深刻的原因是诺兰这位鬼才将电影里那些非线性时间和大量闪回这些反情节特征的技巧玩的神出鬼没，再配以悬念大师希区柯克式的结构设置，总的来说，诺兰当之无愧是好莱坞的扛鼎导演（尤其是他还顺手成功玩了一票动漫改编的电影）。
但是，当这些技巧用在拍摄敦刻尔克大撤退这种具有能够决定二战命运战役的电影中，倒是让人揣测，这一回，诺兰大师还能做他自己吗？
在二战历史上，希特勒做过的最迷之决定之一就是没有阻止敦刻尔克大撤退。如果说当年德军继续追击已经被打到崩溃的盟军，那么二战还是我们熟悉的二战吗？世界格局究竟会发生什么样的变化？会不会像是《高堡奇人》中所设置的，当纳粹赢得了那场战争后……。
历史不能假设。所以，诺兰会将这段著名的历史事件究竟如何在电影中表现？是批判？是反思？还是单纯技巧+内容？
看完整部电影后，小编拍拍胸口，表示很庆幸：诺兰还是那个诺兰。哪怕是人所皆知的真实事件，他依然能玩出新悬疑。
在没有了盗梦穿插，失眠，超级英雄和黑洞等超现实概念后，诺兰更多的是用“海陆空”三线+声光电影全方面围剿观众感官。
不过，这次的电影更多的是依靠电影手法的展示。
电影故事的内容本身很简单，说的是1940年5月底到6月初，法国和英国的联军（其中也有比利时和荷兰的部队）在德国机械化部队闪电战攻势下走投无路，好几十万人被困在法国Dunkirk这个小地方。
于是英国首相丘吉尔，当时他刚上任十多天，启动代号为“发电机计划”的大规模撤退军事行动，用了一个多星期成功撤离了三十多万人。
毫无疑问，这是一部主旋律电影。
作为后人，我们是知道历史事件的后来；但是作为身处历史旋涡中的士兵们，他们却是对战争走向、命运结局一无所知。对他们来说，唯一能活下来的希望，就是抓住这次的大撤退机会，活着回到家里。
这场绝望的，但又融合人类天生求生意志的冰冷撤退，剥离出丝丝缕缕的人性。
诺兰将这种情绪表达的淋漓尽致。他将氛围营造到极致。整部电影中德军没有正面露过脸，但是枪炮、鱼雷弹痕迹、弹孔又让所有人觉得，德军无处不在。这种心理暗示是悬疑电影中一贯的使用手法，诺兰早已将此玩的炉火纯青。
在他的镜头里，沙滩、军舰、飞机是暗色的；阴霾的天气下，穿着厚重而又肮脏的军服，以及密密麻麻挤在民船中眼巴巴等着回家的士兵是惊恐的。
甚至在配乐上，滴滴答答的秒表声，低沉的弦乐，以及轰隆的炮火声，都狠狠压制着观众的心，充分调动起所有人强烈的代入感：明知道撤退是成功的，但依旧忍不住惊慌，忍不住猜测结局。
这部冰冷的，号称偏重于纪实的电影，叙述的角度是从港口一周、海上一天、空中一小时三重线性结构组成出发，以此来展现敦刻尔克大撤退时的悲壮和个人在历史洪流中竭尽全力的求生坚持。
诺兰精心设置故事环状讲述结构，从时间跨度上将三条空间线索结合在一起，不断重复，无死角的让观众从不同层面去体会敦刻尔克大撤退时触目惊心的惊恐，步步紧逼的节奏让人窒息。
当三条线重合，士兵们欣喜若狂互相致敬，以为可以就此撤退顺利回到家里，观众们也刚从电影营造的沉闷压抑情感释放出来，忽然，德军的轰炸再次袭来……一切都重头开始。
为了真实重现三十三万盟军撤退时的惊人大场面，诺兰并没有用特效制作画面，而是用了1500名临时演员，喷火式战斗机，以及有着91年历史的船只；他还坚持选择胶片摄影电影，结合了15/70毫米IMAX胶片以及超宽银幕65毫米胶片来呈现画面。
《敦刻尔克》将会成为继2012年的《大师》和2015年《八恶人》之后，第三部在2010年到2020年中使用70毫米胶片拍摄并上映了的影片。
如果说诺兰的非线性叙事结构在《记忆碎片》《盗梦空间》中是可以从主角自身思维出发，产生意识流的迷离，给正在讲述的故事带来扑朔迷离的质感，那么在敦刻尔克大撤退这种历史事件表达上，这种叙事结构其实更多赋予的是包装好这个单调的事件，用艺术手法将导演的观念和历史的评价代入其中。
其实，历史还是那段历史，诺兰还是那个诺兰，他花了107分钟，用碎片化的故事情节还原了他所理解的敦刻尔克大撤退，至于这部电影能不能成战争片中的经典，还有待时间的考量。
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