～每周玉雕大师及其作品之4-李博生～ 我们每周介绍一位玉雕大师及其作品，以期为广大玉雕师提供更多的学习参考，也为珠宝业者与珠宝爱好者提供更多的赏析平台。
-您的关注与转发对我们很重要-
玉是大地的舍利，玉文化是“大地之诗”，手中磨玉，就是心中求道。
-李博生
李博生1941年10月1日出生，汉族，北京人。中国工艺美术大师，高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事，中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕（北京玉雕）代表性传承人，玉雕大师。
1957年毕业于北京七中，1958年入北京市玉器厂工作，先后从师于老一代玉雕行业'四大怪杰'中的何荣、王树森二位艺术家学艺。曾任第七、第八届全国人大代表，北京工艺美术大师联谊会副会长，北京工艺博物馆馆员。高级工艺美术师，授中国工艺美术大师称号，北京工艺美术总公司特级工艺美术大师，授世界拳击联合会名誉会员。
李博生大师作品以人物见长，构思精巧，刻意求新，取材广泛，既有典型的传统风格，又有崭新的超前意识；雕琢细腻，生动传神，小中见大，大中求精，在中外玉器行业中颇有影响。
中央美术学院设计学院博士研究生导师许平教授曾评价李博生说：“多年的治玉生涯为他性格所铸入的那种——坚守，却并不封闭；自信，却善于吸收；大胆，却精妙入微；成熟，却敏锐如新的气质，正是我们从他的创作中所能感到感人魅力的精神来源。”
20世纪70年代，李博生着重钻研中国传统工笔重彩画的细腻与写意画的豪放风格，创作出《鼓上飞燕》、《恨福来迟》等一批优秀作品。
80年代，他进入艺术的成熟期，在人物造型、动态、花纹处理和各种技法的运用上更为纯熟，创作出《人之初》、《无量寿佛》等众多艺术珍品。他的作品，以形带情，情景交融，素以构思巧妙、题材新颖、造型优美、刻画细致著称。
1979年， 玛瑙俏色'恨福来迟'获全国玉雕人物评比第一名。
1985年，翡翠'春夏秋冬扇石'。玛瑙俏色'无量寿佛'，百花奖金杯奖。
1986年，玛瑙水胆'夜游赤壁'，百花奖希望杯奖。
1989年，松石'人之初'，百花奖创作设计一等奖。
《人之初》是为世界和平年所创，完成于1987年。作品以中国上古时的一个传说作为突破点，表达了对世界大同的认识和理解。在中国创世纪的传说中，“女娲造人”被世人口口相传至今。我们都是女娲的后代，互相之间应当相近亲和，没有反目成仇，更不应该存在战争和杀戮。作品极力表现的是勃勃向上的生机和亲如一家的欢乐祥和，此处正应合了中华文明中大爱无疆的哲学思想。
1992年，传略辑入《中国人物年鉴》、《中国工艺美术名人录》、《当代中国工艺美术群星谱》、《当代中国英才》。
↑《闲逸》（翡翠）
↑《三世佛》
↑《开天辟地》李博生设计：林海峰、林海强制作，材质：翡翠
这件《开天辟地》是中国工艺美术大师李博生的“有感而作”，取材于“盘古开天地”的神话故事。虽然题材是传统的，所用玉雕工具也是传统的，但这件作品的表现形式和形象刻画却都是新的，摆脱了传统玉雕工艺模式的束缚。采用西方雕塑惯用的人体艺术语言，刻画了盘古奋力劈开混沌世界时，听到惊天动地的巨响，烈焰顽石倾泻而来的瞬间形象。盘古的造型是以背部为主视面，脸部掩在肩后，全身肌肉紧绷，毛发随火焰而起，体态处于由蜷缩向伸展过渡的瞬间。整件作品是盘古开天地的图解，更是一首勇士的颂歌，不仅歌颂了开天辟地的祖先，也歌颂了从古至今一切敢于排除困难和桎梏的人们。
↑《庄周梦蝶》白玉籽
↑《禅悟》
↑《大象无形》
↑《奔月》
↑《二乔》
↑《佛手》
↑《蟾宫折桂》
↑《荷叶观音》设计李博生，制作：林海芳、林海强
↑《夜观春秋》李博生设计，林海芳、林海强制作
大师名言录
“玉雕是做减法，如果没有很好的研读玉料，仓促下手，就会毁掉一块难得的玉石。真正的大师讲究量料施工、因材施艺，'料像什么就做什么’，在没开活儿之前脑子里就有成品的模样了。”
-李博生
“治玉是做活儿，不是做货，要做艺术品，而不是做产品。做玉要耐得住寂寞，经得住诱惑。唯有如此，才能做得出经典艺术品。”
-李博生
联系客服
