也说的「野兽派」是什么画派？到底「野兽」成什么样？

一说到“野兽派”，人们可能要被“野兽”这个词所迷惑，以为这一画派是因为画中人物张牙舞爪、面目狰狞，好像野兽一样而得名的。其实并不只是这样，与其说野兽派是一个独立的艺术派别，不如说它是一种追求革新的艺术思潮。野兽派的一个最明显的特点，是非常重视对色彩的运用，它的色彩比后印象派的梵高、高更等人更狂野自由，更丰富多彩。

野兽主义是从1898到1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往直接使用从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，显示出追求情感表达的表现主义倾向。

野兽主义，得名于1905年巴黎的秋季沙龙展览的其中一个展厅展出的以马蒂斯为首的一批前卫艺术家的作品，有人形象地将这些画称作'一罐颜料掼在公众的面前'。

野兽主义继承了后印象主义梵高﹑高更﹑塞尚等人的探索，追求更为主观和强烈的艺术表现。不再讲究透视和明暗、放弃传统的透视与明暗关系，采用更加平面化的构图、暗面与亮面的强烈对比，并加入了自己的情感。吸收了东方和非洲艺术的表现手法，有明显的写意倾向，对西方绘画的发展产生了重要的影响。

野兽派主要代表画家有马蒂斯、弗拉曼克、德兰等，其中最核心的人物是马蒂斯。他与毕加索一起被视为20世纪法国画坛上的两位最重要的艺术家。他的作品多以女人作为主题，《奢侈·静寂·逸乐》和《裸妇》是他的代表作。