用实战经验帮你高效精进的写作培训师
原创|第291篇
文|若初
1
今年，整个影视行业遭遇寒冬，反而滋生了百花齐放的综艺节目！
各类主打“演技”的综艺如雨后春笋般冒头了！
最近，秦昊和佟大为在综艺节目《我就是演员之巅峰对决》里，演了一个《如父如子》的段落，这台戏做的特别细腻、精准、打动人。
看完他们这台戏，我才明白，为什么两人能成为中生代男演员中的翘楚！
《如父如子》的故事背景，是一富一穷的两个家庭，7年前，在医院抱错了孩子。
白手起家的蒋伟（佟大为饰演）一步一个脚印，成为了一流建筑公司的高管，有一个幸福美满的家庭，某天接到一通来自医院的电话，全家遭到晴天霹雳，自己朝夕相处的儿子多多，竟然在七年前的产房，被人恶意调换。
选择情感，还是挽回自己的亲生骨肉？
另一个家庭，老婆刚刚重病去世，单亲爸爸张浩（秦昊饰演）独自抚养儿子大龙。
当一个富爸爸，跟一个穷爸爸越好去商量“换子”的事情，他们之间会发生怎样的故事？孩子会被调换回来吗?两个爸爸能舍得自己养了7年的儿子吗？穷爸爸愿意把孩子换回来吗？
这些未知的谜题，就像黑洞一样，吸引着观众走进这个故事。
2
穷爸爸张浩，通过开场跟儿子大龙这几秒钟的互动，就把一个“亦父亦友”的爸爸形象树立起来了。
他是爸爸，但更是儿子的玩伴，他肯配合儿子去玩这种幼稚的角色扮演，这是一个“哥们儿”似的父亲角色。
同时，也向观众传递了一个信息：他对这个孩子，是满有疼惜和宠溺的，哪怕已经知道这个孩子不是他的，是当年抱错了。
弦外之音：他也很爱这个孩子，养了7年，会放手还给富爸爸吗？
这些未知的谜底，让剧本一上来就充满了戏剧冲突，开场很精彩！
家里来客，张浩安排儿子去买菜，也是买儿子最爱吃的糖醋排骨，而且用对待警察的方式跟儿子即继续角色扮演，称儿子为“大龙警官”。
原来，是因为儿子从小就想当警察，所以这样的互动，是他们父子俩的一个沟通模式。他充分尊重儿子的喜好，并且乐意陪伴他玩。
有个很小的细节，就是他从鞋子里拿钱的这个动作，简直是神来之笔，绝对是演员刻意设计的动作，跟角色太搭了。
既体现了穷爸爸张浩不拘小节的随性，又符合生活逻辑。
钱少，在意金钱的人，的确会有这种在角旮旯放钱的习惯，比如放鞋底，缝在衣服夹层里等等。
好的演员，就是会在细微的地方，为角色设计合情合理的动作，通过小动作，在镜头前表达这个人物。
活灵活现的人物，就是在镜头前用一个个细节刻画出来的。
3
富爸爸蒋伟夫妻俩都走到大龙家门口了，还在争执不下。
妻子舍不得自己养了7年的孩子多多，而富爸爸蒋伟呢？
虽然嘴上一意孤行，硬是要把自己的亲生儿子换回来，但是，眼神却出卖了他！
他不是一个冷血的父亲！
他越是吼妻子，越说明他内心的烦躁，因为他知道，自己内心深处也和妻子一样，舍不得儿子多多。
佟大为的演技，也是全在眼神里！
他前一秒，霸道的让妻子把旁边的多多带过来，可是，下一秒，这一个回头看多多的眼神里，满是不舍，惭愧，无奈。
眼神背后的那个人物，内心是百感交集，五味杂陈的。
正如陈凯歌在《演员请就位》里，指导陈若轩时点出来的金句：表演就是永远要展示盾牌后面的力量，盾牌是什么？就是故事本身。那故事本后是什么？是情感。
他对自己养了7年的儿子，不是没有感情，这一个不舍，就足以看出，他也是爱了这个孩子7年。
惭愧，是因为他无法面对孩子多多，因为他放弃了他，要用这个孩子去换回自己的亲生儿子。
他不能看着自己的亲生儿子大龙，在那样的家庭里继续生活，可是，对于养了7年的多多，他只剩下愧疚，那是一种成年人在利弊衡量后，无法面对自己和无辜者的一种不安。
人生给他开了这样一个玩笑，他也无奈。
种种复杂，种种内心，全在几个眼神中表达清楚了，这才是佟大为，才是一个中生代男演员的领跑者该有的水准。
4
两个家庭，经济水平不同，提供给孩子的物质基础不同，同样，教育模式也不同。
佟大为实验的富爸爸，崇尚精英教育，像管理下属一样管理自己的儿子，而秦昊饰演的穷爸爸，跟孩子玩成了哥们儿。
他们，都在用自己的方式爱孩子。
两个孩子出门玩，大龙和别的小孩打架了，佟大为夫妇是依赖你紧张孩子受伤没有，而秦昊则是上来就问：“赢了输了？”
大龙说，输了。
秦昊顺手就怼了一句：那么没用玩意儿你说你···
如果，秦昊只是说到这一句，就很容易被人理解成“这爹该不会平时在家虐待孩子吧？
不信？
你看看佟大为听完秦昊说大龙输了是”没用玩意儿“之后，那脸色···微微无奈歪头，又叹了一口气，内心估计OS:你特么说谁孩子是没用玩意儿呢！
但是，秦昊紧接着，就叮嘱大龙进屋上药，手上动作也是温柔地摸了一把大龙脑袋。
戏到这里，味道就合理了，他只是养孩子的风格比较糙而已，用”爷们儿“的风格在培养孩子。
自从多多知道了爸爸想把他换走，多多为了让佟大为满意，每天不停的练习钢琴，他这么努力地想当好爸爸的儿子。
佟大为像管理下属一样，培养自己的儿子，崇尚精英教育。
零食不能乱吃，不能下楼跟小朋友一起玩，必须上各种补习班···
但是，当”换子“这一刻真正来临的时候，他问孩子，”爸爸陪你玩好不好？“
孩子居然给了意料之外的答案：”我不玩，我要好好学习练钢琴！”
孩子拼命哭着说“我刚才没弹好，我再去弹一遍好不好，你别不要我好不好？”
这段简直太扎心了，绝对是戳泪点的高光时刻！导演都不忍心看下去，默默转过头，感觉再多看一秒都要哭出来了。
正是小演员这段催泪演绎，改变了爸爸蒋伟的想法，他要跟穷爸爸谈判，把两个孩子都留在自己身边，愿意出五百万去交换。
这段角色对话，成了剧本的转折点。
编剧把对话当成武器，情节才变得独特，又能迅速展开。
5
当蒋伟和张浩商量用钱换孩子的时候，本以为张浩会大发雷霆赶客了。
没想到，他反而异常平静，表情里甚至有种“了然于胸”的味道，好像在说：终于聊到正题上了！
甚至，秦昊的表情里，还带着一种狡黠的意思。
为什么呢？不剧透，可以去原视频里找答案。
结局是，两个孩子都归了蒋伟。
虽然张浩对孩子大龙万分不舍，但还是拱手相让。
这里，很想夸一下秦昊的演技，细腻，用心思设计。
临走之前，叮嘱大龙跟多多好好相处，但还是那种痞痞的父亲范儿，在大龙屁股上看似严厉地抽了一下。
这种表达父爱的细节，更是戳人泪点。自己都要进监狱了，还是放不下孩子，挂念着，操心着。
这个重复对比的场景，设计得贼好。
张浩在故事开头，就在家跟孩子总玩对眼，轻松愉快的日常打闹，爸爸赢了。
但是，最后分离的时候，两人又玩了一次，这次，爸爸输了。
秦昊用捂眼睛的方式，掩饰自己的泪眼，带着又痞气又玩笑的口吻：爸输了，没出息！
这句台词，跟人物性格极度匹配，又跟他平日里对儿子的教育理念如出一辙。
对话，能帮演员创造独特的角色，并推动情节前进。
那么，如何通过提供对话替情节增色？有两种方式：
第一，每个角色都有自己说话的方式，绝不能听起来一模一样。
蒋伟是年薪一百多万的建筑设计师，作为中产阶级，他的对话，透着一种言辞凿凿的稳和一种掌控局面的底气。
他跟儿子多多的沟通，都是透着威严感，是精英教育的味儿。
而张浩，一个开着小卖部、入不敷出的穷爸爸，对儿子有万般爱，但只能试探着希望蒋伟是个好人，能好好对俩孩子，所以他跟蒋伟的对话，一直都是用外表的“热闹”去消解内心的“不安感”。
他装出一副痞样去揣测蒋伟的真心，实则是为了孩子在尽最后一份微薄的能力，为孩子谋好后路。
他跟孩子的沟通，说话的方式，是极接地气的陪伴和玩闹。
两个爸爸，两个风格，他们透过说话的方式，去塑造人物形象。
第二，角色的遣词用字应该稍微透露他们的为人。
这一点，最能从秦昊的角色身上体现出来，他言辞之间的“痞”和“粗”，恰恰透露着他对儿子特别而又深沉的爱。他是一个粗中有细的人，外面看着糙，实则很有心。
分离的对视，他是赢不了的，看一眼儿子，满心都是舍不得的心酸与无奈。
又不能当着孩子面哭。
直到蒋伟带走了孩子大龙，这个面冷心热的父亲，才终于忍不住哭出来。
其实，演戏和写作，虽属于不同的工种，但又很多相似之处。
比如，越有质感的戏，细节做得才越发精致，有心思。多一分显得浮夸，少一分又显得表达不到位。
而写作，也是同样的道理，“见微知著”，细节之处见功力！
第15期#若初28天写作精进群#开始招生了！
用大量的细节案例实战演练，
手把手教你洞悉并掌握精进写作力的技巧！
11月25号晚上8点即将开课
30人小班，精品课程，1对1私聊点评作业!
每周一四六，千聊主题课程，反复无限回听；
每周二三五，群内加餐分享，对正下药投喂；
想在写作上深耕精进？那就麻溜一起上车吧！
联系客服
