个不要求我们也不允许我们做任何事的世界，一个像孩子们玩的躲猫猫游戏那样完全独立闭塞的世界。但和躲猫猫一样，也是其乐无穷的。我们沉入其中，彼此娱乐，直至在时间的摧磨，老去，死去。
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