明朝时期，作为中央政权的明朝政府在实行官方的“科举”考试制度的同时，还会收集各地的优秀产品作为贡品进贡皇室。
据《明史》记载，明代贡品有很多种类，如珍稀动植物及其制品、工艺品及其原材料、特产食品及其制品、文化艺术品等。
贡品制度在明朝时期是一个重要的政治和经济手段，可以加强中央政权对各地的控制，促进各地经济文化交流。
玉屏箫笛是指古代中国的一种乐器组合，包括玉屏箫和竹笛两种乐器。
玉屏箫笛常常被用于表现中国传统音乐中的山水情趣、田园生活、宫廷乐舞等内容。那么为何两件乐器能被视为“珍品奇物”，列为皇室贡品呢？
玉屏箫笛是中国传统音乐中的一种乐器组合，由玉屏箫和竹笛两种乐器组成。
玉屏箫，又称玉带箫，是一种竹制吹管乐器，形状像长笛，音色柔和、清脆、悠扬，通常用于演奏悠闲、优美的曲子。
竹笛则是一种短吹管乐器，音色尖锐、明亮，常用于演奏欢快、轻快的曲子。
它的历史可以追溯到中国古代的战国时期，当时的乐器已经有了一定的发展。到了唐宋时期，玉屏箫笛逐渐成为宫廷音乐和民间音乐中的主要乐器之一。
在明清时期，玉屏箫笛的音色和演奏技巧也得到了进一步的提高和发展。
在唐代的《乐府诗集》中就有“玉屏箫笛鸣九奏”这样的描述。在宋代的《太平御览》中，也有关于玉屏箫笛的记载，称其为“异器”。
到了明清时期，玉屏箫笛逐渐发展成为一个重要的乐器组合，在宫廷和民间都得到广泛的应用。
在清代的《大清乐谱》中，有大量的玉屏箫笛曲目被记录下来。其中一些曲目如《阳春白雪》、《十面埋伏》等至今仍广为传唱。
在现代，玉屏箫笛作为中国传统文化的代表之一，得到了越来越多人的关注和传承，被广泛应用于宫廷音乐、民间音乐、戏曲音乐等领域。
总的来说，玉屏箫笛在中国传统音乐中的历史非常悠久，它的发展和演奏技巧经历了漫长的历史沉淀和积累。
作为一种传统文化的代表，玉屏箫笛不仅具有艺术价值，还承载着中国文化的深厚底蕴和历史文化的沉淀。
玉屏箫笛在明朝时期被选为贡品的原因是多方面的。从历史背景上看，明朝时期是中国宫廷文化和音乐的鼎盛时期。
据《明史·艺文志》记载：“自太祖定都以来，尤崇乐府乐律，历有大成，神奇绝伦之盛。”
在明朝宫廷中，乐器演奏是非常重要的仪式和活动。皇帝和皇后常常会邀请乐师在宫廷中演奏，表达对音乐和艺术的热爱和欣赏。
据《明史·艺文志》记载，明代宫廷音乐之盛，其规模和阵容是前朝所无的，其中玉屏箫笛在乐器中占有重要的地位。
在《大明律》中也有明确的规定，禁止私自制造宫廷乐器，只有经过严格考核和官方批准的制造者才能生产。
此外，明朝官方也非常注重礼仪和规范。在皇帝的诞辰、婚礼、登基和祭祀等重要场合，都需要按照特定的仪式和礼仪进行。
其中乐舞和音乐演奏也是必不可少的环节。在这些场合中，玉屏箫笛也被广泛地使用。
例如在皇帝登基仪式中，《明史》记载有“笙管迭奏，宛转低回；金石击鸣，声响震耳；鼓板击节，音容舒展；丹箫玉管，声挺朗朗”之句。
赞美了箫笛的声音高亢、音质清晰，并突出了它在宫廷仪式中的重要地位。
可以看出，玉屏箫笛能够成为明朝贡品，不仅仅是因为其音乐艺术上的价值，更是因为它在宫廷文化和社会礼仪中的地位和作用。
明代官方对乐器制作的规范和审批制度，也表明了当时对于宫廷文化的高度重视和管理。
玉屏箫笛的成为贡品，也反映了明代政治、文化和艺术的繁荣和发展。
同时，它也成为了中国传统文化和艺术的珍贵遗产，为后世的艺术家和音乐爱好者所传承和发扬。
可以看出，自明朝建立以来，皇帝们对宫廷音乐文化的重视程度逐渐提高，宫廷音乐也得到了很大的发展和繁荣。
在这样的历史背景下，玉屏箫笛作为宫廷音乐的重要代表之一，自然也成为了贡品。
玉屏箫笛除了作为一种乐器，它在文化和神话传说方面的丰富内涵，也为其成为贡品提供了文化基础。
在《左传》中有“天子之乐，岂人臣之力能及之哉”之语，说明了宫廷音乐在中国古代的地位和重要性。
在古代文化中，音乐不仅是一种艺术表现形式，更是一种精神追求和文化象征。《左传》中有“鸟鸣喈喈，而人犹言喈喈也；鸟飞翩翩，而人犹言翩翩也。”
这说明了人们将自然界中的美好事物融入到文化中，音乐也不例外。
而玉屏箫笛作为一种能够发出美妙音乐的乐器，能够将动物和自然界的万物陶醉，体现了人们对于音乐的热爱和崇敬。
同时，作为一种具有礼仪性质的文化活动，宫廷音乐和贡品制度在政治宣传中起到了重要作用。
在《礼记·曲礼上》中有“礼者，所以节人情也”之语，说明了礼仪在古代文化中的重要性。在古代政治中，礼仪制度也是一种政治手段和宣传方式。
作为一种代表宫廷文化的贡品，玉屏箫笛的存在和使用也成为了明朝政治宣传的一种手段。
它代表了明朝政权的文化底蕴和政治实力，体现了明朝政府对文化和艺术的重视，也有助于巩固明朝政权的统治地位。
除了以上的文化和政治方面的因素外，玉屏箫笛的制作技艺和品质也是其成为贡品的原因之一。
《太和正音谱》是明朝官方制定的乐谱，其中收录了大量的宫廷乐曲，其中就包括了很多使用箫笛的曲目。
可以看出，在明朝时期，玉屏箫笛的制作技艺和音质已经得到了相当的提高和完善，其成品质量非常优秀，足以作为贡品呈献给皇帝。
在文学作品中，玉屏箫笛也被广泛地提及和赞美。
在唐代诗人杜甫的《赠卫八处士》中，有“清商随风逝，玉吹落秋空”之句，赞美了箫笛的优美音色和良好品质。
在明代文学家杨慎的《临江仙·滁州西涧》中，也有“箫鼓喧喧掩柴扉，赤条乱抛九垓雪”之句，描述了箫笛在乡村生活中的美好形象。
总之，玉屏箫笛能够成为明朝的贡品，既有历史文化背景的因素，也有政治和礼仪方面的因素，同时也得益于其制作技艺和品质的提高以及在文学作品中的广泛赞美。
作为一种代表中国宫廷音乐文化和传统文化的重要乐器，玉屏箫笛在明朝时期得到了应有的地位和待遇，同时也反映了当时中国文化和艺术的繁荣和发展。
玉屏箫笛的音色和表现方式被现代音乐家所借鉴和运用。
现代音乐是一个包容性很强的概念，它既包括了传统音乐，也包括了流行音乐、爵士音乐、摇滚音乐等各种不同风格的音乐。
在这些不同风格的音乐中，玉屏箫笛的音色和表现方式也得到了广泛的运用和借鉴。
例如在电影配乐中，玉屏箫笛常常被用来表现东方文化的神秘和古老，如在电影《卧虎藏龙》中，玉屏箫笛的音色在电影中起到了非常重要的作用。
此外，在一些流行音乐中，玉屏箫笛的音色也被运用得非常巧妙。
如在许嵩的歌曲《千百度》中，玉屏箫笛的音色被融入到了整个曲目的编曲中，增强了歌曲的情感和氛围。
玉屏箫笛在现代音乐中得到了创新和发展。随着社会和文化的变迁，玉屏箫笛在现代音乐中也得到了创新和发展。
例如在中国现代音乐中，一些音乐家对玉屏箫笛进行了改良和发展，创造了新的调式和演奏技巧。
在20世纪30年代，音乐家吕思清就将玉屏箫笛改良为长笛的形式，并添加了新的调式和演奏技巧，从而使得玉屏箫笛得以在现代音乐中得到更为广泛的应用和发展。
此外，在一些跨文化的音乐中，玉屏箫笛也得到了广泛的运用。
例如在西方音乐中，玉屏箫笛的音色和演奏技巧被吸收到了一些交响乐和现代音乐中，创造出了具有异国情调的音乐作品。
目前，玉屏箫笛已经不再是宫廷文化和社会礼仪中必不可少的乐器，但在中国的民间音乐中仍然得到广泛的应用和喜爱。
在现代，也有一些音乐家和文化爱好者致力于玉屏箫笛的保护和传承，推动其在传统文化和音乐中的发展和创新。
玉屏箫笛因其制作精良和独有的文化象征，被列为明朝贡品。随着时代的变迁，玉屏箫笛逐渐走向了市井，不再作为贡品出现。
但它的音色和表现方式成为了现代音乐家所借鉴和运用的重要资源，同时在现代音乐的发展过程中也得到了创新和发展。
传统音乐是一个国家文化的重要组成部分，它的影响和价值在当代也是不可忽视的。同时，现代音乐的发展也需要传统音乐的积淀和发扬。
相信随着社会的进步和音乐文化的融合，传统音乐和现代音乐会有更加广阔的发展空间和更为丰富的表现形式。
参考文献：
《明史》
《明史·艺文志》
《礼记·曲礼上》
《左传》
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