贝多芬的协奏曲中，有一首的地位一直不温不火，你不能说它被忽视，这部作品的录音还是不少的，也有很多大师演绎。但它一直不被认为是贝多芬最具代表性的协奏曲，提到贝多芬的协奏曲，你肯定会说第三、第四、第五钢琴协奏曲或者小提琴协奏曲。或许你思考了一阵子，你会提到它，但在你头脑之中，优先的一定不是它。这就是贝多芬的《三重协奏曲》作品56号，由小提琴、大提琴、钢琴三种乐器独奏，管弦乐队协奏的协奏曲。
我们先来看看贝多芬自己是怎么说的，他在1804年写给出版商的信中写道：“关于其他作品，我没什么可增补的，不过一首带有三个协奏声部的复协奏曲确实相当新颖。”看来贝多芬本人还是对这部作品很推崇的，这也是我们难得见到他对这部作品的只言片语。正因为他对这部作品，自己都很少说起，再加上包括第三交响曲英雄在内的几部极富贝多芬个人特色的经典作品也创作于那一时期，导致《三重协奏曲》的地位有点尴尬。
首先这部作品，创作动机是什么，现在有人认为是贝多芬为了取悦他的赞助人，他的学生鲁道夫大公，这显然犯了断章取义的错误。一部作品它的成因很复杂，而且在贝多芬那个时代，作曲家已经摆脱了为宫廷服务的属性。但你能说一点影响也没有吗，显然也不是，这部作品的公演，其中的钢琴声部就是由鲁道夫大公演奏的。从历史地位来说，巴洛克时期可能有一些多种独奏乐器的协奏曲。但三种独奏乐器的协奏曲，贝多芬这部作品在音乐史上是少有的。其次，这部作品到底完成于什么时候，也是一个谜，大部分写于1803至1804年，应该创作过程穿插于第三交响曲、歌剧费德里奥、华德斯坦奏鸣曲之间，但究竟什么时候完成，不得而知。
这部作品公演于1808年5月，公演时候，钢琴由鲁道夫大公演奏、小提琴由塞德勒完成，而大提琴有克拉夫完成，这名大提琴手就是海顿担任乐队长的埃斯特哈齐城堡的首席大提琴手。据说海顿的大提琴协奏曲也是因为他而产生的灵感。这部作品中，大提琴独奏和其他两个声部相比，地位凸显。这部作品最好的旋律在大提琴独奏声部。尤其是第二乐章，被认为是贝多芬协奏曲中最美的第二乐章，大提琴一段独奏，在优雅动人的高音区奏出一段温暖柔和的旋律，将你的思绪带入梦幻般的意境。而第一乐章被认为是从第三交响曲中获得的大段落谱写第一乐章的实践经验。而第三乐章是一首波兰舞曲风格的回旋曲，这种舞曲庄重典雅，热烈欢快，后来肖邦多有使用。
再说到这部作品的版本，普遍认为卡拉扬、罗斯特罗波维奇、奥伊斯特拉赫、里赫特EMI的版本是最好的。个人并不这么认为，协奏曲最难得的就是独奏家和乐团指挥之间互相妥、牺牲。从阵容来看，这版阵容是最强大的，但未必是此曲最佳的演绎，究竟哪个版本好，我一向是那句话，留给各位看官自行决定。
以下是本人认为这部作品最好的版本
PS：至于有人说我并不懂贝多芬，个人觉得有硬伤，大可提，虚心接受，大家共同进步。我仅仅是一个导引者，但音乐更多需要的是认真的聆听，而非孰是孰非。
