【晚清遗韵，笔法分明】
黄宾虹出生在清同治四年（1865年），父亲是个是殷实的儒商，平时喜欢吟诗读书，偶尔也画上两笔，尤其嗜好收藏字画。这一切都在潜移默化中影响着黄宾虹。
幼年的黄宾虹就显示出了异于常人的聪慧。一次，全家人在一起闲聊，四岁的黄宾虹问父亲，手掌的“掌”字怎么写。父亲告诉他，这个字的笔画太多，你年纪还小很难记住。黄宾虹却想了想说，这个字一定和手有关。父亲听后大喜，认定这个孩子将来必成大器，便开始亲自督导他学习《说文解字》，等他五岁时又为他请了私塾先生。值得一提的是，这位秀才出身的老师，不仅书教得好，还擅长画山水、兰竹。于是，在先生和父亲的双重影响下，黄宾虹早早的就对绘画产生了浓厚的兴趣。
黄宾虹的绘画启蒙老师是父亲的好友，他的叮咛对黄宾虹影响远至一生，一直到晚年，黄宾虹的作品始终遵循着“笔笔分明”的师训。
好的老师和家中珍藏的许多古人字画是黄宾虹得天独厚的优质资源，加上他的敏而好学，小小年纪的他在绘画上已经隐隐有大家的风范。不过，对于黄宾虹，家中更希望他进入仕途，着重于他对经史、八股的学习。
光绪二年（1876年）的春天，11岁的黄宾虹，回乡参加县试。第一次踏上他的祖籍歙县（今属安徽黄山）的土地，这个每每出现在长辈口中，给予了他无限遐想的故乡，没有令他失望。青山秀水，粉墙黛瓦的江南景致，让他有了居于画图中的美好眷恋。
苍天不负有心人，初次应试，他取得了很好的名次。不过，在他看来这次回乡，最大的收获，并不是县试的成绩，而是在家乡的族人家中看到了大量的书画精品。他尤其喜爱徽籍画家的新安画派，喜欢画中鲜明的士人逸品格调。并开始倦怠了八股文的学习。
第二年，再次返乡应试时，黄宾虹内心雀跃欢快，他欢喜的是又可以在故纸堆中和先贤画家交流对话了。这次的考试，他依然上榜，没有辜负家人的期望。考完后，黄宾虹留在歙县的紫阳书院学习。他很快融入了这片土地，和家乡的子弟打成一片。不过不久后，他还是回到了金华。
在他15岁这年，他终于如愿以偿的在院试时考中。也是这一年，因为清政府的腐败，西方列强加剧了侵略的脚步，大量的洋货流入市场，对黄家的生意有了严重的冲击。原本富裕的家境，一天天衰败起来。
20岁的黄宾虹再次参加应试，幸运之神却没有眷顾他，他落榜了。这一次的打击令他很迷茫。前途、家庭都一片灰暗，他看不到未来的路要踏向何方。经过反复思量后，在父亲的支持下，他来到了扬州，结识了当时许多的知名画家，开阔了眼界。不过，他的画作依然以临摹为主，学习古人的精髓，作品中还没有自己的面貌。
又到了应试的时节，这次，黄宾虹顺利的考取了补禀贡生。也是这一年，23岁的他娶了夫人。父亲对他的期望依然是在仕途，所以又为了找了一位老师。其间，他不仅学习了经史古文，研习了徽州文化，金石学，甚至还学习了琴和剑。
然而，家道中落使得生活日渐窘迫，为了谋生，黄宾虹又一次来到了扬州，出任了两淮盐运使署的录事，算是涉足了官场。不过，终日沉浸于书画的黄宾虹显然不适应官场的勾心斗角尔虞我诈，最后还是递交了一份辞呈，开始了追寻艺术的脚步。
【投身革命，维新救世】
在扬州，黄宾虹师从名家，并低价购得的近三百件旧字画中汲取营养。一年后，父亲在金华的生意又受到重创，到了难以维持的境地。黄宾虹赶回金华，帮助收拾完残局，和父亲回到了安徽老家。
家乡生活平淡简静，他学画、学印、教书、忙的不亦乐乎。五年后，父亲的离世，让他伤心不已，服丧的日子清寂，他整理撰写了《潭渡黄氏先德录》，作为对先父和家族的纪念。
于此同时，外面的世界却动荡不安。光绪二十一年，中日签订了《马关条约》，这个消息令全国人民都义愤填膺、痛心疾首。也就是在这个时候，黄宾虹和谭嗣同有了一面之缘。谭嗣同的爱国维新的思想深深得影响力黄宾虹，之后，他们一直有书信来往。“百日维新”失败后，黄宾虹被人以“维新派同谋者”的罪名告到了官府。幸亏他提前得知消息，连夜出走，在外面躲了一阵子，等事件平息后又才回来。
有了这次经历，黄宾虹不但没有消沉，反而激发了他想要为民众做点实事的念头。又回到谭渡后，知府委托他自筹资金，重修歙县东面荒废已久的庆丰堨。这是一件利民的好事，黄宾虹一口应承下来，紧接着就开始实地考察，筹集资金。整个工程期间他早出晚归，不辞劳苦。最后圆满完成任务，周围荒芜的土地，又变成了良田。
光绪三十年，黄宾虹赴芜湖任教，结识了刘师培、苏曼殊等革命志士，和他们走的很近。他还在歙县和志同道合者组织了“黄社”，宣扬革命思想。他又被人告发，于是他再次出走。
这次，他来到了上海，他的学识和才华得到了众人的赏识。厚积薄发的他开始大量发表论文，与人编辑了一百二十册的《美术丛书》。他对革命的热情依旧不减，成了中国第一个革命文学团“南社”最早的一批会员。
“中华民国”成立后，他的许多好友纷纷踏入了政坛，他却谢绝了好友的邀请，选择留在上海，继续从事编撰和教育工作，并一边安心的做学问，一边研究绘画。在这段时间，他的著作《古画微》出版，又和友人成立了“中国金石书画艺观学会”，创办了《艺观画刊》。1928年，他和张大千等八人成立了“烂漫社”，他担任社长。1930年，他又和好友筹办“中国画会”……此时的黄宾虹并不像张大千一样声名远播，在绘画方面，他追求的是不求形似，内美于心的笔墨韵味。这依然是小众路线，只为圈内人欣赏。
【浓墨淋漓，渐脱窠臼】
1932年，67岁的黄宾虹应友人的邀请，前往四川东方美专讲学。这次入蜀的时间虽然短暂，却是黄宾虹绘画风格的一个重要转折点。四川的钟灵毓秀的山水似一幅全景的山水画卷，只等有心人来描摹天地的神奇造化。而黄宾虹就是山水要等的人。
他游青城山，遇大雨，天地风云变幻，山挂千万瀑。烟雨中的青城山向他展示了水墨天然的风情。归来后，满身泥泞，狼狈不堪的他略作休息，就开始创作《青城烟雨图》，并写了一首诗；“泼墨山前远近峰，米家难点万千重。青城坐雨乾坤大，入蜀方知画意浓。”
之后，他创作的十几幅《青城烟雨册》，它们笔法各异，有的用泼墨法、有的用焦墨法、有的用宿墨干皴，这是他在向天地这位老师学习，反复探寻的过程。
在奉节县（今属重庆）游览时，黄宾虹特意在夜间写生群山。夜空一月独明，月光映照处与阴暗处对比分明，是自然画图的留白。他用画笔快速的记下了天地的水墨。第二天翻看画稿时，他惊呼：“月移壁，实中虚，虚中实，妙！秒！妙极了！”
后来他在写给友人的信中有这样两句话：“我从何处得粉本？雨淋墙头月移壁。”写的就是这两次写生的所见所得。徽派建筑中的粉墙经过雨水冲刷后，自然晕染出斑驳迷离的水墨效果，非常美，却没有人画得出。这就是他在青城看山挂千万瀑后悟出的“雨淋墙头”；“月移壁”就不必解释了。通过这样外师造化，黄宾虹渐渐脱离了前人的窠臼，开始有了自己的风格面目。
回到上海后，黄宾虹又投入了编辑、教育和文物鉴定等工作。并因为成绩卓然而受到社会各界的广泛关注。此时北平正在接受战火的洗礼，为了保护这些文物，经国民政府同意部分文物南迁到上海，黄宾虹是上海市博物院临时董事会董事，这批南迁文物就是他进行的鉴定。
北平南迁的第二批文物鉴定是在1937年，其时，黄宾虹寓居在北平，并受聘北平艺专做教授。初来时，黄宾虹被北平浓郁的传统文化吸引。渐渐地，他发觉北平的书画界死气沉沉，缺乏生机活力，而他特异独行，不愉人媚世的笔墨风格并不为大众接受。无人喝彩之时，黄宾虹在北平寂寞地坚持着自己浑厚华滋的重墨渲染风格。
北平沦陷后，黄宾虹拒绝了日本画界友人的拜访，不参加日本人的宴会，更拒绝了日本扶持的伪文化研究会请他出任美术馆馆长的推举。半壁江山沦陷落于敌手，但他始终洁身自好，保持着民族大义。
1943年，黄宾虹的第一次个人画展在上海举办，这是他的好友傅雷等人献给他八十大寿的贺礼。因为战乱破坏了交通，他并没有到场。为了更好的向观众和社会推介黄宾虹绘画艺术，知己傅雷特意写了《观画答客问》。这次画展非常成功，在社会各界取得了巨大的反响。
【目翳心清，晚年辉煌】
日本投降后，动荡多年的中国终于安定下来。1946年，黄宾虹再次被徐悲鸿聘任为北平艺专的教授。1948年，黄宾虹接到了国立杭州艺专的邀请函，一心想要会南方的他归心似箭，谢绝了徐悲鸿等众人的挽留，踏上南返的路途。
对于这位历尽沧桑的老人，命运似乎还不打算让他清闲。晚年的白内障纠缠着他，以至于几近失明，即便是这样，他也没有放弃手中的画笔，总是借助着放大镜艰难的作画，他这个时期的画作笔线短促，点如乱蚁。因为视力限制表现出了西方印象派的风貌，看起来也别具韵味。这一批作品也给了他新的启示。视力恢复后的黄宾虹，在艺术道路上终于达到了最高峰，他90岁的作品，有着返朴归真的清宁，冲和而空灵。也许这就是心观——以心为目洞见自然本质。
早在清朝的中期，文人画已经落入了市场交易的尴尬中，开始脱离自娱的根本，而渐有媚俗之姿。齐白石先生曾有一段名言：绘画本是“寂寞之道”，只有“心境清逸，不慕名利”的人才能从事绘画。而黄宾虹作为一个学者型的画家，用他毕生的孤寂求索，担荷着千年来“士”的文化传承。他作画不求闻达、不求众赏。更在89岁高龄于上海举行个人画展之后，将全部作品捐献给国家，
“干裂秋风，润含春雨”，这是黄宾虹的纸上春秋。他个人的春秋经历了晚清、民国和新中国三个时代，他的绘画春秋则经历了，师古人、师造化、圆融古人造化而师内心的三个阶段。在黄宾虹的三生三世中，深厚的民族精神与自热内美的美学取向浸润着他沧桑孤寂的漫长一生。世人说，他的画作早年是疏淡清逸的“白”宾虹，晚年是黑密厚重的“黑”宾虹。其实，天地间只有一个大写的、黄色皮肤的“黄”宾虹！
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