《世界文学发展史》中国晚清文学之十八：晚清戏剧文学

中国晚清文学之十八：晚清戏剧文学

　　

晚清时期在戏剧文学方面虽无突出的大家名作，然而，这是一个变革的时期，对以后的发展有着重要意义。　　

在戊戌变法前，戏剧文学在内容上没有什么重大变化，但地方戏日趋繁盛，逐渐定型和成熟，特别是到了19世纪中叶，京剧正式形成，成为中国最有影响的剧种。它综合了多种地方戏的长处，唱、念、做、打，全面发展；又从各种地方戏继承了大量剧目，还从古典小说和民间传说中改编了很多剧目，出现了至今仍在舞台上盛演不衰的优秀作品。如《宇宙锋》、《群英会》、《借东风》、《甘露寺》、《李陵碑》、《铡美案》、《辕门斩子》、《破洪门》、《挑滑车》、《打渔杀家》、《四进士》、《玉堂春》、《闹天宫》等等，都为群众所喜闻乐见。　

　与之同时，具有爱国思想的剧作家也在民族危机日益加深的背景下，努力把被人当做声色之娱的戏曲变为唤醒世人的警钟，创作出了一批反映鸦片战争后的社会生活、揭露官场黑暗、反对外来侵略、表现忧国忧民之心的传奇杂剧。如黄燮清的《居官鉴》、范元亨的《空山梦》、魏熙元的《儒酸福》、钟祖芬的《招隐居》、刘清韵的《千秋泪》等等，都涉及到了当时的社会矛盾和民族矛盾。　　

戊戌变法后，梁启超等人积极推动的资产阶级文学改良运动，包括" 诗界革命" 、" 文界革命" 、" 小说界革命" 和" 曲界革命"。他们认为戏剧的作用在"振国民精神" ，要使戏剧为改良主义政治运动服务。1902年梁启超在《新民丛报》创刊号上发表《劫灰梦》传奇(仅成楔子《独啸》一出），表达了他的戏曲观，说：" (法国的）福禄特尔，做了许多小说剧本，竟把一国人，从睡梦中唤起来了。" 他自己也要" 把俺眼中所看着那几桩事情，俺心中所想着那几片道理，编成一部小小传奇，等那大人先生，儿童走卒，茶前酒后，作一消遣，总比读那《西厢记》、《牡丹亭》强得些些。这就算我尽我自己本分的国民责任罢了。" 后来又接连发表了《侠情记》(仅有《纬忧》一出）、《新罗马》(连楔子共8 出）。这三部传奇剧本虽然都没有写完，但宣传了新思想，对戏曲改良起到了倡导作用。　　

稍后，资产阶级革命派也加入到戏曲改良运动中去，认为戏曲是最通俗、最有效的启迪民众的手段，鼓吹革新戏曲，服务革命。1904年柳亚子、陈去病、汪笑侬在上海创办中国第一个专门的戏剧刊物《二十世纪大舞台》。他们要求用戏曲觉醒民族意识，唤起民主精神，" 他日民智大开，河山还我，建独立之阁，撞独立之钟，以演光复旧物，推倒虏朝之壮剧，则中国万岁，《二十世纪之舞台》万岁！" 陈独秀等人也撰文提出改良戏曲的主张和措施。　　

这样，宣扬资产阶级改良主义或革命民主主义思想的新型剧本纷纷问世，据统计，在短短几年中便有一百五十余种之多。这些新型剧本大多为传奇杂剧，以反对民族压迫，鼓吹改良或革命为主要内容。有的直接取材于现实政治事件，如湘灵子的《轩亭冤》写秋瑾殉难之事，浴血生的《革命军传奇》写邹容之事；有的取材于中国历史事件，弘扬民族精神，如筱波山人的《爱国魂》写文天祥抗元的故事；有的取材于外国历史，宣传革命思想，如感惺的《断头台》写法国革命之事；还有的借用寓言手法来表现爱国情感，如洪楝园的《警黄钟》以蜜蜂为喻抨击清政府的腐败和西方列强的侵略野心。　　

这些剧本都写得激昂慷慨，鼓舞人心，实际上是在用戏剧形式作政治宣传。但由于忽视戏剧本身的艺术特征，人物常常成为作者政治见解的传声筒，很多剧本思想性很强，艺术性不高，缺乏戏剧性，有的甚至没有故事情节。这些剧本往往只在报刊上登载，并不能演出，其影响也就限于知识界，而未能扩大到广大群众中去。　　

在戏曲改良运动中，地方戏和京剧在思想内容上和表演艺术上都有不少革新。汪笑侬是在京剧革新中有重要作用的人物。　　

汪笑侬(1858-1918)，本名德克金，字润田，号仰天，别署竹天农人。满族人。年轻时中过举，后捐任河南太康知县，因触怒豪绅而被革职。此后便专门从事京剧活动。他满怀爱国热忱，而且知识广博，艺术修养很高，既受过传统教育，又接受新学识，从琴棋诗画，到法律学、心理学，无不知晓，自己也能粉墨登场，这对他进行京剧改革很有帮助。他一生整理、改编、创作的剧目有五十多种。他的剧作以历史题材为主，如《博浪椎》、《哭祖庙》、《将相和》、《党人碑》等，借古喻今，针砭时政；也编写过一些时装京剧，如《宋帅平东》、《惠兴女士》等，直接反映现实生活。无论整理、改编，还是创作，都不墨守成规，敢于创新，适宜表演，推动了戏剧现代化的进程，被人称为" 中国第一戏剧改良家"。《哭祖庙》是汪笑侬的主要代表作。故事描写三国末期蜀汉后主刘禅在魏将邓艾攻打成都时准备投降，其子刘谌屡谏不成，悲愤已极，便杀妻灭子，哭祭祖庙，自刎而亡。这个剧本是为痛斥清政府的投降卖国政策而作，表达了人民群众在国家危亡之时要求抗战的愿望，深受观众的欢迎。刘谌说：" 自古以来哪有将大好的江山，白送人家的道理。""想我国破家亡，死了倒也干净！" 演员在说这些台词时，声泪俱下，泣不成声，十分感人；这些台词也成为警句，广泛传诵，激励人们投入救亡斗争。最后一场刘谌在祖庙连唱八九十句，低徊呜咽，慷慨淋漓，充分表现了人物在亡国亡家时的悲愤心情，有着感人肺腑的艺术力量。　　

戊戌变法后上海青年学生受汪笑侬等京剧革新的影响，曾组织开明演剧会编演以现实生活为题材、用时装和对白作为表演形式的新戏，以提倡改良和爱国。这种新戏当时称为" 文明戏" ，和中国历来的与歌唱、舞蹈相结合的戏曲不同，也就是后来的话剧。不过，中国话剧的正式诞生，则是以1907年在东京的中国留日学生新剧剧团春柳社演出《黑奴吁天录》为标志。《黑奴吁天录》是由曾孝谷根据林纾所译美国作家斯陀夫人的同名小说(现译为《汤姆叔叔的小屋》）改编的七幕话剧。这个剧本为中国话剧的第一个剧本，通过描写美洲黑人奴隶和奴隶主之间的斗争，来揭露社会黑暗和种族压迫的残酷，唤起人们反封建、反侵略的觉悟。演出十分成功，轰动了在日的中国留学生和日本的舆论界。后来又曾在国内话剧舞台上演出。这个剧本虽然未能流传下来，但是它作为由中国人编演的第一部话剧，在中国话剧史上具有首创和开拓的意义。