素

描

是

一

种

方

法

   素描传入中国，是近代的事吧。凭我的记忆，大概是明以后，传教士带来的。国人开始自觉地接受这种方法，应该是徐悲鸿那代人留学回国后的事。

   据史料记载，文艺复兴之前，欧洲人并没有素描这种方法，也是凭直觉画画的。我们两宋时期的绘画，甚至更早的壁画和秦兵马俑的造型，那么精确逼真，也不曾有素描训练，同样能做到。

   素描，既是独立的一门绘画形式，也是一门造型训练的基础。就像我们的书法，既是独立的一门艺术，同时也服务于文学与绘画。

   素描这种方法，对造型训练，的确帮助很大。因为它包含了解剖、透视与光影，所以，表现出来的质感与空间，能最大限度的欺骗眼睛。当时的近代画家，面对这么一种全新的方法，也着实有点自卑。尤其是，清代满人统治的大背景下，最高权力者是异族，他们并不精通汉文化，在他们眼里，无论汉文化还是西方文化，都是拿来为其服务的。因此，当时的画家，更多的是在迎合最高权力者的审美观念。

   对于素描，一直以来，有几派观点。一说，先进，借来改造中国画；一说，危害，自从全面推行素描教育，使得中国画索然无味。事实上，既然一种新的方法进来了，由不得你接受还是拒绝，它活生生地会影响你。所以，最好的办法是，消化它，化解在我们的文化里。

   素描的好，是善于塑造。素描的弊，也在此，因为，过度的塑造，便会丢失了中国画的直觉与情趣。用素描方法画的人物，虽然精确，就再也没有了陈老莲的灵动、齐白石的天真了。

   既然，我们知晓了素描的利弊，那么，我们可以用我们的方法去画素描。不能过度，一旦恋战，就容易滑入所谓科学的陷阱，因而，丧失了艺术的本质：那就是人类内心的一闪念，我们称之——悸动。