美国时间7月6日,国际钢琴大师郎朗在美国莱诺克斯市举行的唐格尔伍德(Tanglewood)音乐节的开季舞台上进行复出后首场演出,携手波士顿交响乐团呈现震撼人心音乐会!乐迷们从世界各地赶来,现场室内户外近万听众见证了这一激动的历史时刻。演出结束,掌声不断。唐格尔伍德音乐节是美国著名的音乐节,1937年创立,至今已经有超过80年的历史。对于音乐界来说,这是一场顶级的视听盛宴,每年都会邀请世界各地最顶级的音乐家到场演出。
对国际钢琴大师郎朗来说,这次的演出有着十分特殊的意义,因为这是他时隔一年多之后复出的首场演出;而对于古典音乐界和他的粉丝们来说,这无疑是一个意义非凡的音乐会。美国《纽约时报》也在前些天用了大篇幅的评论对郎朗一年前暂退舞台,到如今荣耀复出,以及郎朗的艺术成就进行了报道。不难看出郎朗的任何决定对古典音乐界都会产生巨大影响,很明显,郎朗早已成为了古典音乐界中不可或缺的标志性人物。《纽约时报》文章内容如下:
在过去的一年多时间里,钢琴家郎朗因为左臂受伤,取消了多场演出。毫无疑问,这是古典音乐领域的重大损失,因为他是古典音乐界里最显赫,最有价值的明星之一。如果你在谷歌上搜索“superstar concert pianist”(超级明星音乐会钢琴家),“郎朗”的名字就会第一时间出现在页面的最顶端。他曾在2008年北京夏季奥运会的开幕式上进行独奏演出,并在2014年格莱美颁奖典礼上与重金属乐队Metallic合作。
他依然保持着在古典音乐界里很大的声望,是林肯中心和卡耐基音乐厅开季之夜,以及其他重要的音乐会中不可或缺的音乐家。本周五,也就是美国时间7月6日,他将重返音乐会的舞台,在坦格尔伍德(Tanglewood)音乐节的开季音乐会上进行演出。而作为正式复出后的首场演出,这也将成为坦格尔伍德(Tanglewood)音乐节的一大亮点。不仅仅是他的粉丝,而是整个古典音乐界,都在密切关注和期待这场演出。
他是音乐界中不可或缺的存在, “每个人都需要郎朗回来,带着他独一无二的艺术风格”, 波士顿交响乐团团长马克·沃尔普说,“我不只是说弹钢琴,而是更大的考虑。还有其他伟大的钢琴家,但郎朗特有的魅力,使他成为一个不可或缺的存在”。
他是怎么受的伤?
2017年4月,郎朗左臂发炎,并计划取消几个月的音乐会。从那以后,他一直在严格的限制自己的演出。
去年,他描述了自己由于“过度练习拉威尔《左手协奏曲》的愚蠢行为”伤了他的手臂。这首乐曲是法国作曲家莫里斯拉威尔为保罗维特根斯坦创作的协奏曲(维特根斯坦是在第一次世界大战期间失去了右臂的钢琴家)。
“我没怎么注意,当时已经很累了,但我还是在坚持练习,”郎朗说。他补充说,因为时间很紧急,他在练习这个不太熟悉而且又不同寻常的作品时操之过急:有好几个乐团想要跟他合作这首协奏曲,需要他在很短的时间里给予回复。
弹钢琴需要速度,力量,灵巧性和柔韧性,对于钢琴家们来说,受伤并不少见。20世纪五六十年代,美国的一位杰出年轻钢琴家莱昂·弗莱舍在事业发展的如日中天的时候发现自己没有办法控制右手—他将原因归结于“每天击打7到8和小时的象牙琴键”。还有郎朗的老师,费城柯蒂斯音乐学院的教授--加里·格拉夫曼,他也是一位顶级音乐会钢琴家,他由于手指出现了问题,不得不中断了职业生涯。
郎朗过去20年的突破十分罕见--当郎朗不演出的时候,能明显感受到演出领域受到影响。
为什么古典音乐界如此关注他?
古典音乐家想要在世界范围内成名,比以往任何时候都难。唱片业及其推广机制还在用传统的方式。然而乐迷们现在拥有更多的自主,去选择自己想听的,并过滤掉其他所有内容。在过去的20年里,郎朗突破了这个困境,让更多的人关注到古典音乐,这在业内是非常少见的。
现在,仍然有一些艺术家可以凭借自己的影响力出售音乐会门票,例如马友友,伊扎克·帕尔曼,约夏·贝尔和莱尼·弗莱明,当然还有郎朗。
“在过去的好日子里,比如25年,30年,40年前,曾经有很多这样的音乐家,可以出售福利、养老基金音乐会的门票,”克利夫兰管弦乐团和波士顿交响乐团的高层托马斯W.莫里斯说。“现在,这种音乐家少很多了,所以当郎朗不演出的时候,能明显感受到古典音乐演出领域受到的影响。”
开季音乐会通常是管弦乐队的重要筹款活动,票价高,曲目的设计旨在吸引捐赠者和支持者。在受伤前的两年时间里,郎朗与美国主要交响乐团合作举办了10场开季音乐会,其中包括纽约爱乐乐团和波士顿交响乐团。
过去一年时间里郎朗做了什么?
郎朗拥有巨大的吸引力。即使只能单手演奏,他依然受邀在去年十月卡耐基音乐厅的开季音乐会上演奏。他的一位学生,14岁的Maxim Lando坐在他身边,充当他的左手,他们和爵士钢琴家-奇克.考瑞阿(Chick Carea)表演了不同寻常的双钢琴改编作品--格什温《蓝色狂想曲》的五手联弹。观众们为之疯狂称赞,评论家们则有些不以为然。
随着他取消更多的音乐会,也有人在琢磨他的职业生涯会不会结束。南华早报曾撰文“Will Chinese star Lang Lang have to call it quits because of arm injury?”(中国明星郎朗会不会因为臂伤退休)。
格拉夫曼先生说,郎朗一直在努力的恢复。格拉夫曼劝告这名从前的学生要听从医生的意见,“如果医生说弹20分钟,就一定不要弹半个小时。”
郎朗与其他跨界艺术家不同,只有他能够经常与顶级交响乐团合作。
评论家怎么说?
郎朗2008年在中央公园与纽约爱乐乐团演奏的柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》,令托马西尼大为改观:“郎朗战胜了所有技术难度,完全掌握了舞台,带来了音乐中的极大乐趣,把内在的声音和引人入胜的切分音节全部展现出来。”
顶级乐团都很尊敬郎朗,排着队的想与他合作。莫里斯先生在郎朗的巴托克《第二协奏曲》演出后赞叹,“这曲子相当难对付。我的天哪,他的演奏如此令人震惊”!从这个意义上来说,郎朗与歌手安德烈·波切利(Andrea Bocelli)或小提琴家安德列·里欧(Andre Rieu)等跨界艺术家不同,他们一般不会与主要乐团合作。
下一步的计划是什么?
郎朗的最初计划是以《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》的浪漫演绎来开启坦格尔伍德音乐节的新乐季。但他决定改成莫扎特的《c小调第24号钢琴协奏曲》,这首乐曲需要清晰、明澈的表达以及优雅和品味。
在接下来的系列音乐会上,他将继续演奏莫扎特,包括8月17日在瑞士举行的卢塞恩音乐节。今年秋季还将有更多的演出,以及更多的莫扎特作品,这其中包括克利夫兰管弦乐团100周年音乐会,由弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Most)指挥。
就在暂别舞台之前,郎朗结束了与“索尼古典唱片”七年的合作,与“环球音乐”签约。环球唱片古典音乐和爵士乐的总裁迪肯·斯坦纳表示,“从我们的角度来看,我们特别高兴的是,两周后郎朗将回到北京的工作室,录制他回归后的第一张唱片。”