珍贵的《十竹斋画谱》精选七十幅

【撷藏】

　　胡正言的《十竹斋画谱》，全部采用饾版法印成，所谓饾版，是将彩色画稿按不同的颜色分别勾摹下来，每种颜色刻成一块小木板，然后依次逐色套印或迭印，最后形成完整的彩色画面。印一幅画，多的能用上千块版，少的也要十几块。因为一块块镌雕的小木板形似饾饤，故称饾版。用这种办法印出的画面，其色彩的浓淡深浅、阴阳向背，都可以随心所欲地表现出来，几乎与原作无异，艺术效果令人叹为观止。在中国版画史上，明代彩色套印版画所遗作品最多，成就也最高，自宋、元以来，人们长期探索的木刻彩印技术，至此产生了质的飞跃。饾饤版的出现，使中国的版刻和印刷能随心所欲地调节浓淡色调，不仅仅是彩绘，就是单色绘画，也达到了与画家手绘同等的效果。可以说这是中国雕版木刻印刷术的又一场革命，对国内外产生了巨大的影响。虽然我们不能说是胡氏发明了这一技术，但可以说胡氏将这种技术发挥到了淋漓尽致的地步。直到今天，木版水印全过程中的具体分工，大体上还是沿袭胡氏的模式。

　　宋、元约四百年，在中国绘画史上称得上是一个黄金时代，这时的高度绘画成就，无疑对雕版木版画，有着重大的影响和推进，致使于明代形成了中国版画史上超越前期、影响后进的登峰时期。这个时期的代表作便是胡正言的《十竹斋画谱》和《十竹斋笺谱》

　　1934年，鲁迅与郑振铎从通县王孝慈那里借得藏本翻印过。这部翻刻本，精工镌印，比较完美。画者王荣麟，雕者左万川，还有刻工李振怀、张启和、张延川，印者崔毓生、岳海亭，经理其事北京荣宝斋，前后相隔七年之久于1941年重刻印制《十竹斋笺谱》，可惜此谱翻印完时，鲁迅先生却长辞人间了。

　　1952年重刻本是由王孝慈藏本及郑振铎先生得于淮上之本复制的。

　　1963年，在江苏省委宣传部、省文化局领导下，成立了南京十竹斋水印木刻研究室（当时省文化部门的领导陶白、周邨、郑山尊同志对此事极为热心），当时江苏最优秀的版画家和版画创作骨干，都投入到新兴现代水印木刻的工作中。

　　1983年，上海朵云轩采用北京图书馆（西谛书目9177）和辽宁博物馆藏书复制的，绘、刻、印堪称高水平。

　　1987年，台湾省影印本《十竹斋书画谱》是以“国立中央图书馆藏本”为蓝本出版的。陈立夫题签，宣纸影印，线装四册，印刷精良，与原本原大，最能见原书之精神。由海宁蒋復璁序《画谱》。现存世诸本中，亦以“国立中央图书馆”藏本为最佳，约印于明崇祯中期，正值胡氏盛年技艺纯熟之际。而朵云轩所据以翻刻之底本似故宫藏本同时，当属明末清初印品。笺谱最佳版本，应为通县王孝慈藏本，1952年北京“荣宝斋“复制重刻，以书印制，装帧俱佳，直逼原本。

《十竹斋画谱》珍选七十幅